文創發展協會成立 劉兆玄：推動台灣文創源遠流長

        文化總會會長劉兆玄今天(29日)出席「中華兩岸文化創意產業發展協會」成立大會。他表示，「文創法」通過後，台灣推廣文創產業的條件更完備；他表示，中華文化是兩岸之間最大的公約數，兩岸之間可以加以互補，推動文創產業的長期發展。

　　「中華兩岸文化創意產業發展協會」是由國民黨立委丁守中結合文化創意產業界、學界共同籌組發起。劉兆玄29日在成立大會上表示，文創產業的要素有人才、文化底蘊、基礎建設、資金、市場，還有智慧財產，更要結合文創科技。台灣立法通過「文化創意產業法」後，推動文創產業的環境更完善，建立很好的起步基礎。他說：『(原音)基礎建設方面裡面的獎勵補助、提供空間、提供稅的誘因、提供藝文的體驗券，這些措施也許未必盡如人意，但是也提供一定的基本架構。』

　　劉兆玄進一步表示，兩岸之間最大的公約數就是中華文化，重新檢視文創產業的要素，馬上就可以知道台灣的優勢，和大陸互補，將可推動文創產業永續發展。他說：『(原音)我最後要送給大家兩句話，就是朱熹講的，「問渠哪得清如許，為有源頭活水來」，這個活水源源不斷的話，包括人才的活水，包括其他所有這些條件的活水，能夠讓它持續流進來的話，我們這個事業可以源遠流長。』

　　劉兆玄也表示，不只文創產業，更重要的是推動中華文化的文藝復興，替人類提出中華文化新的普世價值，對全球文化做出貢獻，他目前已經著手推動這項計畫，成熟時會向外界說明。

　　與會的教育部長吳清基表示，將積極培育文創人才，為文創市場提供活水源頭；文建會主委盛治仁則指出，推廣文創產業，兩岸合作是非常重要的一環，台灣可藉由大陸當作跳板，進軍世界。

資料來源：

中央廣播電台

2010-10-29

 

「Manga Girls Inspiration」2010小布時尚特展在台灣

看時尚與動漫如何用創意共譜百變「娃」勢力

風靡全世界的小布娃(Blythe doll)將首度來台辦特展，讓娃迷親自感受小布百變時尚的魅力！全球知名玩具製造商香港商孩之寶公司與日本CWC國際有限公司將於11月18日至21日在台北101舉辦為期四天的小布時尚特展—「Manga Girls Inspiration」。
除了可一睹小布從未曝光的驚艷造型外，屆時「小布潮流推手」—日本CWC國際有限公司社長Junko Wong小姐也將首度來台，與台灣娃迷們一同見證這個別具意義的時刻，並分享其源源不絕的創作靈感！

名家觀點－西方與東方：攜手開拓文創產業美好 未來

    　中國是文化資源大國，卻面臨著文創產業發展的「文化匱乏」，這是資源向產業轉化的匱乏。文化創意產業的核心本質在於富有獨特創意的創造性、生產象徵價值和形成授權經營模式。而這三點恰恰是中國大陸的軟肋。
    　9月30日，筆者參加了在英國倫敦上議院（The House of Lords）舉行的國際文化創意產業聯盟（International Alliance of Cultural and Creative Industries，簡稱IACCI）第三屆學術年會。來自英國的John Howkins、澳大利亞的John Hartley、法國的Allegre Hadida、中國和韓國的Lee Young koo等近百名知名學者參加了這次高規格的學術盛會。
    　中國成為演講關鍵字
    　與會者圍繞「區域視野下的全球文化創意產業發展」、「新興文化市場的能力建設：機遇與挑戰」、「文化商業交流的合作需求」、「商業發展的戰略與行動：促使東方與西方的協作」等四個議題從「西方」與「東方」兩個觀察角度進行了深入的探討。在這次年會中，「中國」成為與會者演講中的關鍵字，也促使筆者在西方語境下思考中國文化創意產業的未來。
    　一直以來，我們都認為西方與東方各有著不同的價值觀念、戰略思維和商業模式，表現在政治制度、經濟發展、社會生活和文化建設的方方面面。
    　百餘年以來，這種差異和隔離以西方的強勢主導著東方社會的進程，直到二戰以後日本經濟的崛起，韓國、台灣、香港和新加坡等亞洲四小龍的經濟飛躍，以及千禧年之後中國大陸經濟的騰飛，東亞經濟規模佔據全世界經濟總額的40%以上，這從客觀事實上改變了東方與西方這種差異和隔離的重新定位。
    　在文創產業領域同樣如此，當然，對文創產業而言也顯得更為困難。文創產業直接生產出的文化產品，是一種文化意義和象徵價值的精神產品，在背後有強大的文化認同和價值認同的消費驅動。
    　西方對東方文化嚮往存疑
    　西方社會在多大程度上能建構對東方社會的文化認同和精神嚮往，這裡還是一個很大的疑問。他們僅僅是因為個人的特別經歷、個別的偶然選擇從而選擇向東方探望？還是因為他們普遍認為東方已經強烈影響到了西方從經濟與物質到文化與精神？
    　這是一個答案顯而易見的問題。儘管在世界文化強國前五強中，美國、英國、法國、德國、日本和韓國（除了韓國稍有爭議外），只有東方的日本以獨特的動漫產業發展優勢位居其中。中國，包括台灣、香港、澳門和大陸在內，這個從來自視是文化資源豐厚的東方大國經濟的崛起，似乎還沒有帶來相應匹配的文化的復興。這是中國文創產業面臨的國際尷尬。
    　中國文創發展面臨文化匱乏
    　這個國際尷尬恰恰在於中國文創產業發展的「文化匱乏」。中國是文化資源大國，卻面臨著文創產業發展的「文化匱乏」，這是資源向產業轉化的匱乏。文化創意產業的核心本質在於富有獨特創意的創造性、生產象徵價值和形成授權經營模式。而這三點恰恰是中國大陸的軟肋。
    　中國的創新教育一直受到詬病，成人的創意思維還在孩童時期就被僵化的應試教育模式所壓抑，我們缺乏面對未來的想像力（這從2008北京奧運會和2010上海市博會的中國文化展示就可以看出來），缺乏講故事（storytelling）的能力（這從我們每一年四百多部的國產電影和年產量分鐘數世界第一的動畫作品就可以得出結論），對智慧財產權的保護、利用和開掘更是飽受西方社會的爭議。
    　病態式的山寨經濟
    　當「山寨經濟」成為中國南方地區從勞動密集型企業向知識密集型企業轉型的主流模式時，這種產業結構轉型和產業型態升級病態式的前行，又會給中國經濟帶來多少創傷？我們希望中國文化創意產業的國際化發展之路能倖免於這一創傷型的發展模式。
    　毋庸諱言，中國目前的文化創意產業發展還是價格驅動型的，是政府引導型的，是投資拉動型的，不同於西方經濟發展的品質驅動、市場引導和消費拉動。中國龐大的內需市場是在經濟危機中立於不敗之地的關鍵因素，文化產業還面臨著文化體制改革和公共文化服務建設的任務，政府在短時間內還是文化產業發展的主導。
    　但無論如何，加強文化創意的創新訓練和智慧財產權的保護利用，仍然是中國文化產業發展在注重基礎設施建設的硬體思維之後的軟體思維，也是中國真正實現世界文化產業五強的必由之路。
…更多新聞請看《旺報》

• 2010-10-31
• 旺報
• 【向勇（北京大學文化產業研究院副院長、國家文化產業創新與發展研究基地副主任、英國劍橋大學Judge商學院訪問學者）】

《文化創意 免費講座》

多場免費講座邀您共談文創新話題！



講座名稱：	《文化創意 免費講座》
講座介紹：	文化創意產業的核心是思想，思想精粹在人類古典巨著中隨處可見，於是懂得捷徑的便從其著手。古典文學中盡藏商業創意玄機，舉凡行銷、策略、學習型組織應有盡有，只是箇中門道未必人人明瞭。而圍繞我們生活週遭的三國、西遊、水滸、紅樓等名著又隱藏了什麼商業管理密碼呢？本講次將娓娓道來。 主講者：朱玉昌 國立交通大學高階管理碩士 現任：漢光創藝總經理，聯合文學社務顧問，元智大學校課程委員 歷任：聯合文學總經理，天下雜誌出版業務行銷總監，正中書局行銷總監，時報出版業務經理，全國巡迴文藝營執行長，中華民國圖書發行協進會秘書長 漢光教育基金會為提供更多元的經典文化管道，以切合國人對於華語文、傳統藝術及文化創意需求，漢脈網於99年正式開辦「漢脈講堂」，以講座型態提供大眾更別出心裁的傳統文化觀點，帶領大眾進入更創意生動的藝文視野。在2010年歲末之前，尚有多場精彩講堂，邀請大小朋友與我們一同來聊聊最夯的文創話題！
講座網址：	http://www.hanmine.com.tw/class_schedule.aspx
講座日期：	2010/10/27 上午9:00 ~2010/12/18 下午4:00
講座地點：	中正紀念堂 中正藝廊視聽教室 台北市中正南路21號 國父紀念館  1樓演講廳 台北市信義區仁愛路四段505號

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文建會帶領台灣文創業者 前進東京設計師週

繼九月「英國倫敦100%設計展」贏得創意大國的讚譽， 十月份「上海國際時尚家居展」展品銷售一空後，行政院文建會將持續以 「Bravo Taiwan 美好台灣」 國家館整體形象，組團進軍日本參與「[東京設計師週] 展會，帶領屢獲國內外設計大獎的台灣11家設計品牌，10月29日起在東京與其他頂尖的設計交流PK，宣揚台灣設計巧思與創意實力。

「Bravo Taiwan 美好台灣」國家館規劃主題將以「東方氣韻─新東方慢活主義」打造台灣文創品牌形象，呼應今年「東京設計師周」主題「環境─LOVE BLUE」的全方位環保概念，台灣館將昭示「天人合一」、「自然與人文結合」的宇宙觀，亦顯示台灣文創精神與先進國家遠景及世界發展潮流相互輝映。此次代表台灣參與的品牌及設計師有: 達摩工坊、趣作創意、明訊國際、新視紀整合、天晴設計、玩美文創、穆德設計、葉朵設計、以及新銳設計師高茂豐、王景慧、賀仁瑋。

為宣揚台灣文創產業軟實力，協助文創業者拓展國際市場，文建會大力推動「文化創意產業市場流通及拓展計畫」，帶領台灣文創業者積極參與國際各大文創設計展會，整合駐外單位及外貿協會等行銷資源，媒合買家及銷售通路，以提昇台灣文創品牌形象為目標，接軌國際市場及協助開拓國際通路。

由於台灣文創業者普遍缺乏行銷資源，在產業鏈尚未健全情況下，業者通常單打獨鬥，相對負擔較高的成本與風險。因此文建會集結台灣質優精緻的文創品牌，期望利用與國際各大城市的交流與串聯，提昇台灣文創整體品牌形象，並透過國際會展的文創精品展示，展現台灣整體文創產業的實力與能量。

文建會希望透過參與國際展會，將台灣品牌意象與文創核心精神帶入國際，並協助台灣文創業者深入了解目標市場及關鍵買家需求，就近觀察消費生活模式，開啟走向世界市場之契機。也企盼台灣文創業者，從豐厚文化傳承中擷取出當代創意的技術面議題，融合以人為本的深層關懷，透過文建會所搭建出的海內外展示平台，輸出屬於台灣的生活風格與人文價值。


訊息來源：文建會

超有fu～創意公車站！

平常在都市裡，除了開車、喔多拜跟腳踏車以外，對運動神經不好的小狄來說，更好的選擇是火車、捷運或是公車這種大眾運輸工具。尤其若是搭到沒甚麼人的公車，挑一個窗邊的位子坐下來慢慢等到站，是小狄平日的娛樂之一。
也許你會問說，坐在公車上看得到什麼風景？其實只要有心，就連公車站都可以變成一種風情，雖然很可惜的在台灣，我們的公車站還沒有甚麼創意，但是在很多國家，公車站也是一種都市裡的公共藝術，一樣可以設計得創意十足讓人會心一笑。
位於日本大分縣佐伯市的龍貓公車站，大概是目前最有名的公車站了。地處偏僻，緊鄰山脈的佐伯市，把小朋友最愛的龍貓以及龍貓森林變成了現實。

文創MBA／台灣味 融合世界風

日前到故宮看了「文藝紹興－南宋藝術與文化特展」，對於南宋由皇室倡導之下所形成的藝文鼎盛，深感讚嘆。其中對於南宋繪畫風格的創新，感受尤深。北宋以前的山水畫多為全景，氣勢磅礡奇山嶙峋，完整山型雄踞整張畫紙。到了南宋以李唐為分水嶺，畫風轉為意境取勝，山水只取其一邊甚至一角，大量留白中充滿空靈幽渺，而且以詩入畫，以畫為詩。
這樣的轉變可能跟氣候風土與民情脫離不了關係。從黃沙漫漫的北方開封遷都到杭州，南宋藝文菁英得以見識並身居煙雨江南之中，水霧煙雨、奇花異卉、小橋人家、舟楫漁火…等迷離幻境，造就了「山色空濛雨亦奇」的詩畫風采影響至今。
可見文化的開創與延續不只是時間的垂直遞延，還有空間的跳接。一樣因著歷史宿命，台灣意外成為中華文化傳承的完整堡壘，但除了具備許多殿堂等級的泱泱器範，其實也發展出許多自己獨特的在地與庶民文化，一種獨特的台灣味。
以文化融合來創造新意是文創產業的重要契機，而在國際化與中國風盛行的今天，西方與東方不斷碰撞出火花，但台灣味可不可以在所謂東方風之中占有一席？
台灣「河洛坊」創辦人林老師是個戲棚下長大的孩子，在廟會文化浸濡下的他，多年來致力於台灣精緻布袋戲偶工藝的創作行銷，位於天母的店面常有老外光顧流連。除了傳統戲偶角色，「河洛坊」還有個鮮為人知的服務，即幫客戶量身訂做特製戲偶。
曾有一家在台德商公司，全體同仁為了歡送高階德籍主管任期屆滿回國，請「河洛坊」依照主管的臉訂做一尊將軍戲偶，再製作一個迷你布袋戲棚，旁邊搭配關羽、張飛、馬超、黃忠、趙雲等歷史上有名之五虎將。
收到這個特別的送別禮物，德國主管興奮激動到幾乎落淚，可以想見他回到家鄉之後，可以拿這組「戲班子」的故事驕其親友好一陣子。

獨家專訪林百里：癌症給我的祝福

二○○八年，大病痊癒復出時，林百里曾說自己與其當首富，更寧願當個研發、創造的小天才。的確，在台灣科技業中，比起他過去創造的財富，他對於科技趨勢的洞見更有可觀之處。這幾年來，與ＭＩＴ(美國麻省理工學院)多媒體實驗室合作推出ＯＬＰＣ（One Laptop Per Child，百元筆電），帶動小筆電的風潮；十年前，又提出虛擬電腦的概念，超前台灣科技產業看到雲端運算商機。
二十一年前創業時，林百里幾乎是憑一己之力從無中催生台灣ＮＢ代工產業。他曾自豪地說，當年他所設計的ＮＢ生產線，雖然已二十多年，但現在幾乎所有的代工廠，還是依照它來組裝電腦。
不過，ＮＢ代工這個每年營收超過三兆元的台灣科技產業火車頭，如今卻面臨成長減緩的考驗。林百里在專訪中首度坦承，ＮＢ代工的成長有限，未來台灣應該可以朝綠色科技、文創、預防醫學，及精緻農業等幾個方向來發展。以下為訪談摘要：
談ＮＢ沉淪說 肇因資源過度集中／廣達轉型走自己的路
記者問(以下簡稱問)：鴻海董事長郭台銘最近「看淡ＰＣ產業」，仁寶總經理陳瑞聰也說「一起沉淪」，台灣ＮＢ代工產業出了什麼問題？
林百里答(以下簡稱答)：現在我們面對的情況是做玩具、做鞋子都比做ＮＢ好，這個產業一定有問題。我不會說是「沉淪」，但ＮＢ代工的確是成長有限了。ＮＢ代工產業是一種改良式創新的產業，因為生產力擴張相當容易，所以大家的獲利會一起下滑。
台灣ＮＢ代工產業的問題，是資源過度集中在ＩＴ產業，現在大家忙著轉型，又都投入面板、ＬＥＤ、太陽能這些新產業去，所以這個現象未來還是存在。廣達未來不會去投資這些產業，我們過去也投資面板廠廣輝，也遭遇同樣問題，後來一聽說有人（友達）要買，我就很開心地賣了（笑）。
過去ＮＢ代工是一個好產業，我們也在這個產業上賺了好幾千億元，接下來，廣達要往雲端上面去發展，我們已不是很在意是不是一哥或龍頭了，衝刺獲利比較重要。
問：這幾年你跟鴻海董事長郭台銘的競爭也都是大家討論焦點，最近他釋出腰斬鴻海成長目標的訊息，你又如何解讀這件事情？
答：我覺得郭董很了不起啊！大家都是在為台灣打拚，他一個人要養活一、二百萬名員工，是一位「大菩薩」；比起鴻海來說，廣達員工只有幾萬人，所以我只是「小菩薩」。
談未來產業 建請打造「數位台灣」／綠色科技、文創、預防醫學都是新星
問：除了雲端產業之外，你認為台灣未來還適合發展哪些產業？

全國特色商圈新「花」現 觀光客就愛台北文創Cafe

今明兩天(10月27日、28日)全國商圈年會活動在台北信義區盛大舉行，在形形色色的地方特色產業參展攤位中，出現了不少以文創特色為主題的商家，由貳拾陸巷創意工作室經營管理的Somebody Cafe，便是不少日本、韓國及星港澳觀光客來台灣，喜歡造訪的複合式藝文空間，今年更與一向被視為觀光客一定要買的上海老天祿一起代表宣傳西門町商圈。

被評選為台北優質商家、台北精品咖啡前30名、同時又是台北國際花博特約商店的Somebody Cafe，從原本只是藝術家為了尋找屬於自己的小展覽空間和畫室，轉而開始邀請身邊的藝術家創作朋友、國外的藝術家參與展售合作，進而又開始與舞台劇、獨立樂團、小型藝文團體一起主協辦各項藝文展演活動，讓不少觀光客驚見原來台北的城市生活風格，也可以如此有趣地相互融合，在五光十色流行躍動的西門町裡頭，竟然也藏有著複合式的藝文Cafe，讓不少星港澳觀光客羨煞台北的藝文活動和休閒娛樂消費，儼然已經成為許多台北人生活習慣的一部分。

適逢台北西門町商圈購物節期間，到西門町商圈的民眾只要開啟手機的藍芽功能，就有機會可以接受到Somebody Cafe的優惠訊息，另，只要索取西門購物節手冊，11月底前，星期一到星期五的平常日，憑手冊截角至Somebody Cafe消費，還可享有全日午茶第二套半價的超值優惠！

圖說：在熙來攘往、霓虹閃爍的西門町街頭，Somebody Cafe簡單的招牌寫著「Having my drink. Having my dream」，低調得讓人摸不著頭緒，但卻偏偏就是有那麼多觀光客知道怎麼按圖索驥地往裡邊探尋。

訊息來源：出限文創

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http://www.cna.com.tw/postwrite/cvpread.aspx?ID=69977

成立客家書院 楊梅施政方針

中央大學客家學院在桃園縣已成立龍潭、平鎮、新屋三個客家書院，與社區進行緊密的學術、文化交流；中大校長蔣偉寧前天頒發客家書院委員聘書給熱心客家文化人士，肯定這些委員對客家文化推廣的貢獻。
楊梅市尚未成立客家書院，但市長彭聖富前天也出席，他說楊梅市客家人口占八以上，成立客家書院是他今年度施政重點。平鎮市長陳萬得說，平鎮市客家人口占63%，他是客家女婿，推動也不落人後。
龍潭鄉長葉發海說，龍潭客家書院未來將用古蹟武德殿作為院址，鄉公所今年編了300萬，培養了一批志工，每月都有活動重點，未來還要配合客庄12大節慶、客家日活動擴大舉辦。
中大客家學院院長江明修說，目前客家書院除了龍潭、平鎮、新屋已成立，積極推動各項客家藝文、學術、文創活動，在泰國曼谷也已成立；未來除爭取在楊梅市、中壢市、觀音鄉成立外，也將在日本京都府立大學設立。
台聯大副校長葉永烜說，客家人遍布世界各地，大洋洲的大溪地也有不少客家人，期許未來大溪地也有客家書院。
江明修說，客家學院必須與地方文史、產業密切結合，也加強與海外學者進行交流，最近將邀請新加坡、英國、馬來西亞及廈門大學研究客家文化、文化創意的傑出學者來台進行學術交流。
他說，日本京都府立大學在生活環境與美學技藝研究教學表現優異，該校教授三橋俊雄月前來台進行學術交流，將京都工藝美學經驗傳授給台灣學子；下月初以文化創意產業研究卓越的英國里茲都會大學教授Mike Robinson，也將到該院進行學術交流，提供經驗供客家文化創意產業參考。
中大亦已規劃「客家希望工程」青年種子計畫，將招收35歲以下，對客家事務有興趣的年輕人，利用每星期六授課，共六周，研習內容包含課程講座與實地參訪。報名辦法將於最近公告。

【2010/10/27 聯合報】

《文創大未來》空泛文創法 無力開展新局面

　　重點應在於產業發展，必須顧慮能否實行和效率的問題，不是做些官樣文章，敷衍了事；也應界定清楚什麼是文化創意，弄明白產業是怎樣運作以及台灣目前應優先發展哪些項目？
　　今年初立法院通過「文化創意產業發展法」，政府宣布2010年為文創元年，大家都期待台灣在文創產業方面會有一番作為，但是行政院直到8月30日才正式定為執行開始，至於執行細節根據文建會網站，也才完成7項。
　　文建會雖然成立專案辦公室，卻也局限於幕僚和協調工作，執行單位還是「三權分立」，即文建會、經濟部和新聞局。如果要談整合，最少要等到2012年1月，行政院組織改造實施以後才能進行，屆時可能會引起許多爭議和不確定。最大的問題是哪個部會繼續主持「數位內容產業」，經濟部推動有年，雖然沒有什麼突破性的成果，但沒有功勞也有苦勞，也累積了相當經驗，如果能設立一個專責的局或處，找對主事者，可能比文建會更能進入情況。
　　不但要能掌握專業，更要懂得執行
　　將來文化部要面對的是文創範疇中的傳統和科技項目定位問題，而且主持者能否兼顧「文創」和「產業」的特性，巧妙地加以整合，不但要能掌握專業，更要懂得執行。
　　可惜這個文創法呈現的目標模糊不清，涵意空泛無力，看起來好像面面俱到，實則不然。根據一位台北市文化主管的解釋，這是一個「基本法」，當然要涵蓋全面，至於如何實施，則要文建會等單位提出執行細節。只是這個法案重點應在於「產業發展」，必須顧慮能不能實行和效率的問題，不是做一些官樣文章，敷衍了事。事實上這個法案沒有界定清楚什麼是文化創意，更沒有搞清楚產業是怎樣運作和台灣現在究竟應該優先發展哪些項目。
　　行政院在起草的時候，立法院在審核和三讀通過的過程中，顯然缺乏願景，更談不上有什麼具體想法和意境，如果只求「依法行政」，那將來的主管機關─文化部必然會陷入欲行無力，不知所措。法案中條列的16項產業，仔細分析起來，大有檢討的空間，譬如「創意生活產業」、「文化內容產業」這樣概念性的條文列出來等於白列，只會造成執行機關的困擾。另外條列「產品設計產業」中的「產品」是不是也包括機械、汽車零件、晶片等設計？建築設計為什麼也被列入，這種設計已有相當規模，建築界既有充分的資金，設計人才和技術更不虞匱乏，難道還要政府推動發展嗎？
　　數年前經濟部推動的數位內容產業，曾編列8大領域，即數位遊戲、影音應用、電腦動畫、內容軟體、出版典藏、數位學習、行動內容、網路服務。卻在文創法中只列為第13條，其實科技與藝術的結合才是台灣最有優勢和潛力的產業，結果變成「包山包海」法案中的一小部分，這種失焦的作法，必然會像新聞局電影輔導金的慘痛經驗，每部電影政府給個500萬或1,000萬補助金（現在已提高到2,000萬），有量（每年也不過20多部電影）無質，台灣電影愈被輔導愈萎縮。
　　一個毫無創意和理念的法規，只會讓產業踟躕
　　最近李天鐸和梁友瑄在中時發表「台灣電影難圓大陸夢」的一文中，將台灣現在的電影政策做了一個扼要的批判：電影產業要有競爭力，關鍵在於緊密統整，從募資、製作、發行到映演的價值鏈，扶持產業導入健全發展。可是歷來政府只是編列預算直接無償補貼拍片，整體產業的重心就是拍片，至於拍完後的發行行銷與映演布局則異常羸弱。
　　其實比照韓國的經驗，他們只設立了電影振興協會和遊戲開發院，配合民間大企業的合作，直接提供開發資金和租稅減免以及營運和行銷平台，不到10年功夫就在3D遊戲方面迎頭超過日、台，在電影和電視影集方面無中生有，變成亞洲主要出口國。他們根本沒有循規蹈矩地制定什麼「基本法」，把自己以傳統模式框死，一個不知所云毫無創意和理念的法規，只會讓產業有氣無力地拖延下去，難以突破困境，更無法在國際競爭的市場爭取到一席之地。
　　另外一個很好的例子，當年IT工業在台灣從無到有的發展，也只是由幾位有遠識的人得到政府充分授權，一方面從國外禮聘華人專家（如張忠謀），一方面派出20多人（如曹興誠、史欽泰）的菁英到國外取經，再透過半官方獨立機構「工研院」衍生出兩家晶片公司，給與資金和減稅優惠，協助爭取國外訂單，就這樣打下良好基礎，產業本身則會像健康嬰兒一樣，自會成長茁壯。
　　雖說時代不同，有些事情不能像威權時代的方式進行，但是一個有作為的政府總會找出一條可行之路，而不是躲在法條和官僚體系之後，有氣無力地推動一下，只是交差了事。

【張光華／資深媒體人】
工商時報    A11/文創產業           2010/10/18

台灣文創團體 成兩岸吸金利器

　　兩岸城市行銷點燃新戰火，台灣將陸續推出陸客版餐廳秀、定目劇，搶陸客荷包；大陸繼知名導演張藝謀的印象系列之後，更跨海自台灣挖角明華園，日前宣布明年進駐鎮江演出定目劇白蛇傳，反過來搶台商客人。
　　印象系列是兩岸最早推廣城市定目劇行銷者，打頭陣的桂林印象劉三姐，開創一個城市行銷、文化品牌的經營模式，目前桂林一天可吸引15萬觀光客，後來印象系列被複製到麗江、西湖、海口、武夷山，台灣南投、苗栗也傳出找過張藝謀。惟旅行業的情報指出，動輒投入上億元的印象系列，多數不賺錢，為了增加新鮮感，張家界新推3D實境定目劇，鎮江更找來台灣代表劇種明華園歌仔戲團助陣。
　　知名製作人王偉忠表示，台灣文創團體有較高的市場價值，對開發大陸內需市場有賣點。此外據悉，鎮江所在的江蘇省聚集最多台商，找明華園助陣也想鎖定台商、台幹及他們的國際客戶，將定目劇排定為城市觀光的娛樂行程。上月白蛇傳在鎮江演出，贊助商便有台商奇美、嘉新水泥等。
　　放國際文創公司總經理陳秉鴻分析，定目劇是走薄利多銷路線，各地政府看重的是衍生的聚客、話題效應，帶動周邊房地產投資、飯店業住宿及飲食小吃商機，所以兩岸中央、地方政府都積極支持和介入。明華園在鎮江演出試水溫，便由有官方背景的鎮江文廣集團、水利投資公司辦理；花蓮的火族傳說、台北的陸客版餐廳秀可望有文建會補助。
工商時報    A15/產業商業           2010/10/19

主打定目劇 搶陸客商機 政府將增修陸客文藝活動自費行程，行銷城市和提高經濟產值

　　搶賺人民幣，文創業和旅行業跨業合作出新招，將在台北、花蓮推出「陸客版」餐廳秀、定目劇，拉抬陸客消費額；觀光局、文建會也新推政策利多助攻，開先例增修陸客文藝活動自費行程，提撥數千萬元補助，協尋表演場地、找企業贊助，行銷城市和提高經濟產值！
　　看好陸客來客量趨穩，加上明年開放陸客自由行，政府與企業這回聯手搶賺人民幣有備而來，針對陸客來台缺乏夜間娛樂，對於台灣電視節目好奇，多次要求參觀節目錄影，激盪出所謂「陸客版」餐廳秀、定目劇。
　　為了解決相關技術和成本問題，文建會主委盛治仁透露，明年將提撥3、5千萬元補助，協尋演出場地、找企業贊助帳棚；觀光局局長賴瑟珍也允諾修改現行法令，把對台灣文創產業有益的文藝事業，條列陸客自費行程的選項，這是目前陸客唯一自費行程。
　　台灣省旅行商業同業公會聯合會理事長蕭博仁樂觀推估，若以定目劇團體票價一場120元人民幣算，將可提高陸客單日消費額5美元（目前平均每日消費額35美金，遠低於觀光局規定的60美金以上），一天來台陸客2,500人相當於旅行業增加1.2萬美金營收，若有6、7個定目劇群聚，大可改善旅行社殺價競爭賠本做團的窘境。
　　定目劇對文創業更是利多，全民大劇團團長謝念祖表示，目前單靠劇場維生的人不到10個，若能成功發展這種同一地點、同一齣劇，長時間演出的定目劇，可望創造就業機會，加速表演藝術產業化。
　　第一個針對大陸客推出的定目歌舞劇「火族的傳說」，12月1日將在花蓮創意文化園區登場，由劇場編導金三角羅北安、吳義芳、陳揚老師製作，營運的年代網際公司結合可樂旅遊等旅行社，以戲集客把陸客留宿花蓮一晚，帶動住宿和美食商機。
　　羅北安表示，定目劇是國內外城市行銷當紅利器，花蓮雖是必訪景點，惟缺乏夜生活，因此火族的傳說將把在地原住民文化結合國際觀光客熟悉的歌舞劇、黑光、皮影等表演形式，透過定目劇行銷花蓮。
　　製作人王偉忠、編劇謝念祖合組的全民大劇團，與蕭博仁合資的陸客秀公司，明年1月會在台北推出陸客版餐廳秀，由台灣的康福、中國的北航等兩岸10家旅行社促銷。
工商時報    A15/產業商業           2010/10/19

《影視大驚奇》互動多媒體 世博吸睛亮點

　　上海世博以大量互動的多媒體投影影像展示，給予觀眾全新的體驗震撼，不但是這屆世界博覽會的亮點，也將是未來生活的主流。
　　這次的上海世界博覽會就像是投影方案的展示博覽會，各種五花八門的投影展示是大部分場館主要表現的重點項目，而投影的內容也有著各式各樣的創意多媒體互動展示影片的表現。
　　中國館 　　以歷史與藝術征服觀眾的目光
　　由承接過奧運及世界級動畫專案的水晶石動畫公司進行製作，將原來面積約832平方公尺，總長度達到128公尺的清明上河圖，設計原圖中每個角色的動作與腳本，再運用動畫的技術，讓清明上河圖變成一幅會動的圖畫，在觀眾面前栩栩如生地呈現當時市井小民生活的樣貌，而放大100倍的投影效果，更是令參觀者讚嘆。
　　美國館
　　4D投影延續生活環境主題
　　美國館分成四大區塊，在入場時以歡迎為主題，拍攝了一段集合各行各業美國人，以中文說「歡迎」兩個字的短片，影片中的美國人為了準確發音而一次又一次不怕不好意思地重新拍攝，顯示美國對於中國的誠意與親切；接著第二部分則以全人類一致關心的主題「兒童」，創造共同打造給兒童更美好未來的理想；第三部分則是以不規則的投影方式表現4D投影，所謂不規則，即是運用投影機加上類似遮罩原理的方法，進行對於不規則形狀上的精確投影，這也是此次世博許多場館進行表現的投影手法。
　　影片的內容延續共同創造更美好的生活環境主題，在四大塊不規則且有不同角度陳列的平板上進行投影，另外配合影片的颳風下雨腳本，在現場讓狂風迎面吹向觀眾，以及從天空灑下水珠如同下雨，讓大家有如劇中演員一樣的感受。
　　沙烏地阿拉伯館 　　月光寶船駛向壯闊的沙漠景觀
　　這是本次世博展覽的亮點，外觀有如懸於空中的月光寶船，在屋頂與地面種植了椰子樹，營造出沙漠風情的空中花園，乘上這艘船，第一個部分就是站到一條緩慢行使的傳送步帶上，緩緩步入360°全方位環繞的巨幕電影院。在傳送步帶上的前進速度是由影片長度決定的，影片以介紹沙烏地阿拉伯的地理、人口、歷史、政治等內容，來讓觀眾認識這個在沙漠之中，如何憑藉能源與毅力，開展出未來的城市與國家，接著在進入一道藍色的光芒瀑布之後，迎接觀眾的便是球型的巨幕電影院。
　　沙烏地阿拉伯館的電影院系統既不是IMAX，也不是3D系統，他們採用的是一種更先進的高清系統，以25個巨型流明投影儀共同投射出1 ,600平方公尺巨型影像。這個360度的巨幕電影院將展示內容與觀眾結合，讓遊客融入其中，成為展示的一部分。
　　觀眾在球型電影院裡面，透過影片的內容，帶給觀者有如置身沙漠的感受，並讓觀眾經歷了沙烏地阿拉伯從無到建立起城市的整個過程。
　　而這樣特殊的感官體驗也是該館自開幕以來，每位觀眾願意花上至少4小時以上排隊參觀的原因。
　　俄羅斯、白俄羅斯館 　　兒童的夢想樂園
　　最好的城市應該是最受孩子歡迎的城市，白俄羅斯館在周圍的牆面繪製了如同北歐童話故事的插圖，所有進入場館的大、小朋友，可以自在地坐在以俄羅斯建築為主題繪畫成的地板上，與投影在頭頂的天空飛鳥做互動。俄羅斯館則以該國著名童話介紹科技新知，讓孩子們在遊戲中學得知識。
　　澳大利亞館 　　猶如一場非凡的視聽盛宴
　　澳大利亞館由三個活動區組合而成，第一活動區主題「旅行」，以一條長達160公尺的全玻璃封閉坡道，環繞展館周邊，帶領觀眾認識澳大利亞的歷史並體會它的獨特之處，並以高科技鑽石型大螢幕上放映紀錄片《姊妹》，講述了21名澳大利亞和中國女性的工作與個人生活，以及她們在不同領域的傑出成就與夢想。
　　接著進入展館的中心區域第二個活動區「發現」，在可容納1,000 人的高端環形劇場中，運用360度舞台設計劇院旋轉的高新科技，以氣勢非凡的方式全方位介紹澳大利亞這個充滿活力的現代化城市，畫面中有跳躍的袋鼠、繁茂的植物、居住其中的人們的生活，以及澳大利亞的城市…，舞台的螢幕藉由升降技術，畫面與實景的轉換猶如一場非凡的「視聽盛宴」。
　　觀眾走出劇場，即步入一個15公尺高，面積達500平方公尺的大廳，以澳大利亞城市、鄉村美景、美食和紅酒，讓觀眾「暢享」於第三個活動區之中，帶來宛若置身於澳大利亞的真切體驗。
　　日本館 　　科技帶來生活的便利
　　日本館用實景再現和影像技術，帶領觀眾提前體驗2020年的未來城市生活。以過去、現在、未來3大展區，使觀眾通過視覺、觸覺、聽覺感受日本館所傳遞的資訊和魅力。從春夏秋冬的主題氛圍投影開始，帶領觀眾進入「過去」展區，經由「精密複製」技術的文化遺產，參觀者可近距離鑒賞日本名作。「現在」展區通過照片透視畫及實物展示、影像裝置呈現2020年的未來城市。
　　而進入「未來」展區，最具特色的就是兩位主持人與客廳牆壁、電視機一體化的「生活牆」做互動，主持人想要欣賞大自然美景，只要雙手一揮，客廳的數位電視牆就會立即轉換綠野山景的畫面，想要看電視也可以立刻分割出一個電視區塊，跟著你的動作移動，另外想做運動，也可以馬上在電視牆上出現一顆籃球，讓你可以拍打、投籃。
　　台灣館 　　天燈造型領略多樣風情
　　由建築師李祖原打造的天燈造型，結合躍獅影像科技用多層表達的多媒體展演，呈現出台灣多元自然及生命圖像。參觀者進入5樓「全天域球幕劇場」之後，眼睛所看到的畫面是沒有界線的，上下左右被萬蝶飛舞、海洋守護、台灣創意、自然永續與民間藝術的多種影像包圍環繞。通過LED「台灣之心」球體與心燈外部，二者虛實互生的動態展演，帶領觀眾領略台灣的多樣風情。
　　這一次的世博會以大量互動的多媒體投影影像展示，讓觀眾可以參與影響其中，給予觀眾全新的體驗震撼，多媒體影像互動內容不但是這屆世界博覽會的亮點，也將是未來生活的主流。
　　（本文作者為梵影媒體設計顧問，http://漂漂老師.tw/）

NET設計師盜用圖案 判賠40萬

知名的平價服飾店NET，男裝針織部門的陳姓設計師盜用約拿服裝公司的「音樂骷髏頭」的圖案，用在NET的秋冬款男性服飾上，約拿公司提告，台北地院今天判決NET及陳姓設計師應連帶賠償約拿公司40萬元。
NET在2008年推出「音樂骷髏頭」秋冬款男性服飾，約拿公司發現，這個圖案是公司出資請梁姓設計師完成的圖形，約拿還與梁姓設計師簽立著作財產權轉讓約定書，約定由約拿公司享有著作財產權，NET未經授權使用該圖案用於男性服飾，於是提起民刑事訴訟。
本案刑事部分，台北地院依違反著作權法，判決創立NET品牌的主富公司科罰金40萬元，陳姓設計師處有期徒刑6月，得易科罰金。
民事部分，台北地院認定，本案雖然是陳姓設計師違反著作權法，但依民法規定，僱用人與受僱人須連帶負賠償責任，因此判決NET與設計師負連帶賠償責任。

【2010/10/23 聯合報】

打造籌資平台 吸引外企掛牌

　行政院週四(28日）院會將拍板通過「建立高科技及創新產業籌資平台」，4年內將加速吸引高科技或文創生技等創新企業在台IPO（第一上市櫃）或來台發行TDR達330家目標，至2013年新增上市櫃籌資金額擴大至2,680億元。
　並檢討鬆綁QDII等陸資來台投資限制，取消現行不能購買在台上市外國企業股票限制，投資單一企業股票比率限制則較投資國內企業更寬鬆。
　根據今年初開放的QDII來台投資辦法，QDII目前只能投資國內上市櫃公司股票，不能購買在台第一上市、第二上市的外國企業股票，投資台股總額度上限是5億美元，單一QDII匯入限額則是8,000萬美元。
　QDII投資國內上市櫃公司，還訂有單一個股的上限比率，如交通部主管的海運服務業，單一及全體QDII投資均不得逾8％，單一QDII投資金融業不得逾5％、全體QDII則不能逾10％等。
　為擴大市場規模，行政院會預計週四通過的籌資平台計畫中，也將要求金管會適度放寬大陸機構來台投資限制。
　證期局長李啟賢表示，包括QDII來台投資比率、投資範圍都會檢討放寬。不過，央行目前正大力管制熱錢，短期內不致放寬。
　行政院會預計週四通過的「高科技及創新產業籌資平台行動計畫」，將以6大新興產業及10大服務業等20項策略性產業為優先吸引對象，以壯大高科技及文創等創新產業在台成長。生技產業國發基金轉投資已有台灣神農及國光生技等4家生技類股擬申請上市櫃。
　政委尹啟銘表示，台灣要成為亞太籌資中心，應以調整產業結構為主軸，建立良好制度輔導創投產業發展，以創投引導出文創等新興產業，並利用上市櫃作為籌資誘因，增加投資人的投資新標的，如此才能協助產業串連創投、研發、製造到行銷的完整供應鏈。
　政院一旦通過，金管會將加快吸引全球高科技與創新事業來台上市櫃，訂定每年75家～85家，4年內330家新增上市櫃為目標，上市櫃公司每年在台新增籌資金額，盼自今年1676億元擴大至2013年的2,680億元，科技與創新事業市值達16.83兆元。

• 2010-10-25 01:41
• 工商時報
• 記者呂雪彗／台北報導

「台灣塔」設計概念國際競圖

為紀念中華民國建國100週年及慶祝台中縣市合併升格為直轄市，中華民國政府將於台中市擘建「台灣塔」成為台中市之重要地標，除可提供參觀者體驗公園、都市及自然景觀全貌的機會，並可作為城市發展之地標指向性功能，並引領臺中市躍昇成為國際都會。
台灣塔基地位於中華民國臺灣、台中市水湳機場原址內，中央公園之南端，為林蔭大道主要軸線南側端景，面積共計約1公頃，與北側的經貿園區對峙。主要空間包括：台灣塔及城市願景館兩大部分。我們並不以競逐世界高塔為目的，但高度應能讓參觀者在此眺望時能看到台灣海峽為原則，計畫高度至少須達300公尺以上；此外，應考量地區環境特性及地方建築文化，並將其整合至21世紀營建工程架構中，以象徵新的台灣精神。台灣塔的設置應當負起對氣候環境的責任，利用替代能源技術，落實節能減碳之世界趨勢，成為一棟二十一世紀的環保示範性建築。為廣徵國際性先進且具創意的設計構想，以賦予臺灣塔及城市願景館嶄新的風貌與多樣的複合性使用，擬透過國際競圖方式公開徵求具有創新視野的規劃理念與設計方案。我們熱誠的歡迎全世界的設計團隊盡情揮灑創意，讓夢想起飛，共同為台中市創造新世紀的地標！

‧獎金
第一名(一名)：NT$ 4,000,000(約美金130,000)
第二名(一名)：NT$ 2,000,000(約美金65,000)
第三名(一名)：NT$ 500,000(約美金16,000)
佳 作(五名)：每名NT$ 100,000(約美金3,200)
優選(十名)：獎狀

‧參加資格
1.我國或外國建築師單獨或共同參加。
2.我國或外國設計相關公司單獨或共同參加。
3.我國或外國大專院校設計相關科系單獨或共同參加。

詳細資料，請參閱本競圖網站。


‧重要時程（依正式招標之公告期程為準）
註冊截止日期 2010/10/21
繳交競圖文件日期 2010/11/02
評選日期 2010/11/04 ~ 2010/11/05
公佈評選結果 2010/11/05
‧詳情請參閱本競圖網站
www.TwTower.com.tw（已於2010年8月17日開站）
‧主辦單位
臺中市政府
‧聯 絡 人
鄭明裕建築師
電話：886-4-2326-1799
傳真：886-4-2326-5212
電子郵件：barry-cheng@umail.hinet.net

第十五屆桃城美術展覽會徵件

嘉義市政府文化局舉辦「第十五屆桃城美術徵件展覽會」，欲參加者即日起至嘉義市政府文化局服務台索取簡章，或至本局網站（http://www.cabcy.gov.tw）桃城美展專區下載相關書表，參展類別有書畫類及西畫類；本屆徵件方式略作調整，分初審及複審2階段審查，初審收件日期為100年2月16日至3月6，複審收件為100年3月30日至4月3日，歡迎各界人士踴躍參展。

徵件簡章 送件表  

國立台灣美術館數位藝術方舟徵件案

2011年數位藝術創作案徵件http://www.ntmofa.gov.tw/chinese/ShowInfomation1_1.aspx?SN=2999&n=10043
2011年數位藝術方舟策展案徵件http://www.ntmofa.gov.tw/chinese/ShowInfomation1_1.aspx?SN=2998&n=10043

寶藏巖：城市遊牧影展《腳踏車電影院》10/24－11/27

隨著寶藏巖10月2日重新開幕，城市遊牧影展收到新的經營單位台北國際藝術村的邀請，想起了《腳踏車電影院》這個概念，可以讓人家在這個很特別的地方欣賞免費的電影，這個計畫將從10月24日至11月27日進行 (www.urbannomad.tw)。《腳踏車電影院》會包含五場放映，原來打算舉行全部在戶外在草地上，但是因為颱風的來襲，這個周某會開始在室內，地點剛宣佈要改為台北國際藝術村，來自東歐的導演 Milena Kaneva 會出席。以後，還是會有機會鋪一塊布在草地上，喝一杯葡萄酒，欣賞好片！別錯過萬聖節 (10月31日) 的日本的〈Wild Zero〉，那天有僵死，有各種怪物，也有台灣傳奇搖滾樂團濁水溪公社的MV回顧。

文創設備進口免關稅

為促進國內文創及電影、電視產業發展，並衡平國內外影視製作團體及個人之關稅待遇，財政部日前修正《關稅法施行細則》，國內外個人或團體，自國外進口文創影視相關裝備或用具、器材，在一定時間內原貨復運出口者，可免徵關稅。

財政部指出，國內文化創作與影視產業發展趨於國際化，國內表演或比賽，及影視作品製作或拍攝，常需自國外進口特殊裝備、用具與器材，使用後再原貨復運出口。

但根據現行規定，這類器材及用具須隨個人或團體一起攜帶入境，才享有免關稅的優惠，至於在其他情況下，國內業者使用進口設備器材時，則必須負擔關稅，因此本次修正特別刪除此一限制，以改善文創產業發展環境。

財政部表示，本次放寬文創或影視設備與器材之進口免稅優惠條件，取消須伴隨個人或團體入境的限制，未來國內影視文創活動進口特殊器材或設備，只要符合6個月內，或經財政部核准的期限內，原貨復運出口，就可適用《關稅法》第52條，免徵進口關稅。

承辦單位：法協中心 發布日期：2010-10-21  

文創精品桃園二航廈展出

行政院文化建設委員會表示，台灣文創精品即日起至11月22日在桃園國際機場第二航廈二樓公共空間展出，讓文化創意浸濡航空城，同時預告「2010台灣國際文化創意產業博覽會」11月11日揭幕。

「國際文化創意產業博覽會」為台灣首屆文化創意博覽會，即將在11月11日至14日於台北南港展覽館舉行。在昇恆昌基金會的贊助下，征戰海外參展獲得各界肯定的文創精品將在桃園國際機場二航廈C區展出。

其中包括獲得德國紅點（Reddot）設計大獎的作品--「垃圾懂」--改良垃圾桶結構及外型，將垃圾袋卷軸心安裝在垃圾桶底部，可用抽取的方式替換垃圾袋。還有結合台灣光電產業以及設計的「LED情境感應起床燈」，結合1600萬色的強光變色，模擬陽光的色溫漸亮的起床鬧鐘功能。

台灣文博會的特色之一，為「館中館」的規劃方式。除了將區分出「設計生活館」、「居家美學館」、「科技文化館」、「概念區」、「地方特色區」與「國家形象區」，並邀請師大音樂系教授陳郁秀、獨立策展人羅秀芝、自由落體總監陳俊良、唐草設計總監胡佑宗、藝拓國際執行長曾國源、青鳥多媒體總監許瑞容、皮克斯20週年策展人麥康農（Neil McConnon）及頑石創意總監林芳吟等人，規劃各分區的主題館。在桃園國際機場第二航廈的精選展，將透過文字及影像介紹上述6大主題館的策展方向。 （中央社台北19日電）

日本遊戲大廠 培訓台灣設計人才

日本遊戲大廠SONY旗下子公司SCET，在高雄駁二藝術特區設置育成中心，看準台灣軟體創意人才的潛力，目前正全力培訓40位台灣學員，可以成為熱門遊戲的設計師，接下來還要直接接受到日本第一線遊戲創作者的指導，進軍國際市場。

日本遊戲大廠SONY，開發的PS3遊戲讓不少玩家們為之瘋狂，現在旗下的子公司SCET台灣索尼電腦娛樂，正式落腳高雄駁二藝術特區，設置了育成中心，40位學員在這裡爭取成為熱門遊戲PS3的設計師。

帶著自己的創作，素描、2D、3D動畫技術都已經相當成熟，來自花蓮的吳克祥，目前從事外包接案，他認為育成中心是一個機會，在這裡能直接接觸線上研發創意人員，讓自己的作品品質提昇，也讓自己被國際遊戲廠商看見。

看準台灣創意人才實力，國際遊戲廠商特地來尋找具有潛力的設計師，學員們認為機會難得，都想要把握這機會。

學員們樂觀以對， SCET亞洲區總裁安田哲彥也提出保證。
業者表示，未來育成中心從遊戲的設計研發、測試到生產發表都將一氣呵成，有機會創作出台灣製造的PS3遊戲作品。

(2010-10-20 20:00)  公視晚間新聞

文創之路 百花齊放

行政院將文化創意產業列為六大新興產業之一，「文化創意產業發展法」及各項子法也在99年8月30日正式通過施行。文建會為提昇國內文創產業，在今（99）年11月11日假台北市南港展覽館，舉辦「2010年台灣國際文化創意產業博覽會」。這是文創界的盛事，本展會執行代表單位中華民國全國商業總會衷心期盼，文創產業界能加入首屆台灣文博會，一同將「台灣文創」品牌行銷至世界每一個角落。

為了呈現高質感的台灣文博會，免除外界對於首屆文博會淪為大型商場的疑慮，展會力邀台灣五百大企業採購部門、大陸重點城市採購團及全球大型零售商代表前來觀展，讓廠商與買家有更多相互交流媒合的機會。而在活動部份，大會邀請多位台灣獨立品牌服裝設計師，共同呈現2011年春夏新裝發表會，另將搭配國際文創高峰論壇與系列周邊活動，將為大眾帶來一場跨界之文創體驗。

行銷文創精品 票選台灣文創代表
另外，已於9/24~10/18啟動展會之「台灣文創精品評選」以及於10/1~11/8辦理的「文創年度人物票選」等配套活動，獲選的文創精品將可由相關單位進行輔導量產及協助推廣行銷，與創投單位洽商合作機會，並可獲得官方補助免費參加99年度的北京文博會與未來參與國際級重要展會機會。「文創年度人物票選」活動則希望凝聚全國人民的想法，為台灣選出代表台灣文創理念、精神及對產業極具貢獻的人物。產會期間亦將進行「文創產業10大選拔」，票選出展會現場最受參觀民眾青睞的文創品牌。

結合多元領域 轉型產業性質
截自目前為止，參展廠商名單多元，匯集台灣文創精品品牌法藍瓷、高雄世運授權廠商「吉而好」、博物館商品知名開發商「祥瀧」、知名室內設計「太沃國際設計」與立體陶瓷「1300 Only Porcelain」等廠商之外，另號召獨立特色品牌，如「磨菇設計」、「掌生穀粒」、「台客藍」等熱情參與；文創相關民間組織如花蓮縣原住民權利關懷協會、台灣變形蟲設計協會、台灣室內空間設計學會、台中市廣告創意協會、台灣原住民族產業經濟發展協會等組織也前來站台。另外還有國立故宮博物院、嘉義市政府文化局、國立聯合大學、朝陽大學、與樹德科技大學等官方、學術單位共襄盛舉，一起響應政府提昇台灣產業面的決心，要將「製造台灣」轉型為「文創台灣」，打造成為亞洲的文創大國。

今年的台灣文博會不只是一個靜態的展會，也將串聯花蓮原聲音樂節及華山藝術生活節等活動，讓文博會的呈現多元豐富，結合不同面向的文創領域，真正打造一個全方位的「台灣文創」品牌，凝聚整個文創界的力量。

本屆台灣文博會是首創，是理念與希望的傳承，是創新與實現的契機，有百年工藝，也有創作新血，本展會衷心期盼各界的熱情參與，不論創意人、業界或廠商，亦或是來參觀交流，藉由文博會，真正瞭解台灣文創及加入文創產業的行列。詳情請上台灣文博會網址：www.iccie.tw。

訊息來源：文建會

文創智多星－王偉忠 空手道高手學做產業家



    　闖蕩電視圈30年，王偉忠編導「康熙來了」、「全民最大黨」等叫座的綜藝節目，進而打造出台灣最大的娛樂製作和經紀公司，問他點石成金的祕訣是什麼？「玩『空手道』！」他瞇著眼笑說。
    　許多不用資金，用腦袋玩創意的人，只要一個閃光，有感覺、熱情，就去做，享受過程勝於目的，不斷累積經驗、生平故事，做出名堂的，都是王偉忠所謂的「空手道」高手，好比麵包師傅李寶春、導演魏德聖。
    　像王偉忠，生長在一個什麼都缺的眷村孩子，長大後很自然將眷村文化當作主旋律，從拍紀錄片、出書，搬演連續劇「光陰故事」、舞台劇「寶島一村」、構思電影「黑蝙蝠中隊」，到現在進超商賣眷村便當，「都是以感情為基礎，用一個人的故事感動許多人，形成產值。」
    　做文創，關鍵就是人。以前眾家高手單打獨鬥，在台灣小市場稱王還行得通；隨中國大市場崛起，可望成為世界、主流市場，「台灣應該結合達人、天才、高手及企業財力，有組織地做文創，看看能不能把事業變產業，發展品牌！」這個想法促使王偉忠加入台灣「文創一號」團隊，學做產業家。
    　他進一步解釋，台灣屬於移民社會，造就多元創意發展的特性雖是優勢，但過去因為市場小，且沒有國際性媒體可以發聲，很難找到創造經濟規模的方法，現在中國崛起，對具台灣特色的中華文化感到好奇，也帶動華流熱，正是台灣文創業向外發展的機會，「先從兩岸共同元素去挖寶，只要5個案子中1個，就可能帶起台灣的產業鏈！」
    　但問題來了，台灣文創業剛起步，哪個項目適合當領頭羊發展產業？美國有電影工業，帶起很大的影視和周邊衍生商品商機；韓國原想仿效卻發現不行，轉而發展時代劇、偶像劇，塑造明星，靠韓劇賺外匯，甚至遠賣非洲；那台灣呢？
    　除了透過產學合作研究找出答案，王偉忠直覺，台灣最適合做美食樂園，還有動漫、偶像劇等，連金酒也可以做文創，文創範疇應包涵平實生活中見偉大、趣味的人情事故，所以他與新聞局合製「發現台灣天才」系列，挖掘文創天才的創新精神和奮鬥故事等感人事蹟，進一步行銷台灣文創產業。
    　在各國都在積極發展文創之際，王偉忠強調，「台灣需Play smart！試著把另類變主流，再經由綜藝節目行銷台灣、透過網路行銷亞洲、由產業明星帶進中國。」
    　例如小胖林育群，一個在樂器行打工的年輕人，驟然在一個月爆紅，就是靠網路病毒行銷，經由國際性媒體報導，短短一個禮拜成為全球知名歌手，創下發行第一張專輯就巡迴24國開演唱會的紀錄。
    　又如寶島一村舞台劇，演繹1949年後從中國到台灣的外省人如何過生活的故事，從台灣出發，巡演中國10幾場，也參加南京名品展，接下來要到美國LA、舊金山、紐約演出，把眷村文化變成顯學，透過華人共有元素連結起整個華人市場。
    　經由不斷嘗試和學習，王偉忠似乎找到台灣文創天才進中國，乃至走向國際的路徑：新媒體、文化交流、藝文團體，「現在台灣可以有組織地做文創，一邊準備、一邊等待，就等擦出火花燃起台灣之光。」

2010-10-12

工商時報

【邱莉玲】

文創MBA／創意基因跨界展魅力

10月初知名服裝設計師吳季剛回台參加哥哥婚禮，還受到馬總統召見。有媒體說，馬政府以此動作表達支持文創產業的心意。這個大新聞中間還穿插了一個小事件，就是學學文創董事長徐莉玲寫了一封信向馬總統建言，倡議文建會未來升格改制為文化部時，能新設「時尚司」。她主張：「時尚」像一把「金鑰匙」，將啟動文創產業，為台灣農、工、商業打造品牌。
時尚與文創的關係到底為何？「時尚產業」屬於文創產業的一支，而在徐莉玲心目中，它應該扮演文創領頭羊的角色，因為「時尚是能改善人類生活的所有產業，涵蓋了食、衣、住、行、育、樂的全貌。」
吳季剛是時尚與文創工作者並無疑義。據他表示，他的作品中融入許多台灣生活記憶與文化傳承，如蝴蝶意象與中國書法等等，這些東方元素碰撞了他熱愛的芭比禮服，即使作品乍看之下並不東方，卻讓他走出了自己的獨特風格。
最近，他還把創作觸角伸進建築領域，可看出他的確熱愛創作，而且不以服裝設計為框限，也再次證明時尚的確有跨界魅力。
但被標籤為時尚是否就等於領到文創護照？如果只停留在討論本季最新流行色彩，或是好萊塢明星與名媛最愛，那麼所謂時尚就只是在某段特定時間內，某一些人的實驗被一大群人所追隨仿效，而且追隨者往往得付出不小的代價。換句話說，時尚產業也有文化創意含量高低的差異。
但這種現象，豈止於從前被委屈歸類於紡織業的時尚產業！家具、食品、寢具、餐廳、3C家電、機械五金…，愈來愈多原被視為傳統產業甚至科技範疇的業者，源自生活觸角、人生歷練或哲思體悟，用心注入文化意涵於產品或服務之中。那麼他們應該如何被歸類，又該受哪個機關所管轄？產業跨界風潮愈演愈烈，這樣的困惑只會愈來愈多。
我有個客戶，父親是高級音響店老闆，從小練就比別人挑剔的耳朵，長大後成了國際耳機大廠的代工廠老闆。在紐約留學的日子，他常跑美術館、時尚秀、藝術家工作坊，開啟了他的美學視野。代工累積了足夠的資金與經驗後，他與團隊夥伴自創品牌hoomia好米亞，實踐視聽雙重美學的夢想。
hoomia好米亞把耳機變成時尚配件，還為台灣流行樂壇天后JOLIN跨刀設計，充滿精品時尚感的「JMODERN」專屬美白耳機。但好米亞其實是以文創品牌自許，團隊不斷融入對在地流行文化的觀察，不管是與原住民軟陶美術結合的藝術耳機、或是與以詼諧幽默著稱的新秀文創品牌FouFou合作的塗鴉耳機等等，最近還進駐了華山文化創意園區通路。所以，耳機是3C產業的B咖，也可以是時尚產業的綠葉，更可以是文創產業的異軍。而類似這樣的案例，不勝枚舉。
唐代名臣、也是才子裴行儉曾說：「士先器識而後文藝」。文化創意與其說是個產業，不如說它是跨所有產業經營者的視野自覺與品牌識別。文化來源不必然高居殿堂，對自己的行業、產品、生活環境與周遭的人群瞭然後，文創素材俯拾皆是。
文創基因的多寡不在行業的屬性，而在企業的器識與氣度。
（作者是SOHO品牌邦創辦人，http://blog.soho.com.tw/）

【2010/10/14 經濟日報】

台軟實力登滬 搶千萬元商機

台灣文創業上海發光，2010年中國家居用品風尚展來自台灣近20家業者聯袂展出，顯示台灣創意產業驚人「軟實力」。台灣純手工天然阿原肥皂於大會中奪下「最具環保概念獎」；台灣設計品牌達摩（DOMO）也榮獲廚具設計獎。台灣原創品牌首次聯袂參展齊力進軍大陸市場，預料可囊括近千萬元商機。
    　近幾年台灣製造、台灣原裝、台灣設計生產逐漸成為大陸民眾心中對品質的信任保證，加上台灣創意設計人才活躍，由台灣設計師所創發的產品，逐漸受到大陸民眾青睞，並贏得金字塔頂級客層的喜愛。
    　看中台灣與大陸文化無隔閡，以及龐大消費市場，台灣近20家文創業者聯手參展上海2010中國家居用品風尚展。這次獨立參展攤位規模最大的多樣屋中國區董事長潘淑真則觀察，近幾年大陸消費族群已到了享受精緻生活的層次，非常重視生活情調多元體驗。
    　多樣屋 陸開425家店
    　多樣屋目前全中國擁有425家店，預計今年在大陸市場的8個區域中心重點城市都要開設旗艦體驗店，除了長三角上海外，目前正考慮開設杭州旗艦店，總計今年生活家居營業額將達2億元人民幣。
    　這次參展的台灣手工肥皂也是攤位最熱門、詢問度最高的台灣原裝品牌，這次參展也獲得2010年中國家居用品風尚最具環保概念大獎。阿原肥皂創辦人江榮原表示，阿原純手工肥皂採用有機藥草、山泉水，冷凝法製造，過程中保留全台灣最好的天然材料，這次能獲獎，代表回歸天然、無化學添加理念已受到大陸市場重視。
    　此次參展的台灣文創業者還包括桔思創意、德芮達、達摩工坊、嘉峰陶瓷、藝拓國際等逾10家文創業者共同組成台灣文創館，展現台灣文創設計的軟實力。

• 2010-10-14
• 旺報
• 【特派員宋丁儀／上海報導】

2010年「文化創意產業人才培育工作坊」招生說明會

一、宗旨目的

本工作坊以新北市城市文化品牌作為發展定位，藉由培育課程、工作坊及參訪活動，鼓勵本縣工藝類文創工作者透過新北市六大地方文化生活圈，結合新北市特色博物館及文化創意產業建立常民化、通俗化及具備在地特色的城市識別，將城市新品牌推向國內外市場，藉由開設培育課程、實地參訪活動及文化創意工作坊營隊，開發豐富的文創產值，期能強化新北市文化創意城市之意象。

新北市的工藝種類多元，陶瓷、琉璃、金工、石雕、木藝、編織等等，六大文化生活圈如下：

1.東北角(平溪、瑞芳)

2.北海岸(淡水、三芝、金山)

3.海山(中永和、板橋)

4.土樹三鶯(土城、樹林、三峽、鶯歌)

5.重新(三重、新莊、八里)

6.大文山(坪林、烏來)

師資陣容包括：前名古屋設計中心總監及LEXUS總監內田邦博先生、新旺陶藝總監謝宇明先生、德芮達設計創意總監高繼徽先生、木藝家劉邦漢先生、戶外大型工藝專家林敏毅先生、數位燈飾設計專家邱雲堯先生及多工藝資深設計團隊指導等! 金工周立倫、琉璃老師增聘中。

本課程亦聘請美籍老師James Grady先生針對「外語應用及作品介紹」進行授課，強化學員的國際溝通能力。

參訪的地點有林家花園、鶯歌陶瓷博物館、鶯歌藝術家工坊參訪、黃金博物館、金瓜石、九份、瑞芳等地工藝之旅。

工作坊地點的工藝種類多元，包括：嘉義縣朴子市刺繡文化館、神衣工坊、新港鄉藝文化園區、板陶窯工藝休閒園區、頂菜園文化園區。南投縣臺灣工藝工藝發展中心、青竹文化園區、富林工藝社、悅山工坊、藝邨精品、邱錦緞竹編工作室、光遠竹燈籠工廠等。

二、主辦單位：臺北縣政府

承辦單位：臺北縣政府文化局

執行單位：德芮達科技股份有限公司

三、招生對象及資格

本次課程對象以臺北縣工藝產業(如：雕塑、工藝、木雕、陶藝、生活工藝創作等類)、相關公司及從業人員所組成之團隊(建議以4人為團隊)為主。預計招收40人（或10個團隊，各團隊平均人數為4人）。

倘若報名人數超過40人，評審委員會將依報名團隊之作品實績、品質實力、公司規模、…等，進行遴選參與本培育課程之團隊。

四、報名截止及評審日期

報名截止日期：十一月五日(星期五)

評審日期：十一月八日(星期一)

公告入選團隊及學員名單：十一月九日(星期二)

五、課程內容：

本培育課程上課方式將採三明治教學以增進工作坊整體綜效，內容包括文化創意商品設計課程(三階段)、參訪(兩個行程)、工作坊(兩梯次)，合計10天。行程如下：

文化創意商品設計課程

地點：臺北縣立圖書館 或 亞東技術學院

第一階段：十一月十二日(星期五)，上午九時至下午六時

第二階段：十一月十九日(星期五) ，上午九時至下午六時

第三階段：十二月三日(星期五)至四日(星期六) ，上午九時至下午六時

參訪活動

  行程一：板橋林家花園 、 鶯歌陶瓷博物館、鶯歌老街及藝術工坊之旅

時間：十一月二十七日(星期六)，上午八時出發，下午七時返回

  行程二：黃金博物館及金瓜石、九份、瑞芳工藝之旅

  時間：十一月二十八日(星期日) ，上午八時出發，下午七時返回

工作坊

  第一梯次工作坊地點：嘉義縣新港、朴子地區

  時間：十一月十三號(星期六) ~ 十一月十四日(星期日)

第二梯次工作坊地點：南投臺灣工藝工藝發展中心、南投文創工坊

  時間：十一月二十號(星期六) ~十一月二十一日(星期日)

六、未來規劃：

本工作坊學員結訓後，可優先參與新北市文化局後續配套措施，以參與人才培訓團隊作為儲備本縣文化創意產業種子團隊，將輔導其參加國內外商展，協助文創業者開拓商品行銷管道。提供國內外之參展機會，增加商品曝光率，並透過城市品牌經營，為其商品加值，發展各式創新與創意之產品與服務。

未來本計畫將配合「新北市城市主題品牌建置與會展計畫」，預計於明年提供淡水漁人碼頭藝術大街四樓展示空間的十個產業作品區予參加人才培育計畫之學員團體，讓新北市文化創意產業發光，進而展現新北市文化創意軟實力，同時也讓新北市市民擁有一個兼具藝術性及創意性的生活環境。

七、權利義務：

本次活動費用全免，參與學員以全程參加為原則!如無法出席時，事假需事先請假；病假檢附相關證明文件。請假或缺席率達實際上課時數20%(含)以上時，將無法領取結業證明。同時，喪失成為本縣文化創意產業種子團隊，參加國內外商展及開拓商品行銷管道之機會。

本工作坊學員的產出成果，其智慧財產權歸學員所有，以達到協助文創業者開拓文創商品行銷及落實深耕之最大綜效。惟學員需全力配合縣府文化局推動之相關公開活動，如參與國內外參展、媒體記者會、淡水漁人碼頭藝術大街四樓展示空間活動等等。

 註：此處所稱之請假或缺席率20%，係以公司或團隊(4人)為計算基礎。

文博會搭建開拓大陸市場平臺 台企業抱團試水溫

　潮人彙聚的西門町創意街區、包裝成書本模樣的特產牛軋糖，在今天舉行的2010大陸杭州文化創意產業博覽會(簡稱文博會)上，臺灣文創企業、獨立設計師首次聯合打造“What?!臺灣”臺灣主題館，展現寶島的多元文化。他們認為，登陸大陸市場是今後的一大戰略，抱團參與文博會正好能夠“試水溫”。

　大陸媒體中新社17日報導指出，據展區的布展方臺灣易展管理顧問有限公司專案經理周純如介紹，臺灣展區共有5個主題，分別是美食、街區、宗教文化、設計師品牌、創意市集，不同角度展示了臺灣文化的多元性。

　“聽說前幾屆的文博會都是人潮如織，這次我們就大規模地組織企業、設計師一同前來，希望能夠開拓新一片的市場。” 

　在入駐“What?!臺灣”的30多家、50多個文創品牌中，西門町街區最受追捧。西門町是臺灣潮文化代表性街區，這次街區將《夠壞堂》裏的艋舺T恤、托特包、開運禦守鑰匙扣，以及西門紅樓內的創意市集商品等等潮文化的代表物，通通帶到了杭州。 

　包括西門町在內，各式各樣的創意街區是目前臺灣文創產業發展的新形態。讓人欣喜的是，西門町的不少潮人品牌，正在規劃進駐杭州創意園區，砸下數億元打造臺灣文創專區，結合臺灣的潮品牌與當地市場，將臺灣年輕設計品牌打進大陸市場。

　“來到大陸的第一站就選擇了杭州，這裏的‘水溫’讓我們倍感舒適，未來幾年，我們就會在北京、上海、杭州等地開出門店。”除了林林總總的小物件，臺灣設計師帶來的服飾格外抓人眼球，品牌“小雨的兒子”的工作人員呂依凡告訴記者，已經有不少人留下聯繫方式了，雙方展開進一步的交談協商。 

　此外，臺灣基隆港灣品牌商圈展出的創意商品——基隆百家姓圖騰袋、圖騰撲克書、畫家帶路隆小旅行手紮及臺灣古早零食等；苗栗南莊山城花園品牌商圈展出的，客家花布衣、隨手包、棒球帽、便當袋、環保袋、桐花包等客家風情創意商品，都賺足了人氣，引進了商機。

http://www.cdnews.com.tw　2010-10-17 22:50:07

「蔣堂」吳松洲 文創「賣台」分子

台灣文創產業發展至今，愈來愈多文創從業人員善用幽默和KUSO創意，大賣台灣文化，並在經營中，從「做」中學，也從「錯」中學，在創意與生意間尋找平衡點。兩年多前開張的「蔣堂」創辦人吳松洲，正是以經營「兩蔣」意象商品和台灣特色創意商品聞名，成為文創「賣台分子」中的生力軍。

設點在中正紀念堂內的「蔣堂」紀念品店，八坪大的櫃位中擺滿了與兩蔣相關及台灣特色文創商品，像是兩蔣父子T恤、兩蔣圖案隨手杯、「功夫蔣小龍」或「雙節棍蔣小龍」T恤；而台灣到處可見的人孔蓋，也經創意設計成了桌墊。
蔣堂物賞 落腳中正紀念堂
吳松洲與蔣家全無淵源，65年次、畢業自大葉大學視覺傳達設計系的他，自創品牌「蔣堂物賞」（簡稱「蔣堂），2008年7月25日在中正紀念堂內開張。由於中正紀念堂是陸客來台必遊熱門景點，使得蔣堂的創意商品甚受陸客喜愛，蔣堂也在今年獲選為台北好禮名店。
「兩蔣當主題，不是賣兩蔣，而是賣台灣特色！」設計師出身的吳松洲說起話來兼具理性與感性的思維，但他並非天生如此。他說，這全是拜經營「蔣堂」後，歷經三大錯誤，繳交學費、調整轉型所換來的成果。

部落文創行銷應尊重傳統智慧

近年來，許多部落裡的工作室、手工藝工坊，紛紛集資創業，販賣屬於原住民的傳統工藝品。例如刺繡編織品、琉璃珠、漂流木工藝品。但除了少數能見度高的知名產品成功打響品牌，其它傳統工藝品縱然有良好品質，卻難有等值銷售價格，甚至出現仿冒品或盜用原住民智慧創作的狀況。

日前在台大圖書館舉辦一場「原住民族傳統手工技藝創意行銷」學術研討會，由行政院原住民族委員會、台大圖書館、行政院原民會台灣原住民族圖書資訊中心主辦。會中邀請產、官、學界代表，就文創與行銷主題發言，希望對原住民族人創業有所幫助。

結合傳統 提升價值受邀演講的頑石文創開發顧問創意總監程湘如說，許多外國觀光客到台灣，都指定要到原鄉部落參訪，參訪時自然也會購買部落商品。

但是就她觀察，原住民族人最大的問題，在於對傳統文化衍生的文創產品價值太過看低，經常主動降價求售；再加上沒有為商品做良好的包裝、也沒有替不同商品設計區分客層，造成銷售量與知名度無法提升的原因。

程湘如建議，許多部落都有獨特的傳說和故事，商品也可以有故事，讓人感覺有價值、有意義。將原住民獨特的文化和傳說與文創產業結合，就是最大的行銷賣點。針對不同客層開發商品，可將古物或精緻傳統文物製作復刻版，例如十字繡，就可銷售給收藏家、博物館、頂級客層。

針對一般消費者，可以製做容易隨身佩戴、顯眼、獨特的文創商品，既可藉著商品推銷讓更多人認識原鄉文化，也可以讓購買者感覺與眾不同。

智財權存灰色地帶程湘如也提到，以族群意象為設計主打的新一代設計師們，無論是客家族群或者是原住民族群，都應該走進部落、走進客庄，不能只從網路上查資料：「那樣太懶惰了。」她說，除了要貼近生活，還要在設計元素上多創新，客家族群設計者若是不斷消費桐花，市場很快就疲軟。

台北市政府原住民事務委員會經建組長李菊妹說，這次北市花博爭艷館，有設置原住民產銷攤位，希望能提升原住民產業能見度。李菊妹期盼，未來的原住民創意產業是多面向的，例如樂舞文化展演。

但談到關於原住民圖騰、傳統文化、音樂、服飾等涉及傳統智慧創作等運用，原民會副主委林江義雖到現場，也提到相關條例如《原住民族傳統智慧創作保護條例》與《文化創意產業發展法》，但研討會卻並未對如何保護原住民族傳統智慧多有著墨，對於他人或其他族群，若有侵犯盜用之實，似乎頂多只能發表抗議與聲明，顯見在此一區塊的規範仍處於灰色地帶，有待相關單位積極研議改進。
【台灣立報記者呂淑姮台北報導】

　▲打造台灣電影新未來，中影董事長郭台強（左）與北藝大校長朱宗慶（右）簽署合作協議書，透過產學合作方式，成立「中影北藝大電影產學研發中心」。（黃國書攝，旺報資料照片）

    　為貫徹「文化治國」，行政院國發基金投注200億元鼓勵民間參與文創投資。正崴集團董事長郭台強說，文化事業很棒！他想「轉行」了。郭台強對影視業特別熱衷，已投資多部國片，現正整合傳產資金並與王偉忠、北藝大、國家文化總會商談合作，要帶領台灣文創業進入中國市場。
    　郭台強表示，自己投資中影後才發現，台灣文創實力不容忽視。「畢竟台灣保有最傳統的儒家精神、最多元的文化涵養，這是其他國家沒有的。」他認為，只要將資源稍加整合即可，目前，郭台強已和北藝大合作，培養影視人才。也與王偉忠在影視娛樂領域洽談合作的方式。

文化創意產業化 真財團-假文化？

十月七日，文建會主委邀集許多產業界巨頭齊聚記者會現場，熱熱鬧鬧的舉辦了啟動魔球儀式，宣示企業「錢進文創」的決心。其中最受人注目者，就是投資中影的郭台強、成立文創一號的宣明智，以及學學文創徐莉玲、林伯實夫妻。會中，林伯實等宣佈呼應文建會「促進民間參與投資文創政策」，將成立投資管理公司，股東成員涵蓋時尚、數位、出版、金融、工業設計、文創工作者等專業領域，一般預期將承接之後文建會與國發基金共同參與的投資與評管業務。

以投資為重點　促進產業轉型

嚴格來說，「促進民間參與投資文創政策」僅拿出三百億投資號稱未來發展重點、新興產業的文創事業，就一個國家的規模而言實在小氣，不過，這也由側面點出了這場「錢進文創」宣誓活動的重要，而提醒我們必須清楚認知文建會發展文創事業的工作本質──以投資為重點、以鼓勵為目的、以追求商業價值為基本精神，故拉進民間資金實為整體規劃的最根本處，給予企業誘因、儘可能支持，好提昇產業文化、幫助國家產業轉型。再說白一點，文建會正掛著統籌文創產業發展的頭銜，以一個文化單位之力，做著跨越新聞局、經濟部等相關部會的「外行事」。

（根據文建會公佈＂文創產業涵蓋範疇與目的事業主管機關＂，可以看出，文建會轉化英國定義文創產業的同心圓概念，
以產業產值為訴求，進行跨部會、超越文化官員專業之業務，
最終呈現的「文創產業」成果將趨向：
弱化藝術價值、強化企業文化創意。）

箭在弦上，這樣吃力不討好的事，文建會毫無退路，並且理應接受各界監督。既然藝術界的期盼從來就不在文建會規劃之內而注定失落，那我們試著實事求是，看看所謂「促進民間參與投資文創政策」葫蘆裡賣著什麼藥。畢竟文建會此樁成敗，可是擔負著它本來文化藝術產業業務之外，一個國家提升產業環境的重責大任。做得好，藝術界的指責將「可能」隨著文創事業發展共蒙其利而漸漸消弭；做不好，賠錢還算小事，就發展國家藝術文化的本業來說是文建會失職，同時失去了藝文界的信任，也丟了國家的顏面，突顯部會整合與執行能力的不足、政策規劃的粗製濫造，賠了夫人又折兵還不足以形容其此後必須承擔的罵名。

正崴搶進文創產業 與SONY攜手投入遊戲動畫

　　正崴除了代工、通路之外，跨足文創產業也有大動作。據了解正崴董事長郭台強今晚在行政院政委尹啟銘見證下，與SONY負責亞洲遊戲開發部門負責人簽署合作備忘錄，正崴董事長郭台強僅表示這是配合政策推動文創產業，具體合作細節尚未規劃。不過正崴下午已在重大訊息表達，「未來不排除任何合作方向」，也為這項合作案增添無限想像空間。
正崴原本在遊戲機領域，均以零組件代工為主，且主要客戶為美系微軟，與SONY雖有多年客戶關係，但代工產品多偏重於LCD TV、影音相關設備等零組件產品，並未涵括PS系列遊戲機。而正崴與SONY攜手投入遊戲動畫等文創產業，也是正崴董事長郭台強繼接下中影之後，大動作與國際產業龍頭合作，也備受各界矚目。
外傳正崴將與SONY各出資10億元新台幣，投入遊戲動畫產業，但這部分並未獲得證實，正崴董事長郭台強表示，具體合作細節尚未規劃。但可確定雙方有合作意願。
正崴近年來繼上下游垂直整合後，又積極朝向多元化發展，在微笑曲線的右端，成功取得蘋果大陸江蘇上海，以及台灣、香港的代理權，同時也積極拓展台灣與大陸3C通路，如今又大動作與SONY牽手搶進文創產業，正崴在今年合併營收可衝破500億元「天險」後，尋找業績成長新動能的企圖可見一斑。2010/10/18 23:04 記者胡薏文 台北

躍上全球－將門搭上黑眼豆豆 變身國際潮鞋

• 2010-10-18
• 中國時報
• 【郭家崴／台北報導】

    　一雙台灣製造的將門JUMP球鞋，跟美國嘻哈團體黑眼豆豆團員Taboo搭上線後，變成國際潮流鞋。該牌將中低價和高價以兩種logo標示，一般款每雙1000元起，Taboo設計一雙原價1萬2000元，阪急首家設櫃，特價8888元，價差將近10倍。
    　將門原先鎖定學生市場，在台灣一年最高可賣80萬雙，1982年前進美國，是台灣最早到美國發展的品牌之一。去年9月，因為Taboo穿該牌上節目，有次工作人員趁他再上門光顧時，說服他當設計師，開啟合作契機，將門集團CEO陳瑞文不願透露合作費用，但笑說：「如果我要寫回憶錄，會寫說為什麼Taboo願意倒貼Jump？」
    　Taboo拉抬該牌國際知名度，讓高價的TABOO DELTAH系列、DELUXE豪華系列及J75在美國有500個店，年營業額累積超過1000萬美元（3億645萬元），陳瑞文有意向時尚精品GUCCI和PRADA看齊，未來豪華系列將把價位拉到600美元（1萬8400元）。值得一提的是，J75由台灣之光設計師古又文當亞洲區設計總監，讓品牌定位更趨國際化。

時尚服飾品牌 FREE EAST 徵：圖案設計高手

公司名稱：輝盟國際股份有限公司

招募職務：平面設計師 (FREE EAST)工作地點：台北縣新店市(靠近秀朗橋)
應徵資格：
1、熟悉PHOTOSHOP、ILLUSTRATOR 軟體
2、平面圖案設計高手
工作內容：
服裝上之圖案設計

(將藝術家之原創作品衍生設計於時尚服裝上)

◎品牌網址：http://www.free-east.com.tw/
◎公司相關資訊：http://www.104.com.tw/jobbank/cust_job/introduce.cfm?j=3c4a422544463f2330583a1d1d1d1d5f2443a363189j99&jobsource=checkc
◎應徵方式：請將履歷、自傳，附照片、相關作品以電子郵件方式傳送至class415415@yahoo.com.tw 
◎聯絡人：0982-069527 蕭小姐

《華山藝術生活節》華山起藝 賞盡曲、舞、樂、劇

　　想看表演、逛市集還是展覽？整個10月，只要參加「華山藝術生活節」，有超過百場免費演出，讓你一次賞盡和體驗表演藝術的世界！
　　國光劇團、朱宗慶打擊樂團2團、薪傳歌仔劇團等表演藝術團體，將演出24場精采片段示範。本周六登場的魚蹦興業演出的現代戲劇，便是齣讓都會人舒壓的喜劇小品，周日還有勇氣即興劇場演出的瘋狂即興喜劇、漢霖民俗說唱藝術團演出的小小相聲家，適合親子闔家觀賞。
　　看過這些表演藝術後，也想手舞足蹈的人，可在周二至周四到「F un X演生活工作坊」報到，資深表演藝術工作者吳義芳、謝韻雅及雲門舞蹈教室，規畫了「身心舒展」、「節奏律動」、「樂活開懷」3 大主題工作坊，讓你很快學會一段表演藝術。
　　進一步對表演藝術想多了解的人，每周三至五可前往「藝類放映室」，從電影看到表演藝術，也從表演藝術團體演出紀錄片中體會如臨現場情境。例如，10月29日上映的優人神鼓的「空林山風」，講述優人們步行環島1,200公里，將當下每一步的感動化作表演創作；采風樂坊以國樂演奏為主體，結合肢體、戲劇、燈光、佈景、服裝等劇場元素，詮釋傳奇小說西遊記。
　　從這個周末起，還有小劇場經典前衛作品將演出，適合上班族觀賞，是華山藝術生活節惟一需付費節目，特別推薦：
　　●寂寞上班族必看的「潛水中」（莫比斯圓環創作公社）─從7個寂寞女主角故事，凸顯人與人、人與自由的關係，藉由反思，體悟生命的珍貴。
　　●職場鬥魚族必看的「女僕」（戲點子工作坊）─以京劇形式，導入魔幻氛圍，呈現人性的爾虞我詐，看盡職場爭權奪利的衝突與荒謬。
　　●自我探索族必看「島語錄一人輕歌劇」（戲盒劇團）─在詩意氛圍中，學習用全身感觸，細細紀錄生命中的想像與記憶，從中體驗生命的運行：「啟航，就是為了回航…。」
　　●面臨抉擇者必看「魚」（飛人集社）─透過愛情故事，探討人生是否真的有選擇權？這個議題雖沉重，卻以詼諧喜趣的方式呈現，或許你可以從中找到人生的解答。
　　不想傷荷包的人，每個周末在華山戶外藝穗街頭的「茶道區」、「華山劇場草坪區」、「森林劇場」，可以參與九歌兒童劇團、特技空間、小西園掌中劇等團體，安排的街頭馬戲、雜耍、兒童劇，與表演藝術同樂。
　　「異質小屋」、「潮創市集」也不要錯過，建築設計師龔書章以華山創意文化園區保留的產業建築為原點，以對應結構天際的基礎，用杉木設計6間可拆離的組合小屋，為藝術大街最醒目的街頭裝置。
　　6個小屋各有主題，包括詩人夏夏主持，有通訊互動裝置的詩算命小屋「如果一場大雨」；可以聽故事、玩故事的「故事屋」；自由發揮創作的「透明畫室」；匯集全國表演藝術團體限量商品的「表演藝術專櫃」，及邀您參與表演藝術文創商品開發過程的「浮士德的買賣遊戲─虛擬專櫃」。
　　表演藝術聯盟建議，不妨從戲曲、舞蹈、音樂、戲劇，挑選喜愛節目著手；另種選擇是，若只有半天時間可以逛逛異質小屋，若想玩一天，可從導覽華山文創園區這個舊時釀造狂放的基地，如今變成野放創意舞台開始。總之，就是讓你聽到、看到、買到，也玩到了。 工商時報    D14/藝文館           2010/10/09

台灣新銳導演作品參加紐約影展

兩部台灣新銳導演的作品將參展10月19日至23日在紐約舉行的2010年CMJ音樂暨國際電影節（CMJ Music and International Film Festival）。導演蕭雅全及侯季然將參加放映會後的討論會。

CMJ電影節過去15年只推出美國影片，今年擴大為國際影展，挑選了兩部台灣的電影、一部德國片、一部法國片、一部加拿大片，以及一部蒙古的影片在紐約市的電影院放映。

駐紐約台北經濟文化辦事處新聞組主任翁桂堂表示，經文處與影展主辦單位Little W. Production合作，將台灣優秀新銳導演的作品推介給美國年輕世代。兩位導演將出席10月20日晚間6時在經文處舉辦的酒會。現場並將播放兩部參展片--「第36個故事」（TaipeiExchanges）及「有一天」（One Day）--的精彩片段。

翁桂堂指出，文化創意產業是台灣政府積極培植的六大重點產業之一，「第36個故事」及「有一天」受到CMJ國際電影節的青睞，顯示台灣電影產業在政府及民間的共同努力下，正受到越來越多國際上的重視。

他表示，「這兩部電影凸顯出台灣新銳導演越來越能掌握台灣當代文化的特色，而其呈現方式也更能穿越文化藩籬引起共鳴。」

CMJ國際電影節策展人周書邁表示，「即使是不認識台灣的外國觀眾，也很容易被這兩部電影吸引。我們很榮幸能與駐紐約台北經文處合作，成為北美首映這兩部電影的影展。」

「第36個故事」是集編導於一身的蕭雅全導演繼「命帶追逐」 (Mirror Images)之後執導的第二部劇情片。侯季然導演以拍攝實驗短片知名，其作品「星塵15749001」曾獲台北電影節「市民影展」百萬首獎；「有一天」是他的劇情片處女作，該片並曾參加今年的「柏林影展」。

CMJ成立於1978年，自1980年開始舉辦音樂節活動，30年來已成為全美及國際知名的主流音樂節。CMJ音樂節在紐約市舉辦的數百場「音樂馬拉松」演出活動，是業界發掘歌手與樂團的重要平台。CMJ自1995年開始舉辦電影節，影展結合音樂節的活動更具吸引力。991010
（中央社紐約10日電）

The One組「東京設計周文創之旅」

The One異數風格旅行社規劃「東京設計週文創之旅」五天旅程，訂於10月31日出發。 台灣的美感生活深受日本影響，舉凡時尚、傢飾、音樂等都是台灣的趨勢指標，其中每年於日本舉行的東京設計師週（100% Design Tokyo），已成為亞洲的設計盛會，不僅各國設計師、設計企業等齊聚一堂，也吸引關注設計趨勢及喜愛生活美學的訪客前往朝聖。
日本無論設計、生活、產業的發展，長久以來影響台灣甚多，今年內政部甫通過180億元「都市更新產業行動計畫」，即是參考日本的旗艦案例-六本木啟動計畫，共耗時17年完成，主張都市從橫向擴張往直向發展，縮短工作、娛樂、與家的距離，結合藝術展演、辦公商業、頂級消費、全新概念住宅等功能，並主張大量綠化、社區造鎮，成功從燈紅酒綠轉型為榮耀新市鎮，為台灣都市更新的借鏡。
The One秉持著分享設計趨勢的精神，由執行長劉邦初領軍品牌發展與設計團隊，前往日本參加東京設計師週，並親自規劃「東京設計週文創之旅」，分享設計師眼中的私房景點，除了走訪東京文創地標：南青山、表參道、銀座、六本木之丘、中城等，也搭配米其林美食、景觀飯店等推薦好地，並開放名額報名，讓一般民眾也可以隨著設計趨勢達人一窺最新的創意殿堂。

【2010/10/10 經濟日報】

台北購物節時尚週 展現設計新風華

台北時尚週將在12日登場，請到12位設計師接力發表最新服裝秀，今年剛好碰上花博展，不少設計師都把花融入服裝設計中，一起來看看。

將花朵葉脈等自然圖案，化為時裝的美麗外型，加上改良的裁剪線條，展現東方女人味。設計師林國基今年秋冬最新力作，創意靈感就來自，即將登場的花博。設計師林國基：「因應今年台北市的花博，我運用到非常多的花，不管是立體，不管是印在布上，這些都是在展現我們花博會非常精緻，非常精彩的內容。」

也是以花為主題，設計師徐秋宜從繪畫、手染，和手工藝中找尋創意，不同的花漾色彩，結合傳統皺花裝飾，3個系列，各有特色。設計師徐秋宜：「透過一些工藝的花卉的製作，就是說花的印象，透過工藝的手法來表現。」

不讓顏色搶鏡，新一代設計師李倍以黑色為基調，強調OVERSIZE的輪廓，200公分的蛋糕裙一出場，就要讓人感受到不按牌理出牌的個人特質。設計師李倍：「在剪裁上面，我們用了很多立裁去做變化，一向我們的衣服就有很多種穿法。」

12位設計師，不同的設計理念，要讓大家近距離接觸，魅力十足的台灣時尚風情。

產業大老 要當文創先行者

　　“文建會”主委盛治仁（右三）與正崴集團董事長郭臺強（左起）、實聯集團董事長暨學學文創創辦人林伯實、徐莉玲夫婦、聯電榮譽副董事長宣明智（右二）等人，共同出席“文建會”促進民間參與投資文創產業記者會，啟動文創產業的發展。記者黃義書／攝影
　　
　　上週四，向來充滿藝文氣息的“文建會”，罕見地出現許多的（恐怕也是成立有史以來最多的）科技界及創投界人士身影。聯電榮譽副董事長宣明智、正崴集團董事長郭臺強、實聯集團董事長暨學學文創志業創辦人林伯實和徐莉玲夫婦、以及多位創投界人士，都共同出席一場名為促進民間參與投資文創產業的記者會。
　　
　　拜文創產業潮流所賜，他們都已籌組創投基金，準備“錢”進新興的文創產業。科技大老、創投巨子，紛紛搖身新增文創業者新身份，且每一個創投基金團隊幾乎都整合了企業界與文創界人士，讓過去向來涇渭分明（或互相既期待又怕受傷害）的藝文（Arts）與商業（Business），找到新交集。
　　
　　企業界與文創界攜手共創文創事業新版圖，除了宣明智說：“我們一些朋友，‘聞’到文創產業可能是賺錢的行業”之外，還有一個關鍵而迫切的因素是，台灣必須有足夠的文創事業讓新一代的文創人可以從事、發揮創意，否則這些人才極可能外流或改行。
　　
　　宣明智說，不像他那個世代的台灣年輕人，大學填志願時都以“畢業以後比較好找工作”為優先考慮，現在他很多朋友的小孩都念影視或設計等文創相關領域，顯示這一代的年輕人已可依自己真正的興趣選讀科系，由此也孕育出台灣年輕人的多元創意。
　　
　　但過去幾年台灣文創產業發展“雷聲大、雨點小”，多數文創業者都是小規模的個人或工作室型態，企業界投入，少之又少。這些小型或微型文創從業人員，有的撐不到幾年，就放棄才華轉行去了；有的勉強慘澹經營，卻受限于財務資金或商業經營知識的不足，很難茁壯。
　　
　　許多台灣文創人才外流大陸，也是不爭的事實。有的是主動前去大陸開拓文創通路市場，也有的是被迫到大陸尋找機會，甚至大陸企業開出高薪想挖角台灣頂尖文創人才，也時有耳聞。
　　
　　因此，當企業家與文創界開始整合後，能否提供文創人才發揮創意的舞臺，實是攸關台灣文創產業未來的發展。
　　
　　資金未到位，向來更是台灣發展文創產業的痛腳，也被視為台灣文創產業發展緩慢的原因之一。如今隨著當局端出超過330億元的文創投資資金，企業家也開始重視投資文創產業，官方與民間同時挹注文創產業發展資金，能否有助文創產業助跑、起飛，令人期待！
　　
　　不過，綜觀對文創產業有興趣的企業家，很多仍著眼在影視項目，而台灣文創產業中頗具優勢且擁有眾多從業人員的文創設計商品，似乎較缺關注的眼神。
　　
　　事實上，以企業界長期經營商業的經驗，若把部分資金或know-how投入文創設計商品項目，對這些文創商品拓展國際市場或建立品牌，應是一大助力，值得更多企業重視。
　　
　　就像企業家互相打趣：“我們要成為文創‘先鋒’，不要成為‘先烈’！”企業人士變身文創先行者，若能寫下文創界“伯樂識千里馬”的佳話，不只可望帶動更多企業人士投入文創產業，也關係到台灣的文創人才能找到足夠的發揮平臺，為台灣文創產業發展寫下新頁。
　　
　　【2010/10/11 經濟日報】

創業思維／堅持 讓創意發酵熟成

黃信智的名片很有趣，外形就是一條法國麵包，連顏色都是麵包的土黃色。翻到背面，明明就是這家麵包店老闆，他卻不稱自己是董事長、總經理，就連執行長頭銜都沒有，只掛上「Ca Sent Bon研究開發部」。

69年次的他笑著說：「要把麵包店做好就是要有不間斷的創意，而且要時時刻刻研究對消費者最好的新產品，所以不要叫我總經理，我是一位研究開發人員。」

雖然及不上麵包師傅吳寶春的知名度，但年紀輕輕的阿智（黃信智）在歐包店（歐式麵包店）業界已是名聲響叮噹人物，不是因為他得過國際大獎或曾在連鎖店擔任大廚，而是阿智擁有將百分百天然酵母製成麵包的獨家技術，這是很多麵包師傅沒有的手藝。

阿智認為，無論從事什麼行業，想要創業成功就必須具備創意與堅持，利用天然啤酒和水果酵母做麵包就是阿智的創意，採用高成本食材，即使原物料不斷上漲也不能更改配方與材料，就是阿智的堅持。

2008年底，阿智自籌350萬元創業基金，在台北市中山區開了第一家麵包店，當時他細心觀察消費者的飲食習慣，已從傳統的美味元素，逐漸轉型為少油少糖的健康概念。

為了讓自己的麵包店與市場有別，他利用從南台灣酒莊學來的釀酒技術，培養出天然酵母，再從日本進口一台超過百萬元的槌麵機，自行嘗試開發彈牙的吐司。

「這台捶麵機其實就是創意，雖然設計者不是我。」阿智說，據了解此機器最初並非設計來製作麵包，而是製作麻糬用的；日本設計師發揮創意，將機器做細微修改，才成為這台百萬級的捶麵機。他說，創意來源可以來自任何小地方，但必須發揮勇於嘗試的精神才能成功。

阿智平時雖然都在後場忙碌，但只要尖峰時間一到，他一定會從廚房走到門市，親自為消費者介紹麵包製作流程，這也是業界罕見的經營模式。

他指出，空有創意與手藝，如果無法將精神與產品靈魂與消費者溝通、分享，是非常可惜的事，所以他願意花時間陪消費者聊天，並把開店的目的、產品的特色、經營麵包店的靈魂與客戶面對面直接傳達。

至於創業者想要保持不間斷的創意，「學習」是非常重要的關鍵，他每年都會到日本了解各種不同麵包製造技巧，也會提供員工到日本見習，以保持技術領先與創意來源。

「就算是家小麵包店也要懂得堅持信念。」他表示，日本許多企業對品質的堅持可用「龜毛」來形容，卻創造高品質及信任感，如果創業者能不斷追求創意與堅持品質，可見任何形式或行業的創業，都能離成功更近。

資料來源：

經濟日報

2010-10-07

企業大老組6大基金錢進文創

投入文創的企業大老、創投愈聚愈多，正崴集團董事長郭台強昨（7日）透露，正號召好友力晶董事長黃崇仁、創見董事長束崇萬、燦坤董事長吳燦坤、日盛金董事長陳國和合組文創基金。
　此外，創投業的富蘭克林投顧總裁、吉富中華創投董事長劉吉人及華威國際總經理張景溢、和利資本董事長周大任也研擬新募基金，錢進文創業！

　連同稍早宣布的「文創一號」、「實聯學學創投」，以科技、創投為首的企業大老成立的文創基金達6個，還有裕隆集團旗下的新揚創投、永豐餘集團的永豐創投，也已投資數億元於文創。

　文建會主委盛治仁指出，剛結束的「投資台灣全省招商會」經統計，企業詢問度最高標的是文創，其次為生技，為了加速引進企業資金投入文創業，除了有行政院國發基金主導的200億元，另匡列百億元交文建會專款投資，還有經濟部、文建會共同主導投資中小企業百億計畫，總共將有336億元投資文創，其中文建會主導60億元搭配創投業投資，比例最高達100：30，可望引進至少18億元民間資金投資文創。

資料來源：

工商時報

2010-10-08