2010年12月30日 星期四

2010動腦網路十大創意設計新聞

排行分別是
排名篇名作者
No1茶香風味如何用設計添味?賴雨青
No2十大最糟糕的Logo設計Q-Link
No3商品條碼妙設計  如何創造品牌新形象?Pensée@ㄇㄞˋ點子
No4十大創意提袋 怎麼好看又好用?法蘭@ㄇㄞˋ點子
No5家具如何成了變形金剛?賴雨青
No6「童畫」成真  小孩怎麼做創意總監?iBO@ㄇㄞˋ點子
No7Good Morning! 十大創意鬧鐘法蘭@ㄇㄞˋ點子
No8公車亭廣告  用創意殺時間!法蘭@ㄇㄞˋ點子
No9十大創意社區 突破四道牆的限制ㄇㄞˋ點子
No10電影海報怎麼玩極簡設計?ㄇㄞˋ點子

從這10大點閱率最高的創意設計類新聞中,可看出幾個特色:

設計是實用有樂趣

說到電影海報,無不想到男主角女主角的大頭照片,下面打著簡單的劇本介紹,除了這些還有什麼其他的表現嗎?「電影海報怎麼玩極簡設計?」教提供讀者使用簡單的圖樣來表達主題的核心,顛覆傳統的規範。

文化是門好生意


「一群人一個夢,讓東方人文的浪漫,世界都看得到。」約八年前、三十三歲的劉邦初辭掉了人人稱羨的台達電基金會副執行長工作,他正籌思夢魅以求的事業,在筆記本上寫下這段話。他的眼神突然亮了起來,立刻打了電話給那時還在飛瑞電子上班的好友李英傑,劉邦初在電話中只說:「時間到了,武昌起義已經開了第一槍」。

在電話另一頭的李英傑輕輕地回答說:「好好好」;不久後,李英傑辭了工作,劉邦初還找了攝影師好友林雅文加入,三個大男生,湊了一百五十萬元創業金,並且約定,「如果五年內沒有開出自己期望的店,就算創業失敗,就收兵,」劉邦初豪氣地說。沒想到,這一槍開啟了一個生活風格品牌事業,隔年成立The One,第三年在繁華的中山北路上開出第一家生活風格店,更在二○○八年跨足到休閒飯店經營,標下經營「南園人文休閒客棧」,成功地融合生態環境、工藝典故、原創設計品與當地美食。由設計起家的The One,撐過了全球金融風暴,二○一○年營業額將破二億元。

劉邦初是在二○○二年十月離開台達電,那時「電子業大好,人家做五年,我們只要做一年」,卻決心創業。劉邦初與李英傑,都是庄腳囝仔,同年紀的倆人,在十八歲那年夏天,因為重考在台北南洋街補習班結識,課後經常相約打籃球;劉邦初自東吳社會學畢業後進入台達電人資部門工作,念社工的李英傑退伍後則擔任四年的社工員,再轉任飛瑞電子人資部門,倆人經常聯繫,持續相約打球,情誼深厚。問李英傑當初有沒有想過創業的風險,他瀟灑地說,「就算失敗了,重來就好了!」當年籃球場上的同伴,如今成了創業伙伴。

文創啟航 結合產官學 嘉縣設發展中心


嘉縣府計劃成立文化創意發展中心,最近籌辦「文化創意」系列活動,期望從「老地方‧新生機」角度分析地方文化特質,帶領嘉義文創邁向新里程碑。
文化創意產業是繼科技產業之後成為全球經濟發展的重要動力,縣府認為,嘉縣宗教及文化等所發展出諸如小神衣、虎爺香、交趾陶公仔等文創商品,都深具商機發展潛力。
從觀光、宗教、生活三方向發展
縣府計劃在民雄表演藝術中心成立文化創意發展中心,結合縣內既有文化創意產業分「觀光文創」、「宗教文創」、「生活文創」三個面向發展,媒合設計師與業者以創新開發商品,帶動地方經濟發展。

花博.藝文演出 展現台灣文創成果

2010年這一年的台灣文化界,相當熱鬧,台北花博有幾千場藝文表演接力演出,為國內表演團體創造了很多舞台.還有,最大眾化的國片,從年初的"艋舺"到年底"當愛來的時候",不管是產量,票房或評價,都比去年大有進步.

大聲喊出平埔族加油,今年五月,台灣各地的平埔族人走上街頭,為了正名、也要抗議原民會始終不肯承認平埔族是原住民族之一,而不只抗議,他們還一狀告進聯合國,前往聯合國人權委員會陳情。

面對來自國際的壓力,原民會宣佈成立平埔族推動小組,但對於平埔族該不該納為原住民的身分認定問題,雙方至今沒有獲得共識。
平埔族人為自己的文化爭取權益,一群菁英藝術家,也為當前美術館面臨的商業化問題,感到憂慮。

暑氣逼人的八月份,藝術家陳界仁在台北市立美術館開個展,卻頭一遭讓派遣員工進入展場抗議,他同時還帶頭大力批評國內美術館博物館,這幾年策展上過度以票房為取向,大量引進國外大型展覽,逐漸走向商業化的方向、令人憂心。

就在藝術界憂心美術館商業化的同時,文建會為了慶祝建國一百年、編列兩千萬預算籌拍的「國父傳」,也是風風雨雨!紀錄片還沒開拍,監委周陽山和作家平路,兩人就對於到底國父的個性為何、還有歷史該怎麼詮釋,雙方你來我往,一陣唇槍舌戰。

醫療+文創+農業 朱敬一:要用產業帶動觀光

  交通部觀光局今天舉行「全國觀光發展會議」,邀請中華經濟研究院董事長朱敬一專題演講。朱敬一強調,觀光局要推動觀光,必須兵分數路與農委會、衛生署等單位研究,從醫療觀光、文創產業與精緻農業著手,藉由產業發展帶動觀光成長。
 
  他強調,台灣發展國際醫療能吸引大陸有錢病人,利益更多,政府要思考如何協調,提供更多實質措施,總不能讓大陸人來台開刀,卻要求他們要團進團出。
 
  朱敬一指出,根據英國經濟學人資訊社 (EIU)排名,2000年台灣衛生排行全世界第二名,僅次於瑞典,可見台灣發展醫療觀光有利基,但卻沒有發揮效果。
 
  他舉例,新加坡在2007年接待超過42萬名外籍病患,營收將近12億美元,泰國2009年因醫療觀光創造出12億美元營收。衛生署雖推動「醫療服務國際化推動計畫」,但進度緩慢,國內醫院的國際醫療收入,僅長庚醫院超過1%。

文創團體免營業稅 須先申請

 中區國稅局28日表示,年關將近不少機關團體邀請文創團體進行表演活動,如果這些團體想享有免營業稅的租稅優惠,必須先向文建會申請之後,才可適用。

 中區國稅局指出,依據文化藝術事業減免營業稅及娛樂稅辦法規定,完成營利事業登記的文化藝術事業,從事展覽、表演、映演、拍賣等文化藝術活動者,可向文建會申請免營業稅的優惠租稅。

 因此,如果藝術表演團體想享有此一租稅優惠,必須盡快以營業人組織型態,向文建會申請,即可表演活動前檢附認可文書,向所在地國稅局辦理減免稅登記,其從事表演文化藝術活動之收入,得免徵營業稅。

2010點閱數最高十大動腦網路新聞

每年年底,動腦雜誌會為讀者整理一年來點閱率最高的10則新聞,今年是哪些新聞最受讀者關注?這10大新聞有哪些特色?而從這些特色中可以發現產業中的哪些現象?

排行分別是
排名篇名作者
No1極致人事風波大解密邱家緯
No2Google 為何要上電視廣告?桃貴
No3兩岸廣告人為孫大偉祈福楊至靜
No4一家廣告公司沒落的故事楊樸
No5設計論壇--台灣設計的新價值整理/邱啟紋
No6藝術家Border談幽默創作的秘訣Mydesy
No7網路促銷有秘訣林宜儒
No8Sony相機廣告涉嫌造假 危機處理怎麼做? 米卡
No9跨越外銷困境 打造台灣蘭花品牌(上) 桃貴
No10大眾銀行 蔡鶯妹話題創造了什麼?黃文奇
統計時間:2010年1月4日至12月16日

尋找影視產業的台積電

威盛電子董事長王雪紅轉投資的電影公司威望國際(CatchPlay),最近宣布成立「CatchPlay電影創投一號基金」,將於七年內投入9億元資金,拍攝國片及好萊塢電影,並訂下每年拍攝二到三部的好萊塢電影及三到五部國片的目標。這為科技業基金搶入文化創意產業再添一例,顯示科技業布局文創產業已成為潮流,科技與文創的交集及合擊會迸出什麼火花,尤其令人好奇。 科技業投入文創產業案例不勝枚舉,例如鴻海集團董事長郭台銘投資拍攝電影「白銀帝國」、正崴精密董事長郭台強入主中影、聯電榮譽副董事長宣明智及宏碁創辦人施振榮合資「台灣文創一號基金」、明基與開發基金等成立得藝國際媒體、中華電信結合春水堂等,中環集團旗下更涵蓋了中藝、得利影視、亞藝影音及威秀影城等影視上下游企業。科技業的投資目光紛紛投向並不被看好的影視產業,是因為看到華人及亞洲的所得水準提升,市場潛力無窮,現今美國影視產業的巨大商機,不久的將來有可能在亞洲發生。

經營文創產業 不可不知的六大課題

課題一:管理
台灣故事館的慘痛教訓
走進台中市雙子路上的香蕉新樂園餐廳,彷彿時光錯置。民國50年代風格的西藥房、電影院、文具店、照相館,櫛比鱗次地錯落在用餐大廳的兩旁,店裏隨處可見懷舊風的生活器具與古董。
這家由文創點子王吳傳治於10年前創立的懷舊餐廳,景物依舊,生意仍然門庭若市,只是人事已非,創辦人吳傳治已從老闆變成了夥計。
當年開啟台灣先河、創辦數家懷舊餐廳而致富的吳傳治,5年前傾其所有財力在台北車站對面的大亞百貨地下樓層,打造面積達1500坪以上,號稱是亞洲規模最大的懷舊博物館─台灣故事館。台灣故事館成立2年,因為產權紛爭以及財務吃緊而宣告經營權易手。原本身價達1億元以上的吳傳治,不僅賠光了所有積蓄,為了償還債務,還把房子、車子以及原本擁有的數家懷舊餐廳一一轉賣,變成一無所有。
「台灣故事館是在2007年5月底易手,經營了快2年,在轉手前最後2個月,其實已經開始賺錢!」吳傳治苦笑說。無奈他當時手上已無資金再撐下去,而產權糾紛也讓想伸出援手的金主紛紛卻步。「做文創的人,性格總是比較浪漫的,憑著滿腔熱情就義無反顧地全身投入!但企業經營卻是需要縝密規劃與理性的計算能力,正好與創意人的性格大相逕庭。」吳傳治說。
吳傳治當時創辦台灣故事館,原本想說只要複製他之前「香蕉新樂園」以及「上海新樂園」兩系列餐廳的成功模式。不過,台灣故事館的主軸是博物館,餐廳是配角,不僅經營模式不一樣,資金規模也大不相同。

2010年12月25日 星期六

2010十大文化新聞

2010是精采的一年,上海舉行世博,台北有花博遙相呼應;也是話題不斷的一年,景美人權園區、國父傳紀錄片、國際競圖案…皆爆出爭議備受矚目;另一方面,新科技、新媒體刺激藝術表演及傳播模式蛻變,且看本報為讀者精選的十大文化新聞分析。

 文創產業是狗屁? 張大春吹縐一池春水
文化創業產業被政府列為六大產業之一,在文建會主委盛治仁主催下,政府火速制定「文創法」,經立法院院會三讀通過8月30日起正式施行。各大學院校文創學程火紅、文創中心方興未艾,似乎一片榮景。
然而,名作家張大春在部落格PO文「答大學生─關於狗屁的文化創意產業」吹皺一池春水,引發熱烈迴響。張大春文中,以「詐騙集團」、「惡性腫瘤」等強烈措辭批判他不承認其存在的「文創產業」,引發主政的盛治仁、文創業大老王榮文及製作人王偉忠回擊。
王榮文認為,張大春把產、官、學界的努力都抹滅。「文創產業最重要的是…建立出一個機制或平台,讓創作者有更多機會被看見,有更好的獲利空間。」有趣的是,張大春PO文除了在網路引發廣泛討論;香港明報認為「觀諸香港,以及中國大陸,其實同樣適用」因而轉載此文。顯示這不僅僅是台灣的現象。

2010年12月24日 星期五

文創貸款 年息最高1.77%

經建會將於明年新增50億元的中長期資金,鎖定符合行政院「中小企業認定標準」的文化創意產業者,提供「文化創意產業優惠貸款」專案。政府給予1.5%的利息補貼,貸款人自行承擔的年利率將不超過1.77%,大幅減輕創意工作者的負擔。

2010年12月23日 星期四

立院初審 文建會將設文創院

立法院司法及法制、教育及文化2委員會,今天聯席初審通過文創院組織條例草案,未來將在文建會下成立財團法人文創院,提供文創產業推動時,所需要的專業支援。

立法院司法及法制、教育及文化2委員會,下午聯席審查「財團法人文化創意產業發展研究院設置條例草案」。文創院的設立是根據今年1月間,立法院三讀通過的文化創意產業發展法規定。

行政院文化建設委員會主任委員盛治仁報告時指出,文創院由於組織較具彈性,著重文創產業的創新研發與產業輔導,並且可以作為整合平台,結合相關協會的專業與資源,進行文創產業的推動,對於台灣文創產業將扮演重要的角色。

會中中國國民黨籍立委蔣乃辛、呂學樟等多名立委,都對於文創院初步僅規劃創立基金新台幣3000萬元,初期也只有50人的規模,認為文創院能夠發揮的效果相當有限,表達出不同的意見。

民主進步黨籍立委管碧玲、國民黨籍立委洪秀柱等立委,都希望文創院不要成為文建會的委辦機關,變成只協助文建會辦理行政事務,應該扮演類似工研院的角色,提供研發、技術轉移,協助文創產業的發展。

10大美術新聞 文創法奪冠

「藝術家」雜誌每年年終舉辦的「10大美術新聞」與「10大台灣公辦好展覽」票選活動,今天公布票選結果,「文創法」的施行獲選為今年「10大美術新聞」第1名。 針對2010年視覺藝術的重要事件,「藝術家」雜誌企畫年度「10大美術新聞」、「10大台灣公辦好展覽」票選活動,以傳真、問卷、電子郵件的方式進行調查,對象包括藝術工作者、藝評家、藝術產業界、公私立美術館展覽機構、美術教育單位等藝術圈內專業人士,共收到有效票數1125票。
「10大美術新聞」由「文創法自2010年8月30日起正式施行」奪冠,第2名為「景美人權園區『美麗島事件30周年紀念展』衝突事件」,第3名為「陳界仁指陳北美館走向商業化,北美館以重視多元文化價值回應」。
「藝術家」雜誌表示,從今年「10大美術新聞」票選結果可發現,「文創法」和文創產業相關面向、文化政策反思、藝術家身分與藝術體制等議題,最獲視覺藝術圈關注。
另外,第9名「『清明上河圖』不去上海世博亮相」、第10名「『富春山居圖』在故宮『山水合璧:黃公望與富春山居圖特展』完整呈現」,有關故宮國寶與兩岸交流也是民眾關心的議題。

故宮院藏轉型 如意館現成果

「故宮文創產業發展研習營成果展」今天登場,展出故宮協助廠商研發故宮文物,轉型成創意美學商品成果。故宮院長周功鑫並預告,故宮積極籌建文創園區,時程與大故宮計畫同步。

故宮博物院院藏豐富而精美,周功鑫致力推動博物館產業化,提供文創產業有利用故宮文化底蘊的平台。周功鑫表示,故宮將在前衛勤學校4.8 公頃預定地籌建文化創意園區,時程與大故宮計畫同步。預計園區規劃有文創研習發展中心、漢字博物館、多功能展演廳和其他相關休閒設施。

除了硬體設施正在籌建,故宮在軟體設計上先行推動研習營,並與廠商建立「品牌合作」和「合作開發」等文創產業合作案,開創出故宮文物與文創產業合作行銷的模式。

「故宮文創產業發展研習營」是周功鑫為了讓故宮豐富的館藏產業化,將其從事博物館工作多年來,觀察世界文物發展趨勢的經驗,延伸提出的創新專案。針對「產業」設計的研習營,故宮聘請多名師資,講授「美學與感知」、「文物傳習」和「設計與創意」3 階段課程,並搭配數位加值應用、茶藝體驗與陶藝戶外教學。

2010年12月22日 星期三

兩岸智財協議 文創護身符

  隨著海峽兩岸經貿往來的日益密切,雖然促成了文化創意產業下創意成果交流及商業化的機會,然而也隱含了創意成果被不當篡奪或剽竊的危險。特別是數位時代的來臨,在虛擬交易平臺的建構及商品數位化的趨勢下,文化創意產業面臨結構與行銷的轉型,一方面文化創意產業各事業希望結合電子商業的優勢,以網際網路為媒介,從事無國界的行銷,推廣創意成果;另一方面,眾所周知,數位時代較之傳統實體行銷時代,存在高度的非法重製與散布風險。在網路服務設施或工具的運用下,數位創意成果,常罹於低成本及高效率的非法複製與傳播,嚴重影響文化創意產業各事業的創意成果管理及營運利益,更可能阻滯各事業未來繼續發展的誘因。強化著作權法制,對於文創 成果的保護而言,乃無庸置疑的良方。

設計 不是美就行—深植人心的設計大師深澤直人


  來自日本的「深澤直人」( Fukasawa Naoto),對於在工業設計領域,或是對設計有興趣的朋友們,一定不陌生,他為「無印良品」(Muji)所設計的產品,可說是許多大眾消費者熟悉或關注的。從2 002年開始,由香港設計中心主辦的「設計商業週」(Business of Design Week),每年吸引來自各領域的設計師、企業領導人、教育工作者、中小企業….等,參與展覽、論壇、研討會、經驗分享或社交宴會,推廣設計在商業活動中,所帶來的價值與影響力。大會每年選定一個合作夥伴國,2010年為日本,第一天開場的演講者即為「深澤直人」先生。
  在今年的大會現場,當我聆聽完深澤直人40分鐘的英文演講之後,顛覆了對「設計」原本的想法與觀念,當然,設計(design)本身有很多的定義、解釋、意涵,從過去的大師、名家、學者也都分別下註了精闢的見解與看法,在此不另作討論,重點是設計常被要求或突顯的「美學」,並不在深澤直人的設計重點,也沒有在台灣常提倡的生活美學,或是有政府官員想把文創經濟變美學型男等難以理解的專業觀點或政策論述,深澤直人對於設計的看法,他以英文「spontaneo us」這個字做說明,簡單而言,指的通常是不假思索,也不需透過外在的影響與協助,由自身產生的想法或行為,而當下的反應與態度都是自然流露與呈現的,沒有經過思考或是特定的意圖,他同時提出,並非意指「Natural」,也就是並非指天然

文建會推154處原民文化潛力點

排灣族舊古樓是有形文化資產最具代表性的一處。
文建會/提供

原住民文化是台灣重要的文化資產,文建會今天公布原住民文化資產潛力點推薦名單,透過調查研究台灣原住民基礎文獻,提出154處原住民文化資產潛力點,包括有形文化資產127處、無形文化資產27 處。

梵谷墓園成景點 「黑暗觀光」新藍海

知名畫家梵谷的墓園,每年吸引龐大梵谷迷前去追憶緬懷,台藝大校長黃光男透露,曾去過兩次。英國君王和名人埋骨處的西敏寺、美國的阿靈頓公墓等,也成為觀光客必到之處;更有甚者,有些曾經是大屠殺或災難現場的遺址,正日漸轉化成觀光吸引力。
死亡,向來是人類的禁忌話題,卻也是促進人類思想發展、藝術創作或文明進步的重要力量。一股參訪死亡或悲劇場所及名人墓園、名為「黑暗觀光」(dark tourism)的趨勢,正在全世界隱然成形。
台藝大與中華文物保護協會日前舉辦「幽暗記憶與觀光國際學術研討會」,邀請歐亞地區學者專家,研討當代社會如何呈現與再現死亡場域及其與觀光關係等議題,掀起國人對黑暗觀光的討論。
根據維基百科,「黑暗觀光」指的是參訪曾發生過死亡、災難、邪惡、殘暴、屠殺等黑暗事件地點的旅遊活動。英國中央蘭開夏大學體育、觀光與戶外學院教授理查‧夏普雷也指出,到「黑暗現場」參觀,並非前所未見的現象,自從人類有能力旅行以來,人們就一直受到各種死亡、浩劫與苦難地點、事件的吸引。
「黑暗觀光與文化和歷史遺產旅遊息相關,而悲劇是組成它的重要因素。」黃光男說,黑暗觀光是特殊類型的觀光,無法迎合所有人的喜好,卻扮演了銜接、反映過去到現在的重要角色。
 
兩蔣文化園區
黃光男認為,黑暗觀光是文創產業的處女地,台藝大舉辦此研討會的目的,在於扭轉國人對死亡畏懼的觀念,重思如何讓紀念成為具體化的形式,使黑暗觀光轉化成台灣文創產業新平台。
黃光男表示,台灣不乏發展「黑暗觀光」的潛力,例如兩蔣文化園區

專家推薦 2010年「錯過可惜」表演藝術


 聯合報年度「錯過可惜」表演藝術專家推薦又來了,今年再度就音樂、戲劇、舞蹈三類,邀請各領域達人從今年內親自看過的中外節目中,推薦心中「錯過可惜」表演,也可跨類別推薦,各類皆至多列10名,不計名次,採日期排序。
今年獲推薦作以台北藝術節節目羅伯‧勒帕吉「眾聲喧嘩」最出色,竟獲不同領域專家4人推薦;同出於台北藝術節的音樂類節目「史迪夫特的事物」,2票推薦都出於非音樂類推薦人,足見跨界魅力。
國內團體音樂會中,呂紹嘉與白建宇「鞋尖上的精靈」獲2位推薦人激情讚許,表現最突出;樂評人樊慰慈以節目創意為判準,認為北市立國樂團及朱宗慶打擊樂團,是近年最富舞台創意的國內大型職業演出音樂團體,各推薦一檔節目。

太陽原創精神 組合不可能元素

作為雅俗共賞的藝術饗宴,太陽劇團的演出,已經成為「文創產業」的典範。 在太陽劇團之前,沒人想得到強調驚險感官體驗的特技雜耍,可以達到如此高度的藝術境界。
在太陽的帳篷裡,特技已非僅為炫技,而是與音樂、舞蹈、裝置、影像巧妙融合,成為躍進想像世界的撐竿。
他們的每個演出各各不同,並非來自單一核心的創作團隊,而是整合各方的頂尖創意人才。每個製作,都組合世界各地不同的編導與設計,為特技表演注入新意。
例如這次的「魔幻森林」導演多明尼克‧香潘,便是魁北克多次獲得大獎及票房肯定的跨領域導演;服裝更出自日本首屈一指的設計師石岡瑛子(從「吸血鬼」、「入侵腦細胞」、張藝謀的華麗大片到北京奧運開幕,都是她的傑作)。

勇闖好萊塢 王雪紅要投資電影


威盛暨宏達電董事長王雪紅企圖插旗美國好萊塢!王雪紅將與CatchPlay(威望國際)聯手成立
「CatchPlay創投一號基金」,威望國際董事長陳主望昨(21)日宣布,預計七年內投資9億元,拍攝好萊塢電影與國片。

2010年12月21日 星期二

第58屆中部美術展覽會簡章

Adobe廣邀創意學子踴躍參與2011 ADAA卓越設計大獎競賽

全球軟體廠商奧多比今日宣佈,廣邀全球創意學子踴躍參與第11屆ADAA(Adobe Design Achievement Awards)卓越設計大獎競賽,本屆競賽將擴大參賽規模至全球15個語言地區,並為創意教師及學生新增多樣獎項。ADAA競賽舉辦目的,是為了鼓勵來自全球高等教育機構的圖像設計、攝影、繪畫、動畫、數位影片、開發及電腦藝術頂尖學子。而為了表彰卓越創意教學成就,奧多比更宣佈為教師新增三項獎項,並針對快速發展的設計領域,特別加入新的遊戲設計、網頁分析及行動分析等學生競賽項目。特別值得注意的是,本屆競賽頒獎典禮,預定將在2011年10月於台灣所舉辦的台北世界設計大會(International Design Alliance Congress;IDA)中盛大舉行。
「在過去十多年的歷程中,ADAA卓越設計大獎競賽,激勵了無數位來自全球高等教育機構的優異學生。我們非常榮幸能擴大本屆競賽的參賽地區規模,並為啟發學生創作天賦的優異教師新增多樣獎項。」奧多比全球行銷部門資深副總裁Ann Lewnes表示:「行動裝置的大量成長,已經帶動了對遊戲設計人才的需求,以及企業以整合分析來評估應用程式成功率的期望。因此,我們極為期待看到參賽者,能踴躍促進此一領域的加速進步。」

水鳳凰設計展現企業創新 擦亮台灣品牌

    原本從事多媒體數位設計的何文靜,因為興趣一頭栽進飾品設計,如今打造出的「水鳳凰設計」品牌,不僅是第一夫人周美青也支持的台灣設計師品牌,更打算利用專利佈局,擴大全球事業版圖。
    何文靜從原本的多媒體數位科技設計師,因為興趣,從頭學習飾品設計。「開家公司,銷售自己設計的作品,打造自己所要的品牌。」就這麼一個簡單的想法,因此誕生了「水鳳凰設計」。
    然而,面對嚴酷的市場競爭,何文靜找上台北教育大學國內首家以文化創意產業為主軸的創新育成中心,陸續獲得經濟部相關研發計畫的補助約300萬元,並進一步建立3D曲面造型建模技術、弧形投影及刻紋技術、BP輸出檔案檢查技術教學討論,以及3D數位模組圖層的管理機制規劃。解決了資金缺乏、技術不足的發展困境。

漢字魔術秀 兔字跳出真兔

中華漢字也可以很「潮」!台北市政府主辦的「第七屆漢字文化節」,今年別出新裁,除號召網路大軍來場「漢字與我攝影、短片創意PK賽」外,即日起也在中正紀念堂推出「四百年時空名家書法展」,展出書法名家真跡作品,其中最受矚目的是明代陸千甫的《學古書五十六體》,印證四百年前的明朝古人,懂得運用3D立體意象。

「第七屆漢字文化節」系列活動即日起開跑,這是全球華人城市中第一個以「漢字」為主題的節慶活動,台北市文化局希望讓漢字從平面走向立體、結合傳統與當代、融入知識與生活,帶領民眾體驗前所未有的「漢字之美」。

為配合明年中華民國建國一百年,總統馬英九也將在元旦帶領民眾揮毫,寫下開春新希望,最特別的是,今年活動也首次邀請魔術界「梅林獎」得主李佳峰獨家設計出「漢字魔術秀」,原本平面文字躍然眼前,像是把「兔」字變成栩栩如生的小白兔,讓漢字與民眾產生魔幻、新奇的互動。

台北市文化局表示,今年漢字文化節規畫有「舞文弄墨」、「說文解字」、「望文生義」、「自成風尚」、「戲墨開鑼」等五大類別,除架設「小神通網路學堂」網站,透過趣味問答讓全民較勁國學外,亦舉辦「漢字與我攝影、短片創意PK賽」,鼓勵年輕世代以「漢字」發揮創意。

「新 BONE‧心動」BONE AWARD 2011

 
主辦單位
果舖創意股份有限公司

背景說明
第一屆 BONE AWARD 是由果舖創意股份有限公司提供創意設計人的平台。果舖創意股份有限公司成立 BONE 台灣設計品牌五年,主要業務為發展自有品牌 BONE 之造型隨身碟、iPod 保護套、iPhone 保護套、 iPad 保護套、創意商品、3C 週邊商品。以創新的意念打破傳統對於矽膠的看法,設計出與眾不同的觸感及外型。並自生活的細微觀察,設計出充滿創意之生活好物。
果舖創意近年於美國、日本、法國、義大利、挪威、英國、俄羅斯 等等全球市場銷售,打造 BONE 為成功之台灣自創設計品牌。

競賽主題
新 BONE‧心動
BONE makes you Different!
生活的體驗、感動的記憶,點滴中尋找觸動心裡的初衷,將這樣的感受透過設計重新詮釋。
以現有技術的可能性,透過觀察與創意重新檢視生活,改善目前商品的問題,設計出親近生活的心動。

徵件範圍
表達競賽主題「新 BONE‧心動」之創意數位週邊商品。
不限材質,不限文化與生活習慣之創意設計。

第一屆中山宇森產品創意設計獎

 
目的
本設計競賽由中山宇森電器有限公司提供設計主題 - 強調 Green & Safe 家用吊扇之創意設計,鼓勵全國各大專院校設計團隊參與,藉由本競賽激發彼此 創意設計潛力,並可透過觀摩學習,促進國內創意產品設計產業之蓬勃發展與交流。

辦理單位
主辦單位:逢甲大學工學院、創意設計碩士學位學程籌備處、研發處海峽兩岸科技研究中心
贊助單位:中山宇森電器有限公司

參加對象
國內大專院校設計相關系所學生。

競賽主題
家用吊扇之創意設計,以「原創性」、「綠化」、「節能減碳」、「靜音」、「安全耐用」、「容易安裝」及「量產價格經濟型」等方向進行創新創意設計,可參考主辦單位競賽說明會提供之樣品圖與數據。

漢字與我攝影、短片創意 PK 賽

 
壹、 主旨
漢字何處尋?創意在哪裡?漢字與創意都在你我生活裡。請用最有創意的方式詮釋你與漢字的關係,用照片或影片形式上傳到網站。除了有網友票選的「最佳人氣獎」,我們也將聘請專業評審針對作品進行評選,前三名將可獲得精美獎品。歡迎用任何最酷的姿勢,最炫的劇情,最妙的漢字,只要發揮你最大的創意,你將會是漢字的最佳代言人!

貳、 題材
創作漢字與人有關的作品

參、 參加資格
凡愛好漢字的中華民國國民或合法居留之外僑人士,均可參加。

肆、 活動日期
2010.12.01 - 2011.01.20

臺灣 366 花卉圖騰文化創意商品設計與推廣實作競賽

活動目的
配合政府舉辦「花卉博覽會」及推動文化創意產業政策,促進文創產業發展動能,以因應產業發展需求。整合國內各大專校院文化創意研發資源,有效結合學校特色與產業合作,提升產學研發能力,落實文化創意的發展特色。提升大專校院師生創意能量、研發創意品質與行銷企劃能力,激發創意潛能及增加實作經驗。將競賽作品與產業發展結合,落實文化創意人才的培育與產業發展間的契合度,共創雙贏的未來。

指導單位:教育部技職司
主辦單位:中國科技大學管理學院企業管理系
協辦單位:黃金種子文化事業有限公司

參賽資格
全國公私立大學院校、科技大學、技術學院〈含專科部〉與專科學校之在校生為主要活動對象,在校生包括研究生及外籍生;以團體方式報名(各團隊人數以 1 ~ 5 名學生及 1 ~ 2 名指導老師為限)參與競賽,成員可包含不同學系之學生,亦可跨院、跨校組成參賽隊伍。 有鑑於本次競賽內容涵蓋不同學科領域,包括文化創意、商品設計、視覺傳達、藝術美術、行銷企劃、經營管理、財務管理等,因此本競賽亦鼓勵參賽者以跨領域方式組隊參加,以結合教學理論與市場實際應用,提升參賽者對產品商業化經營模式之了解。

雲門新氣象 淡水文藝教育中心102年落成

雲門舞集新據點確定落腳淡水,過去遭逢祝融的八里舊址練習場,未來將轉型成為新的「淡水文化藝術教育中心」,20日下午台北縣長周錫瑋與雲門舞集創辦人林懷民共同出席說明會,為雲門透過「促參法」順利取得工程建照道賀,教育中心將結合淡水周圍名勝古蹟為藝術及地方觀光帶來新希望。

縣長周錫瑋表示,政府對於國內優秀的文化藝術團體應該積極培育,特別針對在地年輕的藝術家,中央或地方都應大力補助,另外在文創產業扶植上必須透過促參法取得資源,希望未來能有專法協助文化藝術這區塊;他說,文化歷史觀光是國家最豐富的資源,希望台灣也能跟上國際趨勢,越來越重視民眾的文化素養。

搭上台灣文創列車 原住民創意品進軍主流市場

  過去大家對原住民文創商品的認知,可能多停留在「風景區小賣店」的印象。不過,在政府和相關單位努力下,今年特別針對原住民的文創人才進行培訓,將他們的作品經過包裝和設計,變成商品,並擁有獨立品牌,今天(19日)正式在台北市的熱鬧商圈首度亮相。

  行政院原住民族委員會旗下的「財團法人原住民族文化事業基金會」,去年才剛成立,就立刻在今年推動兩階段的原住民文創人才培訓計畫,從全台143位學員當中,遴選出8位來自阿美族、排灣族、魯凱族以及噶瑪蘭族的文創人才,讓他們學習把自己的作商變身為商品,並建立屬於自己的品牌。

   基金會執行長舞賽.古拉斯說:『(原音)我們不是只會唱歌、跳舞而已,我們透過自己的傳統文化,可以讓自己走進主流的社會,透過我們的傳統文化,融入創意之後,我們所有的手做作品,可以更精彩,可以自己說自己族群的故事。』

2010年12月20日 星期一

經濟部協助產業創新活動補助及輔導辦法

資料來源行政院公報資訊網

經濟部協助產業創新活動補助及輔導辦法

國立故宮博物院文創產業發展研習營成果展暨跨界論壇—引領創意 盡在故宮

國立故宮博物院文創產業發展研習營成果展暨跨界論壇—引領創意 盡在故宮
國立故宮博物院「文創產業發展研習營」至今年10月30日止,已圓滿完成第一、二屆研習課程,共有26家知名文創產業相關企業參與本研習營,在每屆長達6個月的研習當中,透過本院所提供的各項資源,除了文化底蘊的陶冶、積累,同時也觸發各參訓團隊在產業設計上有更多元的靈感及創作能量,共同提昇台灣文化創意產業的質與量。
為促進相關文創商品開發及文創資源共享,本院特於12月23日至26日舉辦「文創產業發展研習營成果展」,將本院歷屆文創產業發展研習營參訓團隊結訓後所產出之設計成果作一展示發表,並於12月25日舉辦跨界論壇,邀集產、官、學界代表與談交流,共同激盪文創產業對話的火花。
歡迎各界先進,凡對文化創意產業發展有興趣,均歡迎踴躍報名參加論壇,並蒞院參觀成果展示,共襄盛舉。

國立故宮博物院文創資源網專屬隨身碟(2G)兌換
*兌換辦法:歡迎大家躍踴參觀…並於參觀成果展及參加論壇完畢後,出示本券,並由現場服務人員為您張貼專屬貼紙且貼滿後,即可兌換1份。數量有限,兌換完畢為止。

行政院文化建設委員會花蓮創意文化園區人才徵選公告

一、機關名稱:行政院文化建設委員會
二、職稱:專案助理研究員4名【(備取2名),本專案屬勞務採購,非本會正式人員】
三、工作地點:花蓮創意文化園區(花蓮市中華路144號)
四、工作內容:人員4名(備取2名),工作內容如后
(一)辦理花蓮創意文化園區經營管理業務之推動、規劃、研擬、執行事項。

(二)辦理花蓮創意文化園區人才培訓、常設展覽、展演活動、教育推廣工作等事項。
(三)辦理花蓮創意文化園區展演活動月訊等文宣品及官方網站、部落格等網路資源管理宣傳。
(四)辦理花蓮創意文化園區財產管理等事項。
(五)辦理花蓮創意文化園區庶務維運(包含水電、保全、清潔、維修等)與園區場地申請使用。
(六)其他相關行政工作與臨時交辦事項。

2010年12月19日 星期日

台灣文創產業價值鏈研討會 12/21台南舉行

文化是生活型態,創意是感動認同,需要文化加值;設計是生活品味,需要無盡創意。全球化是企業追求成長生存之道,企業面臨「經濟全球化」的衝擊,如何結合文化發揮設計創意,以「設計在地化」營造產品特色,將是未來台灣發展地區特色的文化產品,提升全球產業競爭力的首要課題,台南應用科技大學舉辦「在地創意、全球市場建構台灣文創產業價值鏈研討會 」,希望為學界與業界提供一個設計交流知能平台,讓師生實際與業界交流,藉此提升在地產品的設計水準。
「在地創意、全球市場建構台灣文創產業價值鏈研討會 」講座,將於 2010/12/21舉辦,主講人為侯淵棠總經理(台灣吉而好股份有限公司)、以及蔡慧貞總經理 (知本形象廣告有限公司),要與大家一同交流關於「建國100年品牌授權,談文創商品整合行銷」、「以東方美學建立品牌競爭力」等議題,報名請洽

2010年12月18日 星期六

創意頭辦公室揭幕 宜蘭文創發電機啟動

宜蘭文化創意產業發展有了新助力,縣政府為能更具體的推動文創產業發展,17日上午10時在宜蘭演藝廳成立「宜蘭創意頭辦公室」,由縣長林聰賢、縣府文化局長鄭文堂、吳靜吉博士、《翻滾吧!阿信》導演林育賢、《再見夏天》導演林英作、《困獸》導演許力夫,以及一些在地文創工作者,一同為這間前所未有的「辦公室」掛牌揭幕,為地方啟動文創發動機。

從名導演轉任文化局長的鄭文堂表示,「宜蘭創意頭辦公室」最重要的功能,就是要推動宜蘭縣文化創意產業的發展,特別是創意的發想,扮演創意發動機的角色。隨著這間辦公室的成立,也要作為實質推動文化創意產業的單一窗口,主要功能是要協助影視工作者的拍攝作業、培養策展人才與文化創作者的媒合平台。

2010年12月16日 星期四

文化ECFA還在談 文創產業先攜手

較不涉政治 文化ECFA推動首選

兩岸簽署ECFA之後,文化ECFA的議題也逐漸升溫。大陸文化部長蔡武訪台期間多次拋出希望兩岸簽署文化ECFA。不過文化ECFA的真實面貌目前還無從得之,在兩岸交流趨於活絡的趨勢中,不難看出文化創意產業這類較不涉及政治與意識形態的產業,將會是推動文化ECFA的首選項目。

許多台商早已成功的打入市場,但相對地,文創產業進入大陸的時間卻不長。一方面是大陸近十年的經濟發展,中高消費端較成熟,才逐漸加溫活絡文化市場;一方面則是很多文創業者看見其他產業在大陸遭遇困境而卻步。

台灣文創業者怕山寨

琉園執行長王永山表示,琉園一直在深耕中國市場,過去他們面臨最大的間題就是智慧財產權;文創產業的基礎在於創意,很多產品一推出,市面上馬上就有了山寨版。但是隨著大陸經濟發展,在文化鑑賞的的程度也慢慢的培養起來,對藝術品的品味提升,已經能夠辨識原版作工精細與山寨版之間的差異性價值。

王永山也提到,很多文創同業相當關注大陸廣闊的市場與消費力,尤其近來改革開放後,大陸中高端消費力更是驚人,藝術品、工藝品收藏與交易上也日漸成熟;對於文創業前進大陸都抱持著正面的態度。但大陸盛行的山寨文化,及如何保護台灣創意智慧財產權,是必須正視的。

2010年12月15日 星期三

台灣下一波競爭優勢:文創及數位內容

經建會主委劉憶如今日在京台論壇上,以「ECFA後兩岸交流趨勢與商機」為題進行演講。她表示,台灣產業群聚布局與效應排名全球前三、平均每人專利數更排名全球第一,但行政院統計市場意見後,發現台灣下一波最具競爭優勢的產業,應該是「文創及數位內容」產業。
經濟部次長黃重球也延伸解釋,美國蘋果的iPhone風靡全球,但若沒有台灣的元件和整機製造廠商,蘋果公司必然無法出貨,智慧型手機僅是一例,過去無論是平板電腦或筆記型電腦,台灣的精品科技和時尚應用都是創意先驅,HTC的手機、捷安特的腳踏車更以創新驚豔世界。

貿協領軍 文創揚帆

外貿協會自去(98)年起在經濟部國際貿易局指導下,協助台灣文化創意業者拓展國際市場。今年兩岸簽署了ECFA後,更提供了雙方在文化創意產業上更多互惠合作的空間與機會。因此,為協助台灣文化創意業者於國際競爭中脫穎而出並爭取市場商機,今年貿協針對大陸市場辦理數項文創產業推廣活動,率領台灣文創業者參加了深圳國際文化產業博覽交易會、中國吉林東北亞投資貿易博覽會、上海國際食品展及北京國際文化創意產業博覽會等大陸地區知名展覽,透過兩岸的資源整合,結合台灣設計與品牌優勢積極開拓大陸市場,已為台灣業者創造近6,000萬美元之商機。

其中甫結束之「2010年(第五屆)中國北京國際文化創意產業博覽會」獲得優異之成績,並透過貿協北京駐點長期深耕當地市場之優勢,於展前舉辦了「台北文創精品館」新聞發布會及貿易洽談會。新聞發布會共邀請到45家中外知名媒體,共69位記者採訪報導;此外,為協助台灣業者找尋合適之通路進入大陸市場,也邀請到52家大陸買主參與144場次的一對一洽談會,包括中國零售業前100大的北國商城、北京市西單商場、華聯精品超市等通路買主均前來洽談,預估未來一年將帶來高達1,500萬美元商機,顯示出台灣文創產品對於大陸市場有極大吸引力。

打造文創園區的文化品牌

「文化需要有思想的人聚集、時間、空間、故事、沉澱、積累到一定的程度引發一種無形強大的力量,至此無聲勝有聲!」上海M50創意園區創始人之一—韓妤齊教授如是說。文化創意園區是文化展演的場所,它的來由是一座城市的演變史,從過去到現在甚至是未來,這個地區的故事在這裡上演,它是文化的舞台,是一卷記錄城市發展的四維膠片。

2010年12月13日 星期一

2010金點設計獎得獎名單



金點設計獎成立目的為鼓勵廠商注重產品設計的研發,以設計增加品牌的附加價值,並樹立台灣產品優良設計的形象。另外,也透過推薦參加國際設計獎賽的服務,協助台灣廠商與國際接軌交流,充實設計的內涵及美感,提升市場競爭力。


金點設計獎評選分為初選(前身為優良設計產品評鑑)及決選,通過初選之產品,授予「金點設計標章」,並取得年度金點設計獎決選之資格。為鼓勵台灣優良設計邁向國際舞台,通過金點設計獎初選產品即可申請補助國際四大知名設計獎賽(德國iF、Reddot、日本GOOD DESIGN及美國IDEA),台創中心亦提供參賽協助及諮詢服務。

賴聲川獲選年代人物

 
大陸《時代周報》舉辦的「時代人物」評選活動近日結果出爐。表演工作坊創意總監賴聲川,打敗天后王菲、國際大導吳宇森,成為文藝工作者年度代表人物。年度企業家、民意代表、民間人士,分別為阿里巴巴創辦人馬雲、「打假鬥士」方舟子、「結石寶寶之父」趙連海。
今年是廣東省出版集團旗下的《時代周報》創刊兩周年之際,為此,《時代周報》特別邀請100位兩岸媒體圈精英共同選出代表10個類別、領域,能影響中國時代近程發展共100位人士。其中,每個類別的最高票獲得者自動當選為該類別的年度代表人物。
10個類別、領域分別為年度文藝工作者、民意代表、律師、官員、公共知識分子、民間人士、科學家、企業家、新聞工作者、教育工作者。
年度文藝工作者:賴聲川
出生於1954年的賴聲川,是兩岸知名舞台劇導演,BBC稱他為「現今中文最頂尖的劇作家」;日本NHK電視台稱他為「台灣劇場最燦爛的一顆星」;《亞洲週刊》獨家專訪他時,以「亞洲劇場導演之翹楚」來形容他。這次他被兩岸業內人士認可,公認他是文藝工作年度代表人物,主要原因是「賴聲川:他同時讓兩岸觀眾落淚了!」他同時是第1位到大陸導戲的台灣戲劇家。
賴聲川的創舉在於他創造出新而有深度、厚度及高度的劇場文化,進而創造新市場,新觀眾,以及新文化創意產業。《暗戀桃花源》是身為戲劇編導的他最為大陸觀眾所知的作品,從2006年開始在大陸巡迴的《暗戀桃花源》及其他戲已經演出超過300場,在大陸的話劇市場已發揮深度影響力。
2010年,賴聲川和電視教父王偉忠合作,為兩岸民眾呈現出一齣連結兩岸歷史的舞台劇《寶島一村》。它講述的是1949年之後,國民黨百萬軍隊及家屬撤退到台灣後的生活狀況。舞台上有歡笑,有淚水;淚水才落下,觀眾又忍不住笑出聲。這是一篇蕩氣迴腸的史詩,它讓兩岸民眾一起落淚。許多大陸觀眾說在那個舞台上看到真正屬於中國的人情味。

學學文創四周年慶,百蝶花兔義賣推展文創教育

學學文創慶祝四周年,也充分發揮了文創服務社會的精神,設計了「建國一百年-百蝶花兔特展」,委託藝術家莊普設計木質兔子,造型揉合了兔子、蝴蝶、蝴蝶蘭和愛心概念,並邀請五十位台灣文創菁英參與花兔彩繪創作,包括林懷民、蕭青陽、吳興國等人都受邀參與,每對花兔義賣二十萬元,義賣所得捐入學學文化創意基金會,全數投入弱勢兒童美學課程體驗。學學文創成立之初推廣「文創跨界學習」,發展到後來的「文創展覽經紀」、「文化色彩研究」、「國際課程代理」、「綠色時尚育成」、「品牌創意顧問」等多元面向,今年又增加了「文創投資基金」及「縣市特色合作」,希望更多元的發展台灣的文化創意產業。

「文化創意產業的整合與行銷&故宮博物院的七億文化商機經驗」專題演講

  繼第三波「資訊產業」經濟後,文化創意產業被視為「第四波」經濟動力;特別是金融海嘯後,全球華人的經濟影響力受到矚目,其靠的不再只是經濟實力,而是各國文化的創造力,亦即價值觀,是文化特色,也是生活方式的顯現。
  南投縣政府文化局將於2010年12月15日上午9時暨下午2時於縣政府七樓國際會議廳,舉辦二場文創講座活動,特別邀請資深文化人馬幼娟小姐主講「文化創意產業的整合與行銷」,暨國立故宮博物院金士先參事主講「讓生活藝術化 藝術生活化 從國立故宮博物院的文創經驗談起」。
這場分享讓您快速擷取故宮美學導入文化創意的這一段寶貴經驗,讓您有目共睹文化創意蘊釀出蓬勃商機,創造出故宮每年新台幣七億的文化價值,歡迎您一起來聆賞。

2010年12月11日 星期六

2010台灣設計博覽會活動一覽表

全台規模最大的年度設計盛事「台灣設計博覽會」12/11~12/19在臺北市松菸台灣設計館熱鬧登場!

2010第8屆台灣設計博覽會以「善念」為展覽主題,精心規劃了10個展館,要讓大家走進松菸台灣設計館具歷史性之優美建築的同時,更要讓大家看見台灣設計的善、設計師的真,以及體驗如何用善念設計來愛護我們共生共存的生活環境。

今年的「年度主題館」,延續2009年博覽會的精神,邀請台灣來自各領域的51位設計師,以各自精湛的產品詮釋展覽主題「善念」,帶領民眾一同來感受善的設計內涵。此外,代表台灣產業活力與動能的金點設計產品
,今年也將以高質感、兼具參觀者互動的展出方式,讓各位感受金點設計產品的優質與美學。每年大家注目的焦點:充滿活力與熱情的設計玩家們,今年也要帶來最新、最夯的創意,絕對也是大家不能錯過的精彩內容。其他還有來自日本、德國、法國及英國的設計新鮮貨,也要讓大家一窺地球村裡最新鮮的設計潮流。

施顏祥:讓設計美學深植台灣

明年建國100年,同時也是台灣設計年。經濟部長施顏祥指出,明年預計將在台灣舉行至少30個以上的設計重大活動,並以10月舉辦的台北世界設計大會以及台灣國際設計博覽會為最高潮,希望能將設計的價值與概念深植台灣。

經濟部以台灣創意設計中心為代表,以臺北為主辦城市,在96年成功自全球13個國家,包含法國巴黎及澳洲墨爾本等19個城市脫穎而出,爭取到「2011臺北世界設計大會」主辦權。

台灣設計橫掃世界 奪260項大獎

台灣設計軟實力逐漸在國際間發光發熱,經濟部長施顏祥昨天出2010台灣設計博覽會開幕儀式時表示,台灣無論在工業、平面、市內設計都囊括各項國際設計獎,受到全世界高度肯定,代表台灣不再只是「MIT」,更要做「DIT」(Design in Taiwan)。

經濟部及臺北市政府共同主辦的「建國一百年台灣設計年啟動及2010臺灣設計博覽會開幕儀式」昨天在松菸台灣設計館舉行,馬英九總統親臨現場,並與經濟部長施顏祥、臺北市長郝龍斌及台灣創意設計中心董事長王志剛等人共同為明年「建國一百年台灣設計年」活動揭開序幕。

施顏祥致詞時表示,台灣整體設計在這幾年有非常大的進步,光是今年在德國iF及Reddot、美國IDEA、日本G-Mark等世界重大設計競賽就有亮麗的表現,總共獲得260項大獎。以德國iF為例,台灣設計作品獲獎數居亞洲之冠,全世界排名第二,並因此奪得明年世界設計大會主辦權。

陳立恆:文創未來—從梅蘭芳說起

家裡一位老前輩,曾對我說過一段往事。

抗日戰爭勝利後,他冒著違犯軍紀的風險,典當了身上的配槍和僅有的碎金,為了就是買一張梅蘭芳罷演多年後,重新登台的「遊園驚夢」戲票。聽著台上蕩氣迴腸 的「原來奼紫嫣紅開遍,似這般都付與斷井頹垣。良辰美景奈何天,便賞心樂事誰家院?」這位年屆而立,戰場上殺敵無悔的豪邁軍人,坐在一片漆黑的台下,雖甘 之如飴,一時之間,卻又觸景生情,百感交集。

在戰火連天,民不聊生,人間如煉獄的苦難年代,梅蘭芳的流麗婉轉一如三月春雨,潤澤了眾多沉痛抑鬱的平凡生命,這就是藝術的偉大之處,超越當下卻又感同身受。

曠世藝術 可惜已成過去式

想起這段往事,是因為年前陳凱歌導演的「梅蘭芳」成了華語電影圈的熱門話題,雖然只是一部電影,能否為具有高度藝術性的傳統戲曲力挽狂瀾,還是一個問號, 另換一個角度看來,若能夠喚起世人對於這位中國首屈一指的世界級戲劇表演藝術家的懷念,便已是一項壯舉了。我沒親眼看過梅蘭芳的現場表演,但我可以想像他 獨步梨園的身段唱腔,神采奪目,餘音繞樑,迴旋不絕於耳的舞台效果,應該不會比動輒上百人的大河之舞來得遜色,不然也無法在經濟大蕭條的三十年代,還遠赴 美、日等地公演,得到了空前的讚譽。

尋找故事-社區.文創系列講座12/14.15.20.21-23興大


一、活動緣起教育部推廣舉辦各式講座、研習營等,邀請校內外講師及全國大專院校學生參與,除可增進藝文交流外,也試圖打破學術間的藩籬,拓展文化創意與社區文化間的互動關係,達到大學教育與在地文化資源結合的目的。此次「尋找故事-社區.文創」系列講座之舉辦主要也是為強化本土關懷,提升人文素養,推廣文化創意產業中之創新精神而生,並藉由教育部人文社會科學領域專題教研社群計畫之補助,期能順利進行跨領域之團隊交流,透過業界專業講師的教學分享,激盪出跨學門、跨校之理念實踐,有效整合「教、學、研」與在地文化的關連,提供多向思考與開啟未來人文創新之可能性。

故宮文創設計 翠玉白菜變成傘

故宮今天舉辦「Magic經典國寶100總動員」文創商品設計競賽頒獎典禮,其中獲得銅獎的高二生張文蘊,將故宮鎮館之寶翠玉白菜變成傘,別具巧思。

故宮博物院為慶祝建國百年策畫「精彩100國寶總動員」特展,特別舉辦「Magic經典國寶100總動員」文創商品設計競賽。收件154件,初選入圍32件,決選出金銀銅獎各1名、佳作8名,今舉行頒獎典禮。

故宮院長周功鑫表示,最令她驚訝的是,這些得獎者在短時間內,就結合故宮文物創造出別具創意的商品,非常厲害。她並指出,往後每年都會舉辦文創設計競賽,希望能讓故宮文物成為設計者的創意靈感來源。

金獎作品「玉見文創-文創藝術複合墊」由畢業於銘傳大學鍾宜儒率領的「水鹿設計團隊」設計。團隊以雲形玉勾造型為構想,以單一杯墊為基礎,結合多塊杯墊可成為鍋墊,另有一底座讓墊子豎起,主婦煮菜時,可摘下手上飾品,掛在杯墊上。另外,銀獎由黃俞寧設計的「國寶好玩藝」拿下。

鍾宜儒的指導教授林瓊柔表示,發想金獎作品時,團隊以平價奢華概念為基礎,希望民眾能夠使用到融合故宮文物概念的精緻廚具。

台灣設計善念 心繫自然與生活

2010-12-10 旺報 【記者吳靖雯/綜合報導】
 本月11日登場的「2010第8屆台灣設計博覽會」在松菸文化創意園區的台灣設計館,進行為期9天的展覽,共有150多家廠商推出上千件產品。美國國際服裝競賽Gen Art前衛時裝獎得主古又文亦加入參與行列,以苧麻設計出與自然共存的概念性服裝。

 今年的設計博覽會以「善念」為主題,回歸自然和生活本質,從設計之初就考量對環境的友善,涵蓋「安全設計」、「人文設計」、「通用設計」及「綠色設計」。十大主題展館包括設計玩家館、金點設計館、國際設計館、新銳設計館及傳統產業魅力館等;其中「年度主題館」透過推薦或徵選方式,展示產品、空間、視傳、工業、時尚等不同設計領域的51位當代設計師傑作;「傳統產業魅力館」以創意加工廠為題,展現台灣傳產業升級轉型,把創新設計概念應用到品牌、產品包裝及服務空間,展現加值後的全新風貌;「金點設計光廊」展出金點設計獎2010年得獎作品。

刺激文創 融資渠道不同

 兩岸為刺激文創市場發展,祭出不同政策。台灣電影產業傾向政府保護並放寬貸款融資,中國大陸雖也鼓勵融資,但卻是將全國電影製片廠轉企改制,即改為企業化經營,要他們接受市場機制的考驗。

 電影製片廠已經全面轉企改制,文藝院團試點改制也已超過200家。未來,大陸市場將有更多的文化產業通過資本市場直接或間接上市。眾多上市公司或實際控制人正藉著資本市場上的融資優勢,加快併購重組,並將熱錢投入電影市場。

文創MBA/邀顧客來創作

網路社群媒體當道的年代,一切講求互動,各大品牌無不挖空心思,要把消費者拖下水,透過虛擬串連實體,以實際行動和企業接觸對話。日本服飾品牌UNIQLO進軍台灣市場,以網路排隊活動吸引60萬人參加,門市開幕時果真創造破紀錄排隊人龍,就是個成功的典範案例。而除了遊戲、票選、有獎活動、趣味影片分享之外,品牌還可以用什麼訴求動員消費者?

一條原本看來髒亂灰樸樸的街道,建築物外牆斑駁老舊還夾雜著亂七八糟的塗鴉,這是巴西某個觀光勝地的一個角落。某日突然走進一群人,手上提著桶子與刷子,桶子裡是各種顏色的塗漆料。接著就看到一棟一棟的建築刷上紫色、藍色、綠色…,在耀眼的陽光下閃爍生輝,彷彿灰姑娘換上公主的華服。

得利塗漆(Dulux)自2010年3月起開始在全球各地推動Let's Colour的活動,巴西、法國、印度、土耳其、中國、英國等,一個接一個國家輪番上演,每次都動員了當地超過100人以上參與,他們將漆料融入當地景觀特色,也傳達了色彩的文化觀點。例如印度的德普素有「藍色城市」的稱號,大部分的建築與街道都是藍色。此次活動則將不同色層、不同混搭的藍色如深藍、淺藍、紫藍、灰藍、天空藍、湖水藍等,重新潑刷這個城市,讓它藍得更加深邃迷人。

德國iF設計獎 經部科專成果設計拿下五獎項

有設計界奧斯卡之稱的德國iF設計獎,最近公布2011年產品設計獎得獎名單,其中,經濟部科專成果設計加值計畫拿下五個獎項,是科專計畫勇奪國際設計類大獎數量最多的一次。經濟部指出,科專成果設計加值計畫,是由工研院、資策會和紡織所共同執行,包括健康看護機器人、除氯蓮蓬頭、可彎曲AC LED光源、可攜式機台診斷機和單車風衣都在這次得獎名單中。

經濟部技術處處長吳明機指出,透過科專成果設計加值計畫,將有助於建構台灣設計的軟實力。他也希望透過這類型科專計畫的推動,培植出明星級的設計師,未來能躍上國際舞台。

2010-12-08 中國時報 【中廣新聞/陳鳳如】

電源開關變有趣 動物投影獲獎

台科大設計所學生在開關面板上雕刻動物,利用電源提示燈光投影,只要一回家就能看到許多動物迎接,實用有趣的設計獲「2010台灣國際學生創意設計大賽」年度大獎。

台灣科技大學設計研究所學生崔恩銓、林宏榮和趙紹綸設計的「掘」(After turn off),改造開關面板,增加面板厚度,在上方雕刻動物,關上燈後,電源提示燈光線穿透圖形縫隙,動物形狀就出現在開關上方的牆上,這個設計拿下「2010台灣國際學生創意設計大賽」年度大獎及新台幣40萬元獎金。

2010年12月7日 星期二

磁吸效應 華山+秋葉原

華山1914創意文化園區是大台北文創產業的地標,雖然不是陸客團體行會安排的地點,但大陸文創界人士幾乎都會來考察,不少參訪團也會前來參觀。

台灣文創發展公司公關李承翰表示,「華山與上海的互動很頻繁,日前也有陝西、杭州的參訪團來,日韓港澳的背包客更是多。」

李承翰常接待大陸團,他說,陸客來到園區內的設計師商品店,最喜歡一些生活化但有設計感的物品,像紙錢做成的筆記本,喜字對杯;加熱水後,圖騰會變色的龍吟杯;用戳戳樂的遊戲包裝,但裡面放的是不同口味的茶包;在921地震後板塊位移產生的岩礦所做的岩礦壺等,平均消費金額多在500~1500元之間。

台灣文創公司今年在華山的經營總算損益兩平,明年初開始,將把觀光旅遊納入經營重心,爭取更多遊客前來,目前已經開始跟鄰近的旅館合作,讓住宿的客人可以憑票根享受折扣。陸客自由行對華山而言,也是待爭取的商機。

華山融合藝文及休閒的氛圍,以及策展的內容,對陸客來說,都是新鮮的經驗,李承翰表示,自由行的陸客適合規畫一個下午的行程在園區裡參觀,感受台灣如何把古建築物換新裝,而且還可看到許多創新的商品。

亞洲影視展 台業者赴星找商機

新加坡即將在8日舉辦亞洲影視展,台灣包括明日工作室、頑石創意等10家業者將組團參加,希望將台灣影視動畫產品推向國際。

文創產業已是政府推動重點產業,看準亞洲影視展將匯集全球影視、動畫等買家,外貿協會與業者合作組團參展,且將以設立台灣館方式吸引注意。

據對外貿易發展協會表示,這次參展的台灣10家業者包括明日工作室、頑石創意、冉色斯、文瀾資訊、studio2、和利得、奇美發展文化、萬通影音、原創娛樂、觀心影像。

貿協與業者將把優質台灣原創作品帶到新加坡,並以HD高畫質影片及3D立體顯現等多樣聲光視覺效果,介紹給全球影視採購業者,盼讓台灣作品有更多的機會在國際頻道露面。

至於這次有那些代表性作品呢?貿協表示,其中冉色斯與瑞士導演恩戈勒(Robi Engler)跨國合作推出的「魔蹤傳奇」,推出中英雙語故事遊戲書,目前備受市場青睞。

漂流木多元應用─發展台東向陽薪傳文創產業

農委會主委陳武雄日前在林務局局長顏仁德陪同下,蒞臨向陽薪傳木工坊訪視,特別肯定承德油脂股份有限公司捐款新台幣1,000萬元指定由林務局運用漂流木協助原住民部落文化創意產業發展,希望透過藝術創作、家園重建、生態再生利用等多元方式,展開漂流木多元利用計畫,賦予漂流木活化契機,讓漂流木重生、風華再現。
經林務局委託清華網路文教基金會成立專案計畫,並責成臺東林區管理處就近提供支援,運用漂流木協助原住民部落文化創意產業發展,由原愛木工坊協會負責培訓工作、清華網路文教基金會與台灣好基金會負責銷售通路、台灣生態工法發展基金會進行加值創意行銷,利用多良國小舊校社為木工坊核心基地,推廣至台東地區偏遠部落,以個體戶製作、木工坊協助銷售方式,建立集體合作的木藝文創產業。

高雄駁二特區 軟聚落成形

 高雄軟體園區因正崴董事長郭台強宣示,將與日商索尼(SONY)公司合作,投資遊戲、軟體、和數位內容而拉高聲勢,位於高雄港兩頭的駁二特區,則因SCET(台灣索尼電腦娛樂公司)育成中心設立而揚名,目前已經逐漸成為高雄展現「軟」實力的研發與文創基地。

 高雄軟體園區規劃的主導權屬於經濟部加工出口區,根據既定的方向,將朝向數位內容產業、雲端運算產業、IC設計產業、文化創意產業、環保節能產業、以及船舶設計產業等六大產業邁進。

 高雄駁二特區的掌舵者,則是高雄市政府,市府經濟發展局長劉馨正表示,高雄地區文化創意與經濟產業發展,關係連動密切,也是高雄轉型的一個契機。

 走在這個區域,文藝和創作圖像,盡入眼簾,許多著名的展覽,包括鋼雕展、設計展,已經成為這裡的「常客」,電影製作,也常常吸引觀光客或是市民前來觀賞。

2010年12月5日 星期日

《文創智多星》姚謙 用定位法行銷表演藝術

  該如何看待近年兩岸大力推廣文創產業的熱潮?知名製作人姚謙認為,現階段處於服務投資者的年代,像一場數字買賣遊戲,大陸因此培養了一些發行商、戲院,台灣也多了些文創業者、基金,但這些數字不等於真的銷售數字,要等到未來開出票房才見分曉,才算真正步入服務市場、群眾的年代。
  此話他是有感而發的,過去台灣市場小,發展文創產業不易,現在加入大陸市場為腹地,許多台灣文創人便不忌諱地說要跨海「掙錢」,而不是說要滿足當地消費者「需求」,單方面用台灣的價值評斷,將很難打開大陸市場。
  從1988年起往來兩岸,想把華人音樂做大的姚謙,察覺到儘管大陸對台灣文創內容和產業有渴望,但不爭的事實是台灣優勢正在流失。好比流行音樂圈,除了周杰倫等幾個「名人」之外,近5年冒出頭的台灣藝人,被大陸買單的極少,又如大陸近期推出多部電影大片,如「通天神探狄仁傑」、「唐山大地震」,沒有啟用一個台灣明星。
  現今情形是,兩岸都未推出能夠通吃大中國市場的成功內容。曾受邀擔任中國國家話劇院大型多媒體音樂劇音樂總監的姚謙表示,要衝破這個市場迷思,最好辦法就是從打造兩岸共識,包括語言、意義,跟大陸人生活在一起,溫習他們的歷史,站在他們的高度看事情,同時精進台灣優勢著手。
  相對於大陸,台灣表演藝術的優勢是在創意、執行力,他舉走紅兩岸的綜藝節目「康熙來了」,靠著這2個優勢創造出獨特的娛樂文化,創意不重複、執行力好,「創意」伴隨「年輕」的要素,更能奏效。

看好陸市場 琉園明年展10店 明年第3季推出兩個副品牌,預計在2013年挹注業績達到高峰

  在中國「十二五」前景下,進駐大陸市場邁入第10年的琉園(994 9),不僅明年將拓點至少10家,且準備透過全球文創業者策略聯盟為中國文創產業開天闢地。
  琉園執行長王永山昨日在與來自中國玻璃三大名師座談時指出,琉園將取材3千多年歷史的鐘鼎文化元素,於明年第3季推出兩個副品牌,包括tittot小品與生活琉璃精品,預期可在2013年挹注業績達到高峰。
  王永山強調,台灣唯一文創業上櫃業者琉園,經過近3年組織策略調整,除了在上海購地建廠,穩定供貨需求外,對外亦不在採低調政策,而是開放經驗與中國或台灣其他新興文創業者共享,以今年上海世博為例,琉園作品登上貴賓廳永久收藏,並透過策略聯盟與上海玻璃博物館結盟,創造出與中國鐘鼎文化元素結合的「心同器」。
  未來除了透過兩岸藝術人才交流,亦將進一步促使國外與兩岸新興 文創業者結盟,他強調,琉園要做的是文創整合,特別是台灣與中國新興業者,琉園累積成功經驗,策略上提供符合市場需求的建議,以減少失敗,目前洽談合作夥伴包括台灣新興業者與歐洲老品牌擬前進中國市場業者,就既有之創造力與商業力,引導出有利的發展途徑。
  琉園今年1至11月營收狀況,台灣市場持平、中國市場則已成長超過10%,王永山指出,看好明年市場景氣依舊內需充足,預計全中國還將佈點10家,且在多數單店獲利下,將就華東、華南與華北三區少數單一虧損據點做商品調整。

台南生活美學館 七大區展示創意

  國立台南生活美學館耗費兩年時間,打造全台第一座生活美學展示中心。這座百餘坪的空間,不僅從室內延伸到室外,大量使用竹、石、木等天然素材,還規畫出七大區域,希望成為市民的文化創意展示空間,以提升美感素質,豐富生活品質。
  生活美學展示中心位於台南生活美學館行政活動館二樓,原為社教資料室。兩年前社教館改隸文建會並更名為生活美學館後,功能逐漸從社會教育移轉為生活美學推廣。
  台南生活美學館為讓市民體驗生活之美,特別找來台南科技大學教授江金榮,以生活化、經典性、文創性、知識性等四大設計理念,將社教資料室闢建為生活美學展示中心,並規畫為空間美學、文化創意生活、時尚美學、餐飲美學、茶坊、耕讀文風美學及戶外庭園等七大展示區。歷經兩年的打造後,將於四日開幕啟用。
  其中,空間美學區的大廳運用竹子、石頭、木頭等素材,仿照台灣先民竹筒屋的型式搭建竹屋一座,穿透、清涼,別具風味。至於黑瓦編串的長椅,有如先民翻修屋頂的屋瓦材料;牆壁鑲嵌的竹節,更好比農村廚房堆砌的柴火,古色古香,耐人尋味。
  文化創意生活展示區更提供文創專業工作者交流平台,預計每二個月安排一檔文創產品展示,開幕首檔展出國寶級竹編大師盧靖枝及編織達人張永旺的竹編作品。
中國時報 C1/雲嘉南焦點.運動 2010/12/02

【洪榮志/台南報導】

《瘋「艋舺」!》北市公共藝術特展移師萬華406廣場

  長期被當地民眾暱稱為「鬼域」的萬華406廣場,現在搖身一變成文化美學殿堂。自即日起至明年2月底,由文化局委託當代藝術館所策展的公共藝術特展在此落腳展演,這一檔公共藝術真的如主題所言「氣象萬千」,其中包括影劇界與文創掛勾甚深的五月天樂團等作品均將登場。
  「萬華406廣場」其實是一座日據時代的日式佛寺「西本願寺」的遺址,隨著歷史年月與無情大火的摧殘,現址只剩部分殘跡,目該地已於幾年前被台北市政府指定為歷史古蹟。為了注入這個廣場新活力與新色彩,台北當代藝術館特別於該地策畫此檔公共藝術特展「氣象萬千」,藉由藝術的介入與周邊配套活動的規畫,喚起民眾對於這塊古蹟保護地的關注,同時活絡廣場氣氛,強化社區住民的在地認同,吸引更多人來此遊憩觀光。

講座快報-國際文創動畫論壇17日台北登場

 21世紀大家都意識到動畫產業中自製數位內容的重要性,眼見好萊塢一部接一部電腦動畫長片票房大捷,像皮克斯﹙PIXAR﹚製作的天外奇蹟、玩具總動員與夢工廠﹙DreamWorks﹚的史瑞克,都是膾炙人口的影片,並掀起全球動畫電影風潮,此舉也逐漸引發各國競相發展該重點服務業。

 由經濟部國際貿易局委辦,中華民國對外貿易發展協會主辦之2010年國際文創-動畫論壇,「動見觀瞻『畫』中有話」活動,將於17日(周五)下午13時至16時30分於台北國際會議中心201DEF會議室(台北市信義路5段1號2樓)舉辦,邀請香港博善廣識公司蔡仲樑總經理、躍獅五維集團吳菊總經理、頑石創意董事長郭正雄暨一位國外講師主講,內容精彩絕倫,免費聽講,報名電話(02)2725-5200#1957洪士林,http://event2.taitra.org.tw:80/Enroll/F000364/Enroll/Login.asp。
2010-12-05 工商時報 【陳玄】

cosplay、漫畫、模型競賽 締造文創發展新頁

新竹市動漫文化協會5日在站前廣場舉辦第二屆新竹市cosplay、漫畫、模型競賽,市長許明財鼓舞喜愛動漫的朋友勇於表現,不斷創作,把我國充沛的動漫創作能量盡情揮灑,奠定產業基石。
 
許市長感謝新竹市動漫發展協會倪裕忠理事長以自身資源,成功落實協助市府辦理新竹市第一屆動漫節各項活動,今倪理事長在此舉辦第二屆新竹市cosplay、漫畫、模型競賽,看到青年朋友熱衷動漫,像是大家庭般彼此交流、鼓勵,期許促進產業逐步成長並有正確的社會價值地位,締造文創發展的新頁。
 
倪裕忠理事長說明,現今的動漫文化其內容之廣大,內容可概分漫畫、動畫、模型、公仔、同人誌、cosplay、電玩、音樂、桌上遊戲等9大項、已經超出了一般人得認知,且文化產業全世界產值每年早已高達數兆美元,是一個值得的推廣的文創產業。
 
倪理事長長並贈送許市長一個Q版的畫像及一個化身為熱門cosplay的鋼之鍊金術師-馬斯坦古上校作為青少年的守護神,共同推廣動漫這塊園地,讓青少年有一個創作及聯絡情誼的休閒場所。
  記者房書勤‧陳心雅/新竹報導

2011年臺灣團隊參與法國亞維儂外圍藝術節(Festival d’Avignon Off)計畫

一、 計畫緣由:
文建會駐法國代表處巴黎臺灣文化中心規劃臺灣之表演藝術團隊參與亞維儂外圍藝術節(Festival d’Avignon Off)演出,以增進臺灣表演團隊與外國表演界專業人士之交流,拓展臺灣表演藝術之國際空間,並擴增臺灣文化於國際舞臺之能見度。經此國際藝術節平臺之推介,臺灣之表演團隊已陸續獲得歐洲表演策劃人之青睞,應邀前往不同城市演出。為擴大推廣國內中小型表演藝術團隊進行國際創作交流,本中心特辦理本徵件作業,以持續規劃並協助臺灣之中小型表演團隊於2011年7月參與亞維儂外圍藝術節。又因該國際藝術節型態,遞件團隊以能符合下列原則:
1. 8人以內的製作團隊(含技術人員)。
2. 精簡的舞臺道具、佈景。
3. 以較無語言限制之作品為優先考量。
二、辦理單位:駐法國代表處巴黎臺灣文化中心(以下簡稱本中心)。
三、活動地點:法國亞維儂外圍藝術節(Festival d’Avignon Off)(以下簡稱Avignon Off)
四、活動時間:2011年7月(一整個月)
五、補助團隊數額:3團為原則
六、申請資格:
(一)正式向中華民國政府申請立案之表演藝術團隊。
(二)無兵役或其他法律限制出國者。
七、 申請資料:
(一)歷年作品簡介書面及相關資料
(二)作品光碟片資料:請務必提供參與此次藝術節欲演出之作品(作品長度60分鐘以內),高解析度影像資料3份。
八、申請時間:自公告日起至2010年12月27日星期一止,寄達巴文中心,逾時、資料缺件或資格不符規定者不受理。
九、申請方式:書面、光碟片資料,請以掛號郵寄至本中心:Mme. TSAI Ya-Wen, Centre Culturel de Taïwan à Paris, 78 Rue de l’Université, 75007 Paris, FRANCE,請註明主旨為:申請2011年度參與法國亞維儂外圍藝術節之展演計畫(署名)

2010年12月4日 星期六

文創職業驚異奇航

 文化創意產業是政府全力推動的「6大新興產業」之一,也是當前青年世代最嚮往的行業。面對中國的崛起,台灣許多產業的優勢都逐漸流失,但文化創意產業卻是例外,因為文創的活力有賴自由的土壤,在中國這種專制國家是養不大的,也不是財大氣粗就扶植得起來。

 但如果想靠文創產業來增加就業機會,那恐怕要失望了。文創產業需要的是天才,只要幾個天才型的創作者,搭配優秀的商業行銷人才,就足以闖出一番局面。而且,在文創產業這頂大帽子底下,涵蓋的行職業不下數百種,彼此異質性很高,線上遊戲與古典音樂、活動會展與觀光工廠,都可算是文創產業的一員,但人才需求的差別不啻千里遠。即使政府有心培養人才、大學相繼成立文創產業經營系,也追不上文創新興次產業萌芽的速度。

 不久前我們出版了《文化創意職人》這本書,這是國內第一本全面深入文創職業世界的專書,透過採訪80位創意旗手、介紹50個夢幻工作,對台灣文創業的最新脈動,做了一次大規模的田野考察。我對這本書感到非常驕傲,也從中汲取到不少寶貴資訊,例如:
 1‧在媒體匯流趨勢下,台灣需要更多跨平台創作人才,能將創作內容延伸到影視、網路、手機、行動多媒體、MOD等多元平台。
 2‧唱片影視業的經紀人,跨界到出版社,用全新的行銷操作手法,改寫這個古老行業的生態。未來出版業將如同唱片業,需要更多A&R(經紀+企劃+宣傳統籌)人才。
 3‧台灣遊戲動畫人才,在亞洲享有極高評價,從新加坡到中國,都將其列為重點挖角對象。

2010年12月3日 星期五

2011年首飾工藝設計人才培育推廣課程開始報名

報名期間:2010/11/30 ~ 2010/12/17

承辦:臺灣珠寶設計師協會

活動地點:台北市忠孝東路五段372巷27弄14號(捷運永春站2號出口)

課程班別:珠寶設計師人才培訓班、金工技術人才培訓班、蠟雕技能人才培訓班

洽詢專線:(02)2345-5881

行政院文化建設委員會所主政的文化創意產業發展法,於2010年1月7日立法通過,無疑為臺灣文化創意產業發展之新里程碑。

工藝,是文化創意產業的基礎。工藝產業就家數而言,是臺灣位居第二的產業,在營業額方面則排名第四,無論就家數或營收,均可顯示「工藝產業」龐大的經濟規模。依據經濟部所規範的工藝產業項下15個行業類別,其中與貴金屬首飾製造、加工、零售、批發等關係產業竟佔14項之多;換言之,「珠寶首飾產業」等於是「工藝產業」的龍頭。

2010年11月30日 星期二

文創總營業額今年達7,995億元

行政院會25日聽取愛台12建設「智慧台灣」推動成效報告,其中文化創意產業表現亮眼,今年六大旗艦總營業額已超越目標7,900億,達7,995億元。至今累計帶動民間投資689.2億元。

偏鄉民眾上網普及率目前已達56.05%,全國民眾上網普及率達70.9%,距離目標差距不到一個百分點。

政府透過六大新興產業、四大智慧型產業,推動「智慧台灣」應用在六大領域智慧醫療照謢、食品安全認證、優質網路政府、智慧居住空間應用、智慧交通與車載機、影音數位內容。
資料來源:經濟日報
2010-11-26

《名家觀點》行銷加把勁 打造華人文化典範

  ECFA簽署後,兩岸業者的交流也愈頻繁,在一個研討會的場合中和某位中國大陸學者閒聊。他指出,抵達台灣訪問之前,對台灣充滿想像,認為台灣是華人文化、生活較先進的典範,事實和想像卻有不小的差距。在走訪過程中,他沒有看到太多知識經濟的內涵,各地景點賣的東西都是大同小異,缺乏創新,也看不出台灣比大陸高明在哪裡?真是一記暮鼓晨鐘。

  事實上,台灣的創新、生命力無所不在,但缺乏系統性的整合及具吸引力的包裝;即使有,也只是點、線,而缺乏整體性規劃。政府缺乏一套縝密的規劃,只是在大量觀光客的湧入下,匆促地把景點做些微的鋪陳而已。

  台灣的創意、文化內涵,如果以知性的代表而言,誠品書店的文化內涵,夏姿接軌國際化時尚先驅,雲門舞集、優人神鼓的深沉底蘊,明華園的創新傳統戲劇,琉園、琉璃工房及法藍瓷的深邃文化意境,源起日本卻賦與嶄新生命力的錢櫃KTV,星光大道、超偶掀起華人偶像風潮。此外,慈濟、佛光山、法鼓山、中台禪寺的宗教禪修與慈善救助的恢弘影響力;還有鼎泰豐的小籠包、85度C的咖啡與蛋糕等現代化管理及獨特餐飲文化,均蔚為風潮。

  如以本土文化代表,台灣的夜市、汽車旅館、電音三太子、泡沫紅茶、檳榔西施等,均蘊含龐大的本土生命力;鹽水蜂炮、頭城的搶孤、墾丁的春吶亦富有濃濃的文化及本土色彩。但是在缺乏包裝、系統性的規劃與串連下,能帶給海外觀光客體驗與感動的成份並不多…

  展望未來,政府如能以較大的商圈、格局來思考,並由知名設計師來操刀規劃,結合定期的文化創意及本土技藝表演、時裝及藝品的展示、傳統活動的加持,以及文化及科技產品的展覽,乃至醫療觀光攤位的訴求,在北中南各塑造一個創新及生活體驗的聚落,使觀光客有耳目一新的體驗園地。由體驗、感動到消費,將有利於深化台灣及相關產品的品牌形象,正在展示的花博夢想館即已有類似的雛型。如此,來台的觀光客,回到大陸、日本後,自然會青睞來自台灣的產品,有助於MIT產品的行銷海外。

博覽會是文化產業 新的火車頭


     兩岸近年接連舉辦大型國際活動,包括北京奧運、上海世博與廣州亞運;臺北市也接連舉辦聽障奧運、國際花博,未來大陸還有西安花博、深圳國際大學生運動會、南京青年奧運等。這些活動都對兩岸的城市再造、文化提升等,產生了深遠的影響。旺報特別邀請兩岸三地的產官學代表,分享他們的看法,分析兩岸未來文化合作的契機與展望。

 兩岸文化合作 高端對談

 主持人:黃清龍(旺報社長)

 與談人:林谷芳(國家文化總會副會長)

 向勇(北京大學文化產業研究院副院長、國家文化產業創新與發展研究基地副主任)李永萍(前臺北市副市長)/丁錫鏞(2010臺北國際花卉博覽會總製作人)

 提問人:于國華(中華民國表演藝術協會秘書長)

 李應平(龍應台文化基金會執行長)/林秀偉(當代傳奇劇場團長)

 大型博覽會打開眼界

 黃清龍:一個城市如何發展出文化潛力和能量,兩岸近年均做了很好的示範,包括北京奧運、上海世博、廣州亞運等,都安排了大量文化活動,如今風采也輪到臺北花博。大型展演活動對於一個城市文化的未來發展與影響,請各位分享看法。

 丁錫鏞:我認為,博覽會是文化創意產業新的火車頭。博覽會如果納入文化創意產業範疇,它的規模無疑名列前茅。產業必須靠市場效益來帶動。根據我過去25年的經驗,博覽會可產生的總體經濟效益,大約是投入資金的2.7倍到4倍,日本近年把博覽會辦得出神入化,已能創造6到7倍的效益。

 花博保守估計可以帶來168億的總體經濟效益。但日前一位學者估算,如果花博以600萬參觀人次來計算,就已經達到380億的經濟效益,博覽會可帶動文創業發展不言而喻。但臺北花博就這麼一次,結束以後就沒了。如果想把博覽會發展成文創業,臺灣可以考慮仿效日本作法,未來在各地輪流舉辦地方性的小規模博覽會,建議花費的金額不要太多,最好3年內能完成,規模過大的話籌備時間會拉長,加上首長跨任,會變成很難成功舉辦。

 這次花博會有很多文創呈現,如目前規畫完成的文化藝術表演活動有7140場;影像技術是博覽會中表演創意的重要方向,這次花博有二個例子:一項是結合互動科技的360度環形劇院,二是製作一部以土石流為主的3D動畫片,希望透過感動的畫面──文化創意中的一項產品──讓觀眾明白環境保育的重要性。

 林谷芳:大型博覽會最重要的意義就是讓人打開眼界,因為事實上,多數人平常生活基本上乏善可陳,因此我們需要一種絢爛性、甚至是煙火性的活動,它其實對我們生活和文化發展有一定意義。表演藝術的本質就是如此,它也是稍縱即逝的,而稍縱即逝並非沒有價值,關鍵在於剎那變成永恆,主要是在高度、深度和廣度,讓人明白生命還有別種可能性,大型文化活動其實便有這樣的意義。

國發基金投資文創 宣明智掌舵

中央社記者陳宜君台北26日電)行政院經濟建設委員會主任委員劉憶如表示,行政院國家發展基金確定文創一號公司營運計畫,這家公司由宣明智擔任董事長、王偉忠任創意總監,預料明年1月就可正式運作。


劉憶如今天表示,這是國發基金首次投資文化創意產業;國發一號創投基金規模約新台幣 5億元,申請國發基金投資超過 1億元。


劉憶如表示,這項投資落實行政院推動「全球招商、投資台灣」10大旗艦產業中的文創產業,國發基金將投資 3成,其餘資金來自民間。


國發基金管理會創業投資審議委員會23日決議,通過台灣文創一號公司的申請投資案,12月14日提報國發基金管理會。


經建會表示,文創一號經營團隊整合文化創意、科技產業和創投管理的人才,由宣明智擔任董事長,方國健出任總經理,王偉忠擔任創意總監,預定營運7年。


劉憶如表示,台灣擁有很棒的文化,但過去較難推銷到不了解台灣的其他地區,不過「創意來自高科技,這是台灣的強項」,另外台灣「幸運地擁有許多產業人才」;王偉忠、宣明智和方國健的組合就是文化、創意和產業的結合,「文化創意產業就此上路」。


經建會指出,文創一號的投資標的包括自行主導的電影和電視劇,並參與國內其他電影、電視劇的製片和發行外,還將投資文化創意商品。

文創育成嘉義、高雄登場 盛治仁:明年擴大人才培育規模

文建會推動文創產業,今年輔助7家育成中心,有70家業者進駐,形成文化創意聚落,部份成果在日前的台灣國際文創博覽會已經亮相。文建會主委盛治仁今(22)日下午宣布,完整的培育成果將於99年11月24日及12月3日分別於嘉義與高雄作完整、精彩展現。

盛治仁說,文建會重視文創人才的培育,也了解到創作者到成為產業之間的各項挑戰,政府雖然逐步克服行政障礙,但還有很多要改進,還有路要走。

盛治仁說,政府引進民間力量、熱忱、創意,希望嘉義與高雄的展覽讓社會大眾了解到政府與民間共同努力的成果,明年擴大人才培育的規模。

文建會輔助的7家育成中心包括:崑山科技大學、國立臺北藝術大學、學學文創志業股份有限公司、國立臺灣藝術大學、國立台灣師範大學、財團法人台北市文化基金會、竹圍創藝國際有限公司。在甫結束的台灣國際文創博覽會,文建會藝文產業育成中心成果展區精選了部分精彩作品參展,以超吸睛的「蒲公英」藝術展台成為現場焦點,成果展的完整作品將於近日內分別於嘉義和高雄展出。

在文博會中先行展出的部份作品中,包括「石虎」、「香水琉璃綜」、「書卷USB」、「尺飛機」、「提袋」、「書衣」都受到歡迎熱賣。盛治仁今日下午也參觀這些展示作品。

文建會指出,此次藝文產業創新成果展,運用大量的「蒲公英」意象為代表;蒲公英除了原有孵育器的概念之外,更有孕育無限、開枝散葉、藝文浪漫及飛翔萬里的意念。以『產學合作‧新藝飛揚』為主題的一系列靜態與動態成果展,以蒲公英視覺完美輝映藝文產業所代表的軟實力與無限可能的產業未來。

今年成果展的完整作品將於11月24日嘉義創意文化園區的「2010來嘉傳新藝」活動和12月3日高雄巨蛋的「2010產學育成 創業領航 創新研究聯合成果展」作完整、精彩的展現。

記者王宗銘/台北報導

我們真有文創產業政策嗎

 最近作家張大春批評文化創意產業為「狗屁」,引起輿論的嘩然和回響。無獨有偶的,十一月二十三日台北教育大學在校長強力主導下,開會決定要將該校文教法律研究所裁併。令人不禁思索到,政府真有文創產業政策嗎?

 台北教育大學的文教法律研究所是台灣唯一結合「文化.創意.法律」的研究所。文化創意產業的發展產值,是奠基於權利的交易;而權利的交易,最重要的是完善的文創法律和執行人才。這執行權利交易的人才,需要靠教育培養,然而全國唯一培養文創法律人才的專業研究所,卻要被整併消失,這實在是件很詭異的事。

 筆者於一九九八年進入國北教大文教法律研究所,就讀期間,修習了文化法、文化產業法、文化理論與政策、文化經濟等等,分別從理論與實務探討文創產業所涉及的相關法規。執業十多年的律師專業,在文教法律研究所得以將法律與文化創意進行結合,我覺得收穫頗豐,對法律分析增加更多種可能性的角度。而近日所討論的文化創意「媒合」議題,我認為「媒合」僅是文化創意產業其一面向,事實上,文創產業尚有文化理論與文化技術,以及其他可能的面向可進行探討,確實是「不至於狗屁不通」。

 行政院於二○○九年提出「文化創意」為「六大新興產業」的重大政策之一,二○一○年一月文化創意產業發展法立法通過,政府預計編列一百億元投資文化創意產業,舉辦首屆「台灣國際文創產業博覽會」等等,看起來似乎政府很重視文創產業。但是為何全台唯一結合文化、創意、法律的研究所,竟在此時,因專任教師員額不足為由,面臨被整併、萎縮消失的命運?

 令人不禁要質疑政府一方面不斷將文創產業喊得響亮,一會兒說準備規劃文化創造園區,或是釋放消息說與那個民間企業合資多少億,但是對於真正扎根的基礎例如教育、學術、研究、師資、圖書、資訊等等是否等量被重視?

 文教法律研究所在教育部要整頓獨立院所的政策下,即因專任教師員額不足,被要求減少招生名額;繼而校方在教育部強大壓力下,不管該研究所教學品質和成果如何、學生意見以及權益衡量,未經校務會議與會者的投票表決,強力以一人裁決方式,直接以「通過合併」報請教育部,就這樣簡單地決定了一個獨立研究所的死刑。

 但文教法律研究所的教育發展與目標,確實是符合目前國家重大政策發展的範疇,應是列為被扶植與發展的研究所,而今彷彿是大風吹,當教育部行政政策指向是縮編,該研究所就直接且簡單地被整併消失。這是否也同時開了台灣文創產業政策一個玩笑? (作者為執業律師)
2010-11-25 中國時報 【廖凰玎】

2010年11月24日 星期三

韓國文化創意產業發展策略

近年來全球文化創意產業蓬勃發展,根據聯合國貿易及發展會議(UNCTAD)統計,文化創意產業2000 年至2005 年間貿易年成長率高達8.7%,為同期間全球貿易量擴張率的1.32 倍,被視為2010年代重要新興產業之一。為掌握文化創意產業新一波成長契機,各國莫不積極推動;在亞洲國家中,尤以韓國最為積極。韓國政府全力支援文化創意產業發展,執行績效亦相當顯著。
一、韓國政府大力主導文化創意產業發展
1990年代末期亞洲金融風暴重創韓國經濟,為促進產業轉型、發展,韓國大力推展文化創意產業,已在全球形成一股「韓流」風潮,並許下2013年成為全球前五大文化創意產業國家之願景。
(一)制定文化創意產業專法
-1999年制定「文化產業振興基本法」,作為文化創意產業發展之基本法源;2001年起並據以成立文化內容、放送影像、文化觀光、遊戲等業別之推動專責機構,進行相關支援與輔導。
-為因應全球文化創意產業發展趨勢,以及3D時代的來臨,2010年制定「文創業振興法」,並設置「文創業振興委員會」,使文創業的育成與發展更趨制度化。
(二)設立基金,提供資金挹注
-為解決文化創意產業資金需求問題,韓國設立相關基金予以協助。舉如:1999年提撥500億韓元成立「文化產業振興基金」,至2003年共計提撥2,200億韓元。惟為統籌相關資源,提高執行績效,2006年該基金併入中小企業廳的「中小企業投資組合基金」,並由創投公司進行基金管理。
-為鼓勵個人創業,韓國提供4,000萬韓元獎助金,供個人創業工作室申請。

社論-檢討文創產業 但毋須全盤否定

 第一屆「台灣國際文創產業博覽會」剛結束,四天吸引五萬名參觀者,也創造台幣兩億元商機。十八日,文建會補助了第一屆台灣文博獲獎的文創業者參與第五屆北京國際文化創意產業博覽會,期望幫助台灣文創精品與國際接軌,創造更高的能見度與發展機會。

 同一時間,知名作家張大春在部落格中發文認為,台灣的文化創意產業根本是狗屁不通;他直言,台灣文創產業是一群詐騙集團所為,文創則是創作這種正常細胞之外的惡性瘤。有人高度認同,認為目前台灣所謂的文創產業過於強調產業,只是美麗的口號,實則內在空乏;也有人不以為然,認為文創產業的核心固然是文化與創意,但也需要商業機制幫助文化創意工作者拓展業務、進行市場流通,因此需要「產業化」。

 台灣在逐漸失去製造業生產優勢後,政府部門開始尋思台灣產業第二春的可能方向,英國文創產業的成功模式,成為包括台灣在內很多國家想要師法的對象。參考英國,台灣選出了十三項「文化創意產業」,包括音樂及表演藝術、視覺藝術、工藝、文化產演、出版、電視與廣播、電影、廣告、數位休閒娛樂、設計、設計品牌時尚、創意生活、建築設計等;而台灣文創產業發展的模式有很強的「科技產業發展模式」風格與機制,以資策會、科學園區等成功創造出科技產業的思維甚至配方,調製出台灣版的文化創意產業發展模式。

 官方推動文化創意產業總以《哈利波特》從平面小說、電影、遊戲到旅遊,甚至到遊樂園,已創造兩千億美元的產值為例,說明文創產業潛在商機有多麼龐大;但另一個方向的論點則指出,J.K.羅琳(《哈利波特》作者)可並不是任何文創法或者制度、機構所催生出來的;對傳統文化人來說,在文化、創意和產業三個環節裡,文化是核心,創意是肌裡,產業則是末端;尤其是,當政府與商業的機制進來後,官僚低效率與商人的利潤極大化導向,更加引人疑慮。張大春批判中,還加上學術界「見風轉舵」的膚淺投入,更可能從教育就開始了一連串資源的錯置與浪費。這樣的提醒或是當頭棒喝有其必要,但也毋須全盤否定文創產業可能的價值。

2010年11月23日 星期二

台灣文創 也需要「社群網戰」

近期上映的《社群網戰》,精采描述了全球五億人口都在使用的文創商品。
電影一開始,馬克佐克柏即利用被女友甩了的情緒,結合其參雜憤怒的創意及IT長才,建立了社群網站,隨後在室友愛德華的贊助下拓展了規模,最終更在Napster創辦人西恩的規畫中走出美國並讓註冊人數順利突破百萬。乍看僅是與你我生活息息相關的好萊塢式娛樂電影,但facebook從萌芽到遍及全球的過程,不就是文創產品進入創意產業市場的完整過程嗎?
在台灣,多少年輕人懷抱著夢想,耗費青春,將心力投注在創作中,但卻沒有一套完整的機制引導他們進入市場。政府鼓勵年輕人投入文創後,卻無法提供相對應連結市場的機制,此不啻為扼殺創作能量的行為。
政府應該擔任起連結創作人和投資者的角色,並建立起完整的產業評估機制讓創投進入,而不是只用傳統方式提供資金的補貼;應該透過市場運作,讓年輕創作者經由良好的循環在產業中站穩腳步。
從近日頒發的金音獎也窺見此問題。政府最擅長的便是轟轟烈烈舉辦頒獎典禮、發出許多獎金,但這些一次性的獎金卻無法成為樂團們長久發展的基石。
在英國成熟的戲劇圈中,本來就有演出仲介團體,服務不同類型的演出以及目標客群,他們協助表演團體眾多繁瑣的行政事務,以及演出宣傳、票務等。二○○二年,英國政府「表演藝術國際發展小組」和獨立劇場議會合作,發現仲介服務對表演團體帶來的莫大好處,因此也將資金的直接補助轉向此類服務,協助演出團體順利進行演出。
法國藝術推廣局的編制相當小,本身並不提供資金,也不審核申請案,工作人員本身具備藝術養成背景,了解創作過程及運作機制,平時的工作便是大量觀賞演出,與表演團體很熟稔,除了給予專業意見外,並將各類演出介紹給不同的劇院,促成演出的交易,甚至劇院都會主動請推廣局的人員介紹適合的節目。此類政府式的工商服務或許才是產業界更需要的。
讓創作者自行經營、管理,並懂得市場運作當然不失為一個訓練,但任何經濟系大一的學生也都明白這是最不經濟的作法。要求創意天馬行空的創作者走進辦公室閱讀財務報表、找尋新的投資者,只會更快速耗盡其創作能量。
台灣文創產業裡許多的設計師、詞曲創作者和電影工作者,就像電影中的馬克,他們需要的是一個完整、良好的產業環境來持續創作、產出。馬克若不是因為有愛德華和西恩的幫助,他可能順利從哈佛畢業,進入一般的科技公司。政府要替文化產業鋪一條長久的路,完善的產業機制才是最終的辦法。
【2010/11/22 聯合報】

從藝術展覽談文化創意產業※心靈講座--故宮院長、法藍瓷總裁等四人

四位對談人,各自在專業領域創造自我與人文價值,本次的分享內容讓大家跳脫以往思維,從心看藝術。
(地點:靜思書軒關渡人文店)
主題:從藝術展覽談文化創意產業
‧陳立恆,一位在國際上成功征服歐美市場的藝術品牌經營者。
‧林磐聳,被譽為台灣設計界的導師,曾受邀奧運視覺形象設計及國際大型活動規畫評審。
‧林榮泰,全心參與創意教育及文化創意設計工作,致力推動文化創意產業。
‧周功鑫,致力於提升故宮中華文物數位化典藏根基,促進學術研究、國際交流合作及文化創意產業發展。
這四位具藝術氣息與設計創意的文化推廣實踐者,在他們的領域上都屬先驅者、推動者、改革者;透過「馬內到畢卡索──費城美術館經典展」,與大家分享文化創意產業相關議題,展開人文與藝術的對話。

Q:請教林磐聳副校長,很多人提到台灣民眾的美學素養還是會搖頭,為什麼?辦展覽的目的為何?

2010年11月17日 星期三

台灣文創產業 何去何從?

「生活,就是創意最好的土壤。」──喜多俊之(Toshiyuki Kita)

九月份查理王在《讀者文摘》的專欄〈創意不用學〉,獲得了許多讀者正面的迴響。這一期,我們將題目擴大,談談台灣的文化創意產業。

去年八月之前的三年,查理王有幸服務於某文化創意產業機構,看着許許多多大企業、中小企業及個人都想搶搭這班列車,卻往往不得其門而入;而政府對於文化創意產業如何落實到第一線,協助並輔導企業的策略及方針與實際作為,卻又遲遲講不清也說不明。這一年多來,我脫離了龐大的企業體系,讓自己空出來,重新思考關於文化創意產業在台灣發展的點點滴滴,有了更多的反省,也更清楚地思考台灣文化創意產業該何去何從。

政府將文化創意產業喊得震天價響,但真正實際的作為與成效如何,我想大家都心知肚明,每次在新聞上看到政府又準備要在哪兒規劃文化創意園區,或哪個單位又與哪個民間企業合資多少億,準備推動文化創意產業,就深深覺得那彷彿是關在象牙塔裏的擘劃,完全與現實脫節。更讓人覺得可惜的是,不知從哪一年開始,台灣開始在各地舉辦創意市集、跳蚤市場,而很多人也就這麼以為創意市集就等同於文化創意產業。

去年一月份政府說:「文化創意產業因為多樣、精緻、高附加價值等特點,非常適合台灣主流的中小企業經營型態發展,可望成為下一個明星產業。」而這個「可望」如今一直還是只聞樓梯響,不見人下來。今年九月份我們又聽到政府說:「文化創意產業的發展需要各部會做好資源整合,才能發揮整體效益。」二十個月過去了,原來一切連政府都還沒整合好?而台灣文化創意產業的領頭羊又在哪裏?

文創行銷國際 辦博覽會不夠

文化不同一般商品 應建立文化代理商 甚至借助「外力」 推銷品牌、開發國際通路

台灣首度舉辦國際文化創意產業博覽會,政府有意打造文創產業平台,垂直整合產業中上下游,幫助台灣文創業者開發國際通路。

方向雖然正確,不過,發展、行銷文創只辦商展式的博覽會並不夠,拿商展當文創的重頭戲恐怕搞錯焦點,好比說好萊塢電影,重頭戲是奧斯卡與全球各大影展,而非片商的發行權買賣。

行銷文化和一般商品不同,不是把廠商找來辦場大規模商展,就能成功。文創是B2C(Business to Customer),必須能將產品賣給個別消費者,光是廠商喜歡沒用,當年日本優衣庫(UNIQLO)前進英國之所以失敗,不是產品不好,而是沒名氣,消費者不認識這個品牌,業績做不起來。

台灣過去在國際舞台上發光發熱的代工(無論傳產還是電子),都是B2B(Business To Business),只要打點好少數採購商品的企業採購與關鍵決策者即可,B2C完全不同,產品不但要引起國際買家(代理人)的興趣,還要能透過廣告行銷,由代理人推銷給當地消費者,這是台灣非常缺乏經驗且亟待發展的一塊,不是靠辦商展就能搞定,必須找到懂得台灣文創產品優點,又了解國際通路與消費者需求的文化代理商才行。

品牌行銷與國際通路是台灣文創最弱的兩個環節,卻是最關鍵的兩個環節,產品好還不夠(如此次博覽會主辦單位強調科技是台灣強項,但文化產品的科技含量不一定要高,但行銷能力一定要強),還得要會說故事感動人,且能說給全世界的人聽。

《本土文創》霹靂布袋戲 躍上國際舞台 歷經三代傳承,從地方產業蛻變成文創產業,創造出上億元商機

  如果要討論最具台灣味的傳統戲劇形式,一般人會想到的,不是歌仔戲,就是布袋戲。布袋戲團中,從野台戲走進電視、電影產業,近年更風靡兩岸及歐美,就屬霹靂布袋戲。
  今年9月底,一把大火吞噬了霹靂布袋戲位於雲林土庫的製片廠,正在拍攝的《霹靂經武紀─梟皇論戰》布景、道具與戲偶全都付之一炬,包括素還真、葉小釵等知名戲偶,全都葬身火窟,令布袋戲影迷難過不已,並在網路上引發熱烈討論。
  轉型文創 創造商機
  霹靂布袋戲從本土草根性十足的地方產業,經過三代的慢慢傳遞,轉化成極為成功的本土文創產業,創造每年上億元的商機,這個傳奇故事得從108歲仙逝的「通天教主」黃海岱談起。
  黃海岱的兒子黃俊雄則是14歲開始學戲,與其他學徒一起接受嚴格訓練,出師後,他從父親手中「五洲園」分出「真五洲」劇團,之後劇團轉往上千人的大戲院演出,他又著手改良戲偶及劇碼,把布袋戲偶加大,並繼承父親黃海岱打下的基業,沿用父親的「忠勇孝義傳」戲碼,改名為《雲州大儒俠》,主角「史炎雲」也改名為大名鼎鼎的「史豔文」。
  而黃家第三代嗅到科技進步帶來的商機,讓掌中戲文創產業的發展更加蓬勃。黃俊雄的兒子黃強華及黃文擇推陳出新,創立霹靂布袋戲團,設立霹靂電視台,並走向多媒體發展,讓黃家的「五洲園」系統,在有線頻道史上寫下另一章奇蹟。
  見到3D電影「阿凡達」熱賣,黃氏兄弟也輸人不輸陣,斥資2億8 千萬拍攝國內首部布袋戲3D電影,並開創國內科研機構、布袋戲文創產業及多媒體影視合作的首例,由國家實驗研究院國家高速網路與計算中心提供技術支援,為國人爭一口氣。
  霹靂布袋戲不斷推陳出新,成為台灣知名度最廣的本土文化創意產業品牌,透過DVD、電視及電影的播送,發行戲迷月刊及分享網路,藉由各種通路市場養大,吸引來的粉絲群越來越大,並創造出真人戲偶cosplay的另類文化。

台灣文博報捷 4天媒合14件 施振榮、徐莉玲鎖定投資標的洽談,兩岸展簽訂合作意向書產值上看1億元

  首屆「台灣文博會」昨(14)日落幕,創投大老智融集團董事長施振榮、學學文創董事長徐莉玲、台灣文創一號總監王偉忠及中信銀投資處等,都鎖定投資標的洽談,總計4天媒合文創投資案件14件,兩岸展簽訂合作意向書產值估達1億元。
  再來,多家國內品牌業者也獲得國際訂單,初估前3天約有7,000萬元。文創廠商「橙億照明」與來自法、英、德、義及大陸買家或代理商接洽合作;另有50家國內企業有意向「御風行創意」採購禮贈品;「傑作陶藝」也於展會期間接到上千件訂單。
  文建會副主委李仁芳指出,台灣國際文化創意產業博覽會(簡稱台灣文博)呈現3項特色:首先,從台灣原鄉文化出發,將風土民情及原創理念融入博覽會設計,企圖確立台灣在華人世界優質生活中心及文創產業的地位;其次,文創和科技創意密切結合,代表台灣產業發展新脈動;三是透過展會協助各方媒合,將產品設計、通路及資金串聯,加速形成文創產業鏈。
  本屆台灣文博便有「琉金穗月」、「八方新氣」、「青禾動畫」、「祥瀧」、「陽泰電子」、「陶作坊」、「泰迪熊博物館」、「冉色斯影像」及「頑石創意」等9家文創業者參與媒合會,洽談14件合作案。
  其中,以藝拓國際執行長、文博設計生活館策展人曾國源提出,P DB(生產─設計─品牌)三位一體文創產業新模式和行動計畫,創立以「蝶喋」(Flappers)為名的台灣設計集合品牌,獲施振榮、王偉忠及徐莉玲等產業大老青睞,陸續於本周洽談合作可能。
  曾國源透露,PDB模式是集結多個國內設計師品牌,為他們重新檢測生產過程、有效降低成本,再回頭修正定價策略,從中建立全新行銷模組,用台灣設計集體向國際市場開展,預計明年1月會在百盛集團上海盧安區百的貨公司開出首家「蝶喋」店,將有「兩個八月」、「Finding Cheska」、「iz wares」等4到6個台灣設計品牌聯手出擊。

產創園區 設置多元化

  產創條例之產業園區設置原則出爐!經濟部工業局昨日表示,由於產創條例賦予產業園區呈現多元化,因此開放產業主管機關申請設立,面積30公頃以下的產業園區,則授予地方政府自行審查即可。
  工業局表示,產創條例是以促進產業創新、改善產業環境為立法精神,因應產業結構的改變,由以往單純的工業型態,已進一步開放如 文化創意、物流、電信、媒體等類型園區的設置,以加速多元產業的發展,所以未來經濟部原則上不再主動開發新的園區,轉而鼓勵由地方政府及民間依產業實際需求自行申請園區設置並進行開發。
  不過為避免開放設置產業園區權,造成許多「蚊子園區」,工業局強調,產業園區申請設置必須滿足兩個必要條件,包括「事先掌握明確的產業需求」以及「事先確認鄰近地區沒有適合使用的產業用地」。
  「事先掌握明確的產業需求」,也就是園區在設置之後,一定會有廠商進駐,工業局表示,地方政府或產業主管機關,必須先辦理市場調查及招商,並掌握一定比率以上的進駐廠商及用地需求,如此一來才可以避免園區在開發後即發生用地閒置的情形。
  「事先確認鄰近地區沒有適合使用的產業用地」,工業局舉例,如果已經有文創產業園區,就會建議投資人優先考慮使用既有的產業用地,除非鄰近地區找不到適當規模或符合產業需求的用地,經濟部才會支持新設園區的申請,以避免產業園區的過度開發,浪費國土資源又造成環境影響。
工商時報 A18/稅務法務 2010/11/16

文創博覽會 品牌「打群架」


台灣國際文化創意產業博覽會會場。
圖/曾吉松、台灣吉而好

首屆台灣國際文化創意產業博覽會昨(14)日落幕,此展呈現台灣文創多元面貌,也看出文創產業的跨領域整合和聯盟趨勢正在蘊釀中,若能持續形成力量,將有助台灣文創產業不只能單兵作戰,也能進入打群體仗的「聯合品牌」時代。

文建會主辦的首屆「2010台灣國際文化創意產業博覽會」,共規劃八個展區、七個主題館,700個攤位設展,參展廠商新舊「面孔」同台爭輝。不少文創品牌如法藍瓷、吉而好、藝拓國際、香華天、陶作坊等,都精心布置展場凸顯品牌形象。

文建會指出,此展四天展期入場參觀人數突破5萬人,國際採購訂單初步估計7,000萬元,現場零售金額也有2,000多萬元,合作意向書的簽訂高達1億元;首度舉行的文創投資媒合案件,也已洽談14件合作案。

貼心和創意是台灣人的基因

行政院副院長陳日前在演講裡提到,創新是台灣人的基因之一。的確,台灣從新銳設計師輩出,到把紅酒、荔枝拿來做麵包,已經證明了創意是利基。再加上台灣人特有的熱情、貼心服務,絕對能為傳統產業增添附加價值。今天的兩則新聞正好提供了例證。

冠軍麵包師傅吳寶春,在高雄的麵包店開幕以來,天天大排長龍,顧客平均要等兩小時。現在吳寶春準備加大產能,又為了不讓排隊的民眾受日曬雨淋,吳寶春和房東商量,在豪宅大樓前面搭了帳篷,而且是個不讓上億大樓失色、堪稱「美觀」的帳蓬。帳篷下排隊買麵包,如今成了高雄新景點。這畫面代表了吳寶春對顧客的體貼和用心,如同他的得獎麵包,除了創意之外,裡面也融合了他對台灣土地的一片真心。

另則故事的主角是一份菜單。故宮晶華餐廳的菜單設計精美,讓用餐者愛不釋手,結果常被客人「順手」帶走。故宮晶華索性將菜單標價,喜愛的人可以買回家收藏。菜單設計出色,當然出於創意,而把菜單當成商品出售,更是一項創意。從「菜單失竊記」到菜單變商品,這過程就是一個故事,從中看出了創意的價值。

文化創意產業目前很流行,這個領域慢慢浮出一個定律:創意可以賺錢,但未必都是從「做生意」的概念出發;發揮創意的同時,多半存在著不屈不撓的努力和體貼的服務心意。一頂帳篷如此,一份菜單亦如此。

很多人肯定,台灣目前的優勢在創意。王偉忠日前在總統府的演講中,提到台灣的文創優勢,在於快樂感、娛樂感和流行性。文創要能帶來快樂和幸福,才是核心價值所在,而這不但要以一個開放、多元的社會為基礎,還需要深厚的人文素養。時下年輕人愛搞KUSO,有人表現出創意和幽默感,有些卻變成刻薄的惡搞,甚至鬧出糾紛。一線之隔,考驗著當事人的初始心意和創新能力。

民間到處充滿創意,難怪被稱為「台灣人的基因」。如何把這些民間資產具體變成台灣特色的新興產業,政府和企業都應擔當推手。

【2010/11/15 聯合晚報】

產創條例築牆 杜絕蚊子館

經部要求園區開發單位須先有案源 鄰近無產業用地才准開發 高縣、桃縣有意搶頭香

產創條例上路,全台地方政府與企業可根據產創子法「產業園區設置及管理條例」,遞案申請興建「產業園區」。為避免蓋出「蚊子館」,經濟部要求開發單位,須先有案源且鄰近沒有產業用地才准開發,目前高雄縣、桃園縣都有意搶頭香。


產創條例溯及今年元旦生效,子法產業園區設置及管理條例日前剛剛公布,即日起包括地方政府或個別企業均可根據「產業園區設置及管理條例」,向經濟部或地方政府申請興建如文創、物流、電信、媒體等多功能產業園區。

根據管理條例,經濟部為該條例主管機關,經濟部可授權地方政府自行准駁30公頃以下產業園區開發案,30公頃以上園區,則是以地方政府為收件窗口,送交經濟部工業局召開審查會議,審議期間,經濟部將會詢問文建會、新聞局等目的事業主管機關。

官員解釋,授權地方政府可自行准駁30公頃以下園區設置,有助簡化設置流程,地方政府准駁必須根據「反蚊子館條款」來審議。至於30公頃以上園區開發,在送經濟部審議前,仍須取得內政府核發建照與環保署通過環評。

經濟部提出的「反蚊子館條款」,主要有二,一是申請者必須「事先掌握明確產業需求」,須先辦理市場調查及招商、掌握一定比例以上的進駐廠商及用地需求,才可遞案;二是「事先確認鄰近地區沒有適合使用的產業用地」才可申請。

官員說,兩條款能有效避免國土資源浪費及重複建設,經濟部旗下已經有54座工業區,且已有十年以上未開發新的工業區,未來經濟部將不會主動開發產業園區,而是將產業園區的主導權交由地方政府與個別企業自行開發、負責。

2010年11月16日 星期二

哈奈馬先之hamlet b. 探討文創消費

莫比斯圓環創作公社與香港前進進戲劇工作坊聯合兩岸三地劇組演員,推出新作「哈奈馬先之hamlet b.」,探討「文化創意與消費主義的結合」,到底是出路,還是不歸路?

「哈奈馬先之hamlet b.」以德國劇作家海納穆勒在1970年代資本主義發展時期的劇作《Hamletmachine》為藍本,將莎士比亞筆下的知名角色哈姆雷特及奧菲麗亞化為現代新貌,分別從文化工作者、文化消費者、文創產業的領導階級,及隱晦批判的海涅穆勒等四種角度觀點,看待文化產業的發展前景,相互角力辨證。

此劇兩年前於香港推出時,引起不小話題。這次經過兩年沉澱思考再度推出,結合兩岸三地的新生代演員,由香港知名劇場導演陳炳釗和張藝生共同指導。

昨日劇團舉辦「直擊哈姆雷特的化妝間─看彩排練評寫」活動,提供寫作劇場文化的部落客觀賞排練並提出看法。「哈奈馬先之hamlet b.」將於11月26日至28日在國家戲劇院演出,購票洽兩廳院售票系統。

外籍專家稱讚─高捷公共藝術 富美感具特色

高雄政府捷運局最近邀紐約、倫敦及多倫多的捷運公共藝術專家到高雄市參觀各捷運站的公共藝術,並舉辦交流座談,公共藝術專家十分稱讚高雄公共藝術極富美感。

「2010大高雄捷運輕軌廊道與公共藝術論壇」有來自紐約、倫敦、多倫多三大都會的捷運公共藝術專家,與高雄市政府多位一級主管及多名建築、設計師共同參與討論。外賓參訪高捷公共藝術後,紛紛讚揚頗具特色。

英國倫敦地鐵藝術計畫室主任Tamsin Dillon表示,倫敦地鐵已有150年歷史,運用很多世界級的藝術設計來吸引民眾乘坐,包括國際大師的藝術作品或是有趣的海報,提供我國參考。

美國紐約捷運局公共藝術計畫室副主任Amy Hausmann說,紐約地鐵系統悠久,車站除有永久藝術品外,也有藝術家在站內以海報或攝影作品方式短期展示,也把公共藝術帶入學校與社區。

加拿大多倫多捷運公共藝術顧問Rina Greer曾參與高雄捷運車站設計,非常贊成把公共藝術融入建築。

市府研考會主委許立明指出,高雄市政府有意把舊商港區活化與轉型,轉化為文創數位園區。

捷運局長陳凱凌說,透過意見交流,開拓國際視野,相關經驗可做為未來辦理輕軌等建設公共藝術的參考依據。

高雄市政府未來要規畫水岸輕軌路線,串聯海洋及流行音樂中心、遊艇碼頭、高雄世貿會展中心、真愛碼頭、光榮碼頭、駁二藝術特區。



【2010-11-17/聯合報/B2版/大高雄綜合新聞】

下月招商 規畫藝文新展場

草山行館修復完工,市府文化局即日起至下月2日公開對外招標,要將草山行館規畫為新的藝文活動場所,最快明年3月底前對外開放。

文化局一科科長詹素貞表示,為吸引人潮,草山行館委託經營的項目除營運管理外,還有藝文展演,休憩、餐飲、文創衍生性商品販售、歷史體驗、環境生活美學體驗及場地出租等,希望可讓新完工的草山行館成為一個藝文展演場所。

文化局表示,「草山行館及旁邊4小棟藝術家工作室」招商作業,已在日前公告上網,並舉辦過招商說明會。相關資訊可上網查詢,網址http://www.culture.gov.tw/,或電洽27208889分機3594查詢。



【2010-11-17/聯合報/B2版/北市綜合新聞】

關於狗屁的文化創意產業............

自己想一想──文創產業是建立在咒語上的嗎?
2010-11-17 11:53 |迴響:33|點閱:2515

明明現成的文化活動、產業和表現就在現實之中,無論是表演經紀、藝術代理、文藝出版、影視營銷以及無數種視覺、空間、建築、服裝、飾品……設計,還是你說得出口、拿得出手的任何文化商品,都還在原地求生。這些創作者各有不同的維生系統,有的需要資本,有的需要舞台,有的需要政府補貼,有的需要企業贊助,有的需要經紀制度,有的需要營銷管道,有的甚麼都需要,有的不完全需要。這些現實性很明確的事務之存在已經很久了,我何嘗一竿子打翻過?它們又豈是我一竿子可以打翻的?我一竿子打去,急著跳起來說挨了打的人應該想想:我到底在打甚麼?如果腦子轉不過來,也可以這樣想想:你到底怕給人打著甚麼?

我今天看了報,才知道王榮文、王偉忠、盛治仁、李豐文……諸君都回應了、也都在一定程度上反對了我的說法,我不會再個別回應或反駁,因為他們的焦慮與我無關,他們早就是在第一步上毫不猶豫、毫無懷疑地走進了「文化創意產業」這六個字的天羅地網之中,各盡所能,也各取所需。只是他們卻沒有想清楚:為甚麼在簡單、清楚而具體的現實之中,硬要生造出這六個字的大帽子才能本分地幹活兒?事實上,在不到一天之內,兩萬多個點擊人次所顯示的也不是我說了甚麼具有深刻內容的話語,我只是(一如某位網友所稱)指出:國王沒有穿衣服,如此而已;點擊人數所彰顯的也是這個。

2010年11月13日 星期六

北縣文創活力 國外專家說讚

北縣文化局昨天起至明天舉辦「2010文化創意發展國際研討會」,共有來自10國的13位文創學者、專家與台灣文創界交流,他們對於北縣的文創創意相當欣賞,也提出發展文創要保有當地文化原有風貌,勿過度商業化,才能吸引觀光客。
昨天參與研討會共有英國、德國、義大利、澳洲、日本、新加坡與中國大陸等10國學者專家參加,包括英國東南亞創意城市推動負責人Neil Webb,荷蘭布拉班特省持續發展中心主任Hans Mommaas,新加坡國立博物館長Lee Chor Lin等重量級專家與會。他們前往鶯歌陶瓷博物館、八里十三行博物館、淡水古蹟博物館等處參觀,對於北縣藝術家們的文化創意相當欣賞。
來自義大利國際藝術與文化管理公司創辦人Michela Bondardo表示,淡水和坪林真的是美麗的小鎮,不過政府在推動文化創意產業政策時,許多面相要留意;她舉例義大利有很好的在地文化,吸引多觀光客,但後期因過度商業化,反而失去了原有的當地文化風貌,觀光客數量也銳減,值得台灣借鏡。
上海創意產業中心秘書長何增強提到應注意當地文化特性,先進行盤點與整合在地特色資源後,才能規畫出當地居民與觀光客雙贏的文化景點。
北縣文化局長卿敏良表示,因應國際文化村的趨勢及北縣將升格新北市,更需將北縣豐富的文化與創意結合起來,轉化成競爭力,讓新北市成為整合文化、工藝與生態的「現代工藝之都」,希望藉由國際研討會打造新北市未來的創意與藝術願景。
【2010/11/13 聯合報】

台灣動漫原創力在文創博覽會熱力綻放!

第一屆文化創意產業博覽會今(13)日熱鬧滾滾,多位本土原創漫畫人物與新生代漫畫家下午齊聚行政院新聞局設在國家形象區的「流行文化大未來」館,現身說法分享創作歷程,近年成為台灣本土cosplay經典代表的布袋戲偶嘯日猋、樓無痕等角色也現身舞台表演,展現我國本土漫畫潛力雄厚的原創實力。
新聞局為展現多年來輔導本土原創漫畫的成果,特邀請作品已獲國內及日本好評的武裝少女系漫畫家皇宇(ZECO)、秘靜氛圍系漫畫惟丞(Kurudaz)與友善文創總經理王世豪先生等人,以「台灣新創力,跨國新舞台」為題分享從事原始創作歷程的心得,並強調跨國合作吸收經驗與積極成長對格局培育的重要。兩位漫畫家並在王世豪先生帶領下現場示範作畫,並分享與日本跨國交流經驗。
另外,新近崛起為臺灣漫畫產業注入新血的台灣本土cosplay也應邀表演,包括《霹靂天啟》與《霹靂神州》兩部作品中的「嘯日猋、樓無痕、蒼月銀血、漠刀絕塵、緋羽怨姬、天蚩極業」等角色,都現身舞台亮麗演出,忠實重現經典故事的情節,並以精緻華麗的服裝扮相與道具、精湛而充滿聲光效果的真人秀,讓大家感受到布袋戲表演的舞台魅力。
表演進行中,新聞局也安排由該局金漫獎代言人「金漫娃」一一介紹國人原創漫畫人物走秀。在cosplay擔綱演出的都是該局舉辦的95年度劇情漫畫獎得獎作品裏的角色,包括「二聲春秋」中的鳳見抄、「惡魔油膏」裡的姚正官等。其中扮演張放之老師作品的「寶貝熊」,是由一位國小學生穿戴絨毛裝扮演小熊,模樣相當可愛逗趣。另一位為92年度得主游圭秀老師作品「儷人蠻」中扮演刁蠻公主哈庫納瑪塔塔的角色,則是扮相古典清秀,搭配音樂緩緩起舞,更增添少女風味。
新聞局表示,王世豪先生近年來致力發掘並培育台灣新生代作家,與台、日兩地公司合作提供專業建議刊載舞台,已協助數位作家的作品成功登上日本SQUARE-ENIX、集英社、角川書店等旗下雜誌。皇宇(ZECO)與惟丞(Kurudaz)兩位漫畫家已獲邀在日本連載,即為例證。
新聞局也透露,漫畫家皇宇擅長插畫及設計領域,且是軍事迷,以軍武擬人化為主題的新作《少女兵器圖鑑》(GirlArms)融合美少女與重裝兵器,該書不僅在台熱銷,同時推出日文版並改編成手機遊戲,日本漫畫雜誌也主動邀請他繪製相關主題的劇情漫畫。而漫畫家惟丞在人物故事的氣氛與感情掌握上獨具一格,巧妙表露出能動能靜的劇情韻味,曾獲「第一屆台灣角川輕小說暨插畫大賞」銅賞,並為輕小說「馬桶上的阿拉丁」繪製封面,其原創作品獲得廣大讀者好評,目前已發行至系列第3集,其他個人作品亦在日本取得極高評價,是個成長快速又令人期待的新生代明日之星。
第一屆台灣國際文化創意產業博覽會自11月11日至14日在臺北世貿中心南港展覽館舉行,新聞局在現場除展示第1屆金漫獎得獎及入圍作品之外,並有限量金漫摺紙娃娃與兩位漫畫家海報供民眾索取。
行政院新聞局及時新聞

2010年11月12日 星期五

副總統蕭萬長:文創讓台灣再走向世界


首屆文化創意博覽會11日開幕,副總統蕭萬長親臨會場發表演說。首屆文博會將文化與創意以衣服、瓷器、裝置藝術等各式生活元素為媒介(左圓圖),將文創產品打造成前衛又具文化特色的精品,
而結合古典文化的陶瓷(上圖)深受國際喜愛。(本報系記者王英豪攝)
首屆文化創意博覽會11日開幕,副總統蕭萬長親臨會場發表演說。首屆文博會將文化與創意以衣服、瓷器、裝置藝術等各式生活元素為媒介(左圓圖),將文創產品打造成前衛又具文化特色的精品,而結合古典文化的陶瓷(上圖)深受國際喜愛。(本報系記者王英豪攝)

松山菸廠 將變身文創旗艦區

松山菸廠文化園區BOT案開工動土典禮上午舉行,
松山菸廠文化園區BOT案建築設計由國際建築大師伊東豊雄負責,主建築地下4層,地上14層。
記者曾學仁/攝影
 

2010年11月11日 星期四

陳進東:找出品牌DNA 擺脫仿冒風

麥傑廣告總監陳進東表示,今年是第一次參加上海國際食品展,作食品相關的平面、包裝設計等文化創意設計的展出。非常感謝貿協在攤位裝潢設計、以及對外宣傳的協助。貿協遍及海外的綿密網絡,對台灣中小企業參加海外展覽,起了很大的成功關鍵作用。台灣產品所展現的文化內涵與底蘊,是現階段大陸做不來的,並非華麗,而是耐看、細膩。找到自己企業的DNA,並加入品牌之中,成為別人無法模仿的特色。
陳進東認為,台灣的內需市場並不大,發展文創的策略應該是以台灣為原創,進軍國際,政府的作為則是提供業者更多的舞台、平台,協助通路的建置,產品的曝光,而國際展銷更是重點工作。當然,台灣廠商絕不能取巧,必須堅持品質,才能長久立足,有市場,沒堅持,品牌會立即瓦解。
看看國外對品牌設計的重視,韓國國家品牌局直屬總統府,位階高,且補助業者參加國際展覽;泰國在環境及軟體都積極投入;丹麥以國王皇冠延伸出所有政府機關、國營事業的logo形象設計,成為國家整體品牌形象。反觀台灣業者常要自費出國參展,政府應該以國家力量,協助業者推廣品牌及行銷,把台灣好的東西帶到國外市場,產業才能成長。
此外,要培植多屬中小型的文化創意企業,政府應該適度修改工程招標法案,並釋放政府資源。包括政府機關形象、機場航廈導引系統、道路識別等,系統設計的內需市場資源都可釋出,不僅灌注市場活水,更可大幅提升台灣整體形象。


【2010-11-12/經濟日報/A23版/台灣食在美】

文博會開幕 燈籠媽祖驚豔



「台灣國際文化創意產業博覽會」開幕 / 趙丹瑜

台灣國際文化創意產業博覽會昨天開幕,琉金穗月的飛月時空讓人驚豔。
記者曾吉松/攝影

2010年11月10日 星期三

文創MBA/文創產品 五感美學新疆界

流行歌曲拍MV打歌不稀奇,中國暢銷言情小說作家饒雪漫也拍MV來打書,請來俊男美女搭配量身打造的抒情主打歌,用聲光演繹書中浪漫情節。你可以說她是商業操作販賣廉價的感官刺激,但不得不佩服她的創意。
再看花博夢想館的設計,藝術結合科技之下,除了視覺與聽覺驚豔,觀者一舉手一投足便參與了創作與產出。文創商品無論雅俗,似乎已經進入五感體驗的新世界。
文創產業本就包羅萬象,視聽嗅味觸之各種美學無不涵蓋。然而除了休閒或餐飲業之外,很少有產品或服務能夠一次囊括四到五種感官體驗,且多數在產品展示時,有意無意便限制了準消費者的感官模式。
每次去逛設計展,總會發現令人驚喜的創意產品,禁不住想把玩時,「請勿碰觸」的牌子此時威風凜凜給你個下馬威,滾燙的好奇心頓時降到冰點。可以理解創作者深怕嘔心瀝血的作品,被無知或粗心的民眾折損了它的瑰麗,但有時候,產品的價值就在於它所激起的奇妙感官體驗。碰觸、吸嗅、傾聽甚至舔嘗,都可能是欣賞的方式。若只可遠觀,那就如美術館的珍藏品了。
有次在華山藝文特區逛設計展,同樣的碰壁經驗一再重演。直到逛到「四一玩作」的展區,終於釋懷。打通的兩個標攤,以木作為主的家具與擺設,有放在陳列架上,有隨意擺在地上。每一樣都任由參觀者撫摸把玩,甚至一屁股坐上去,把搖搖椅當木馬騎。加上柔和的燈光與輕快音樂,大人小孩的笑語聲,創作者與參觀者一同完成了「互動家具」的品牌使命。
大稻埕的「有記名茶」本身就是列為古蹟的百年建築,在此除了品茶、聞茶、認識茶文化,還可參觀其焙籠間,體驗古早的製茶過程。而為了讓客人安坐品茗,也為提供藝文表演者一個演出空間,曾經是撿茶場的二樓,搖身一變成為寬敞的中式藝文空間。悠揚的南管樂聲,常常伴隨茶香,陪遊人度過一個個悠閒的午後。
呼應店裡濃厚的藝文古風與人文氣息,四款主力茶葉,以琴棋書畫分別命名,並巧妙將製茶過程、茶湯喉韻與色澤加上人生體會融於一爐。清香的文山包種就如婉轉悠揚的「琴韻」,一曲迴旋,餘香繞喉;奇種烏龍宛若「棋心」,起手無回,無酒也醉,相約楚河,共飲明月;鐵觀音恰似「書痕」,狂草入喉有如奔雷飛鴻,飲盡風霜無關筆畫輕重;有自然花香的高山烏龍則好比「畫影」,引暗香浮動,疏影橫斜,攬閒情上色,濃淡皆佳。
近日一家畫廊將展出土耳其藝術家瑞辛‧貝克(Rasin Berk)的畫作,他的畫風以重疊繽紛的色斑、線條與紋路為主,嚴謹中富有詩情。藝廊特別以「心紋藝」為主題,邀來以木頭紋理為創作主題的本土設計師黃俊盈一同聯展,從視覺、觸覺、嗅覺,一路延伸到心靈觸動,以立體來透視撫觸各種生命紋理。
打開五官與心靈,如同打開潘朵拉的盒子,創意真的有無限可能。
(作者是SOHO品牌邦創辦人,http://blog.soho.com.tw/)
【2010/11/11 經濟日報】

從法藍瓷到蒸籠 文創秀台灣味

蒸鍋蒸籠使用赤陶代替竹製蒸籠底部,利用赤陶透氣吸付水氣的特性,
使蒸煮的食材不會有過多水氣殘留,設計更是美得讓人驚豔。文建會/提供

「一齊米」使用會呼吸但「保證不能久放」的牛皮紙袋,包裹著初鹿牧場土地孕育出「要吃再碾」的白米,
傳遞手作溫暖。文建會/提供

法藍瓷「逍遙遊」系列,獲得文創精品獎的金獎,精緻高級的瓷器設計,
將瓷器業帶入了不同的層次領域。
文建會/提供
 

2010年11月9日 星期二

台灣文創豐年祭 本周登場

     自今年《文化創意產業發展法》(以下簡稱《文創法》)通過之後,文創界交流盛事不少,一連3場都在本周舉行。11日起「2010年台灣國際文化創意產業博覽會」、「兩岸文化創意產業論壇」、「兩岸文化創意個案論壇」,皆有知名產官學界代表與會,期待台灣能夠徹底發揮文化實力,形成完整產業。
     文建會為提升國內文創產業的國際能見度,於11日在台北市南港展覽館舉辦「2010年台灣國際文化創意產業博覽會」。執行單位全國商業總會希望經由台灣文創設計精品的匯集,奠定台灣的文創品牌形象,透過與各國文創業及買主的直接交流,大幅提升台灣文創品牌的國際知名度,促進國際商業媒合機會。本展會特別規畫「兩岸文創區」,參展的包括大陸及台商文創業者,以茶葉、服裝、動畫等超過100個攤位具體呈現大陸文創風貌。
     大陸百人代表團來台
     為參加兩岸文創交流展,大陸組成100多位的「2010兩岸文化創意產業專業人士參訪團」,以分團方式進行8到10天文化參訪、交流和採購活動。重要成員包括大陸「文化部」港澳台辦公室副主任兼團長李鴻、大陸「文化部」政策法規司副司長洪永平、中國文化傳媒集團有限公司董事長兼《中國文化報》社長孔繁灼等。
     由中華民國設計師協會、北京大學文化產業研究院合辦的「2010兩岸文化創意產業個案論壇」的台灣場次,12日在高雄市立美術館登場,由暨南國際大學管理學院院長佘日新擔任主持人;北京大學文化產業研究院副院長向勇、明華園總團長陳勝福等擔任與談人。
     多位學者專家並提出專題報告,如暨南大學助理教授吳淑玲主講「明華園成功之路」、駱世民主講「幾米品牌的經營創意」、葉明亮主講「蒙恬的設計創新」、文建會第一處副處長周慧玲主講「台灣軟實力」,該論壇特別之處是以商業管理的模式,從經營面分析這些文創團隊的成功之道。
     論壇探究商業模式
     暨南大學亞太創意研究中心負責人紀淑惠表示,台灣有許多產業成功融合文化元素打進市場。所以,這次論壇特就「傳統文化」、「文化行銷」、「文化科技」等三個領域選出成功個案討論,包括明華園、墨色國際、蒙恬設計皆會與會。紀淑惠說,亞太創意研究中心希望在台辦的論壇能集結成書,成為中國文創業的教科書。相關資訊可見http://2010.cfocci.org/
2010-11-10
  • 旺報

  • 【記者廖珪如/台北報導】
  • 2010年11月8日 星期一

    專訪旺旺中時媒體集團總經理蔡紹中/「時報華文廣告金像獎」從台灣出發,向亞洲發聲

    文創產業需要結合民間力量與政府支持,像泰國政府傾全力挹注所有資源在文創產業上,讓泰國的廣告獎迅速成為全球知名的廣告節慶,進而帶動整個亞洲文創產業的發展,這是非常成功的案例;而韓國文創產業的起飛,帶動經濟成長也是有目共睹的。
    【整理/李詩茜】
    《廣告雜誌ADM》(以下簡稱ADM):已有30年歷史以上的「時報廣告金像獎」從今年開始正式與「時報世界華文廣告獎」、「時報亞太廣告獎」三獎合併更名為「時報華文廣告金像獎」,其理由為何?
    旺旺中時媒體集團總經理蔡紹中(以下簡稱為蔡):「時報廣告金像獎」在台灣廣告界具有無可挑戰的影響力,近年隨著兩岸廣告界整體市場的改變,尤其是大陸經濟的崛起,全球經濟板塊的移動,廣告市場也出現結構性的改變,廣告獎的主要服務對象就是廣告業,隨著廣告業生態改變趨勢,具前瞻性的廣告獎也必須跟著改變。因此我們將過去的3個獎項整合為一,以符合華文廣告整合的大勢,進而彰顯這個廣告活動在華文地區的影響力及首屈一指的地位。
    ADM:「時報華文廣告金像獎」的定位與遠景是什麼?
    蔡:隨著兩岸政策開放,加上ECFA的簽訂,兩岸互動更加頻密,台灣大部分的廣告代理商均已在大陸各大城市設立分公司,華文市場必然是未來廣告發展重點。為和廣告業者並肩作戰,「時報華文廣告金像獎」的定位是以兩岸為主,亞太區為輔。至於遠景,馬總統曾在7月1日的中外記者會提出『讓世界走進台灣、讓台灣走向世界』,這正是「時報華文廣告金像獎」的理念,面對後ECFA時代,一定要讓台灣的競爭力走出去,這也是我們團隊未來努力的目標。
    ADM:把一個獎辦好並不容易,但是有些國際性的廣告獎辦得有聲有色,備受全球廣告界注目與讚賞,報名件數與出席率都很高,近來韓國的釜山廣告節及新加坡的Spikes Asia亞洲廣告節也十分積極,台灣廣告界對中國時報都有很大的期望,執行長的看法呢?
    蔡:文創產業需要結合民間力量與政府支持,像泰國政府傾全力挹注所有資源在文創產業上,讓泰國的廣告獎迅速成為全球知名的廣告節慶,進而帶動整個亞洲文創產業的發展,這是非常成功的案例;而韓國文創產業的起飛,帶動經濟成長也是有目共睹的。台灣的文創內涵相當成熟,同樣地,我們也希望政府大力加持文創產業,讓台灣的文創產業具有強大的國際競爭力。
    時報舉辦金像獎已經32年了,這段期間也觀摩過許多廣告獎的做法,今年集團將會提供更多資源支持時報華文廣告金像獎,將這個獎項打造成兩岸重要的廣告盛事,希望今年的轉變是廣告獎再度躍升的里程碑。
    成就一個有品牌的廣告獎並不容易,獎項活動每年投注的人力、物力及資源等,並非可以數字量化呈現。但我們只希望以媒體的影響力,讓在台灣深耕已久的廣告獎躍上國際舞台,讓全世界了解華文的文化及創意。但相對地,我們也需要廣告人的大力支持,如此,政府、媒體(主辦單位)、廣告界三劍合一,方能在最短的時間內成就出屬於華人地區的廣告節慶。
    ADM:2010年更名為「時報華文廣告金像獎」的廣告獎頒獎典禮有沒有新的做法與計畫?

    茶文化節在華山 館藏金庸手稿

    台灣茶葉世界知名,北市文化局與台灣文創發展基金會舉辦「2010台北茶文化體驗節」,即日起至14日在華山1914創意文化園區登場,包括品茗講座、國際茶文化表演、大稻埕訪茶之旅、茶香生活市集等,要讓民眾感受到傳統的「奉茶」文化。
    為呼應台北國際花卉博覽會,台北茶文化體驗節以「花城有囍,華山奉茶」為主題。
    文化局表示,為期10天的茶文化體驗節,邀請15位台灣茶界大師,以「環保健康的喝茶主張」、「如何品飲一杯好茶」、「還是台灣茶最好─台灣特色茶」等10個不同面向,舉辦30堂品茗課程。
    另外還有4場大型講座,要與民眾暢談並分享茶與禪、茶文化的追尋及體驗等生命經驗。今晚7時30分在華山還有「茶與樂的對話」饗宴,邀請民眾一塊賞茶器、聞茶香、品茶味、食茶點、聽茶聲。
    台灣文創發展基金會還在華山創意文化園區設置一個「金庸茶館」區,裡頭不僅有真人店小二,一切擺設就像古代的茶館一樣。
    館內更設置「俠影茗香──金庸小說珍蒐版本展」、「笑傲江壺──台灣岩礦壺特展」兩特展,展出金庸小說首刊連載的剪報影本,香港、大陸、星馬各版本、英譯本、日譯本,及絕難見到的金庸親筆修訂手稿等。
    活動期間還有4場國際日韓茶文化表演,周末在藝術大街與華山劇場則有「茶香生活市集」,邀民眾一塊來體驗奉茶文化,品牌奉茶區則有30年以上的台灣老茶、冠軍烏龍茶、木柵鐵觀音等30種現泡精選好茶。
    台北茶文化體驗節將從即日起至11月14日,每天上午11時至晚間7時,在華山1914創意文化園區舉辦,民眾需購票入場,活動詳情可上華山1914創意文化園區網站查詢,網址為http://www.huashan1914.com/,或電洽23581914。


    【2010/11/06 聯合報】

    花博夢想館 用科技藝術說故事

    花博夢想館集結電光、材化、機械、資通訊、量測、辨識等領域的重要成果。
    圖/林俊良攝影

    不論是懸掛在大廳上重達3.5公噸,由藝術家游文富結合工研院機機所動力機械懸吊與控制技術,所創作的名為「綻放」的白色機械動力花朵;還是華碩公司設計、能感應參觀者靠近而傳遞聲光、水舞般躍動的電子花朵;以及墨色國際與文創跨界團隊以幾米作品打造的偶動畫夢想劇場;這些都是花博「夢想館」中令人「哇!」聲不斷的驚豔之作。
    2010台北花博上周末登場,熱門展館「夢想館」讓人驚訝連連!除了工研院的尖端科技,ASUS(華碩)、墨色國際、琉璃奧圖碼等企業的投入,以及游文富、黃怡儒、天工開物、青鳥新媒體、故事巢等藝術家與文創業者的創意巧思,共同展現藝術與科技結合之美。

    2010年11月5日 星期五

    金工工藝創作體驗坊開始報名

    國立臺灣工藝研究發展中心 臺灣工藝文化園區工藝創作體驗坊自辦班【金工工藝實作班】以漸進式課程技法由淺漸深,融合不同技法使學習者能靈活運用基礎技法,歡迎有興趣者報名參加。

    活動期間:2010/11/21 ~ 2011/01/30
    承辦:園區小組 楊沂芬 049-2334141#616
    活動地點:草屯工藝中心(南投縣草屯鎮中正路573號)
    課程內容請見下方連結
    詳洽049-2334141轉623金工工坊賴彥勳助教

    「青年工藝家國際經驗分享」演講

    活動期間:2010/11/13 ~ 2010/12/18
    承辦:臺北當代工藝設計分館 謝靜怡 0223563879#216
    活動地點:臺北當代工藝設計分館(臺北市南海路20號9樓〈南海開發大樓〉)
    免費入場!歡迎參加!

    *「青年工藝家國際經驗分享」演講場次及內容:
    1.11/13(六)13: 30-16: 30
    康雅筑(纖維藝術家)開啟旅程的紙鞋-東歐纖維織品交流之行
    2.11/14(日)13: 30-16: 30
    梁家豪(陶藝家、台藝大工設系助理教授)澳洲當代陶藝教育的搖籃-雪梨大學藝術學院
    3.11/28(日)13: 30-16: 30
    紀宇芳(金工及首飾設計師)滲透邊際‧超越框架Outside the box —韓國清州雙年展交流之旅
    4.12/18(六)13: 30-16: 30
    許芝綺(陶藝家)遙遠的真實存在-美國Baltimore Clayworks與Vermont Studio Center 駐村創作與展演

    美國國家藝術行銷會議首次透過Livestream.com即時轉播

    11月12~15日美國國家藝術行銷專案會議(National Arts Marketing Project Conference)即將在美國聖荷西市舉行,此次的會議重點之ㄧ為如何利用新科技和新媒介行銷藝術。

    為順應時代潮流也呼應會議重點,此次國家藝術行銷專案會議第一次使用Livestream.com線上即時轉播其中的專題演講,例如:手機行銷策略(That’s App for That:Mobile Marketing Strategies),即使無法前往亦能透過轉播參與。

    有興趣者,可直接點選以下連結查看更多訊息
    http://www.artsmarketing.org/conference

    文建會「媒合演藝團隊進駐演藝場所合作計畫」補助作業要點

           行政院文化建設委員會為推動國內演藝團隊長期駐點合作機制,協助各地演藝場所建立自身特色及提升展演品質,促進演藝團隊藉由固定展演場所規劃穩定發展目標,促成雙方長期合作,共同耕耘表演藝術環境,特訂定「媒合演藝團隊進駐演藝場所合作計畫」。


            100年度計畫已開始公告,歡迎演藝團隊或非營利的文化藝術基金會提出申請,為協助申請計畫之填列,文建會將於99年11月4日下午2時30分召開說明會。有關駐點合作計畫,申請單位(團隊或基金會)凡備妥相關計畫書及欲進駐之演藝場所空間使用同意書等文件,得向本會申請經費補助,補助項目包括:進駐所需之場地使用規費或場地租借費(含水電、保全、清潔等費用)、排練費、演出費、旅運費、講師鐘點費、文宣費,以及為協助場地營運所聘請之專案人員人事費等。進駐期程最短二週,最長以三年為一期,計畫內容得包括排練、演出、辦公、營運、創作、人才培育、講座或工作坊、倉儲及其他,可以強與當地民眾與社區之互動,並得選擇在進駐點以外之場所辦理成果展演,以回饋社會。

            100年度補助採一次受理申請,收件時間為:即日起至99年12月15日(週三)截止。文建會將組成審查委員會,審定補助金額。審查重點將考量團隊對演藝場所之回饋機制、演藝場所建立長期發展特色之方向,及雙方對培養觀眾之合作模式等,俾求在雙方合作互利外,能進一步謀求藝文發展,改善表演藝術環境。


    新聞聯絡人:
    文建會第三處 丁淑敏  電話:02-3343-6343
                             
    文建會媒體公關組 王家璋  電話:02-3343-6336

    行政院文化建設委員會「視覺藝術類補助」11月起受理申請

    依  據:行政院文化建設委員會視覺藝術類補助作業要點

    公告事項:

     一、受理申請期間:自即日起至99年11月30日止。

     二、申請資格:經政府立案之財團法人文教基金會、社團法人、相關大專院校、美術類博物館、藝術村、出版機構等團體或組織。

     三、補助項目及金額:

       (一)補助項目:

         1. 有助於健全各類視覺藝術發展,帶動多元藝術創作,增進國際當代文化交流之大型或國際性展覽、博覽會、雙年展、年會等。

         2. 有助於建立台灣美術史料主體性,豐富國民生活美學知識之視覺藝術套書出版計畫、重要史料彙編、系列叢書、年鑑等(不含個案展覽之專輯)。

         3. 有助於培育當代藝術專業人才,促進國人美學與創意視野國際化,推廣視覺藝術教育理念之重要美術競賽、國際研討會等。

       (二)補助金額:補助計畫所需之部分經費,如展覽活動費、文宣設計費、講師費、印製費等經常性支出,但不包括受補助單位之人事及行政管理費。

     四、有關要點、申請表等,請向本會索取或自本會網站下載。

       網 址:http://www.cca.gov.tw/law.do?method=find&id=215

       承辦人:李潔明小姐

       電 話:(02)2343-4173

    行政院文化建設委員會100年度表演藝術類補助第一期受理申請

    依  據:行政院文化建設委員會表演藝術類補助作業要點

    公告事項:

     一、受理申請期間:第一期收件自即日起至99年11月30日止。

     二、申請資格:經政府立案之財團法人文教基金會、文化社團、演藝團隊及大專院校相關藝術系所等團體或組織。

     三、補助項目及金額:

    (一)補助項目:於國內辦理並符合下列項目之一者,得提出申請補助。
    1. 整合性表演藝術活動:計畫內包含五個以上團隊之五項以上製作,或計畫內包含十五場以上演出。
    2. 有助於培育表演藝術專業人才、促進表演藝術國際交流發展,在國內地區辦理之國際研討會或國際性表演活動。
    (二)補助金額:補助計畫所需之部分經費,如演出費、製作費、文宣設計費、講師費、印製費等經常性支出,但不包含受補助單位之人事及行政管理費。

        四、基於避免重複補助原則,凡於南部八縣市立案之申請單位,請就本補助案與本會「南方演藝團隊補助案」中,擇一申請補助。

     五、有關要點、申請表等,請向本會索取或自本會網站下載。

       網 址:http://www.cca.gov.tw/law.do?method=find&id=107

       承辦人:蔣孟涵小姐

       電 話:(02)3343-6343

    花蓮「生活美學月」--11/13生活美學體驗營免費參加

           為提升民眾對生活美學的重視及美學涵養,由行政院文化建設委員會指導,國立台東生活美學館主辦、花蓮縣花蓮鄉村社區大學發展協會承辦、生活旅人工作室執行之99年度「生活美學月」系列活動-「美的秋體驗」建築、環境與空間生活美學體驗營,即將於99年11月13日(星期六)舉辦,即日起歡迎民眾免費報名參加。

            
    這次花蓮的體驗營隊要帶大家依著美崙溪走一圈,參訪緊鄰市中心、卻意外地鬧中取靜並充滿懷舊風情的日式老建築群。這個區塊位於花蓮市鬧區與美崙文教區之間,興盛於日治時期,是當時生活軍事教育各層面的主要集中地域。如今則別有風情:松園別館舊空間再利用、成為花蓮市最熱門的觀光景點之一;將軍府與週邊日式建築的街巷維持完整,如今在地協會努力推廣美崙溪沿岸生態;菁華林苑與花女校長宿舍雖不對外開放,聽它們的故事,將生動了解日治時期的重要產業(林業)與文化(高等教育)。

           
    本項體驗營學員名額有限,額滿為止,報名從速,報名請洽:黃兆瑩先生,電話:(03)833-2429email:orip.studio@gmail.com花蓮市明禮路8號2樓(璞石咖啡館樓上)。

           
    本活動報名參加者,可登錄公教人員終身學習時數。為辦理保險,請詳細填列報名學員正確身分證字號及出生年月日。請將報名表以電子郵件傳送或以電話告知承辦人員,核可後另行通知。經報名成功者應全程參與,倘若無法出席,應於活動前三日請假。為實踐環保理念,請自備水壺與碗筷,如未攜帶,我們將於活動現場提供。

    台灣文學作品及研究論著翻譯出版補助 即日起實施

             文建會所屬國立台灣文學館為推廣台灣文學,促進國際交流,強化國際形象與能見度,特訂定「國立台灣文學館台灣文學翻譯出版補助作業要點」。

             本補助範圍以台灣文學作品及研究論著之翻譯出版為主。每部翻譯或翻譯出版以新台幣60萬元(含稅)為上限。凡國內外合法登記或立案之出版單位、學術研究機構、文學相關團體及從事台灣文學翻譯之個人均可提案申請。申請期間為每年11月1日至11月30日止,受理未來兩年內完成執行之計畫(唯2010年申請案得延至12月10日截止)。詳細補助要點內容請見附件或上國立台灣文學館網站查詢,網址:www.nmtl.gov.tw;或洽業務承辦人:研究典藏組曾麗蓉06-2217201分機2226,電子信箱lijung@nmtl.gov.tw